在民族文化感召下的创新----汪勇作品印象

汪勇，水渍，1972年生于景德镇，1994年毕业于江西师大艺术学院，执教于景德镇学院副教授，国际陶瓷美术设计师。

2004景德镇中青年作品展银奖

2005江西之星银奖

2005江西省博物馆走近大师展

2006全国现代工艺品展

2006哈萨克斯坦博物馆交流展

2007中韩文化交流展

2007江西之星中水墨获银奖

2008江西省青年美术展三等奖

2012中国收藏十大名品展银奖

2013中国收藏十大名品展提名奖

2014中国收藏十大名品展银奖

2012江西之星展金奖

现代陶艺虽涵盖且保留一定的传统的工艺特征，同样运用相同的陶瓷原料为创作手段，我们也不能简单地将其理解为传统陶瓷艺术的自然延伸，因为它更重视作者的创作个性、审美思想，融汇了更多的现当代艺术特征和现代文化思潮。时代的快速发展，艺术观念的更新交融，陶瓷科技的进一步发展，给陶瓷艺术带来了新的意识形态及活力，对事物的认识理解也在进行改变，从而引发陶艺上新的认识和理解，创作观念及手段的重新认识，拓宽了材料的运用方式。

汪勇毕业于江西师范大学，接受了系统的中西艺术的全面训练，尤对中国传统艺术精神有较多了解。他思路宽、艺术追求广、写生能力强、敏于变革，他从传统中走来，对现代陶瓷装饰再次进行解读，重新进行艺术解构，在传统素养的孕育下，及对东西方两种艺术的研习中实现了个人的艺术语言演化。

汪勇的创作方式讲求一种心情的直接流淌，十分关注精神语言的朴实、大方，使作品更接近直觉与本性的表白。其青花作品《远游》的绘画就是突破了传统的陶瓷分水技艺，由强调理性转向强调感觉和灵性，由体积转向平面，在釉中点染分水，利用青花的透明性运用叠加法产生水墨感的绘画效果。在工艺模式上突破传统解构和重建，宽泛了工艺表现的手段，形成新的艺术形态，从而体现出一种“由传统走向当代”的画面精神，实现了陶瓷艺术张力及表现的发展。综合装饰作品《天路》就是运用颜色釉和青花的综合运用表现，以色釉表现厚重感，以青花材料绘画云中祥和宁静的风景，巧妙的运用这两种材质上的对比和丰富的变化，使人们产生对美好的向往。通过新的认识和理解，作品中拥有了作者的思想情感，审美意识，更加丰富而具有生命力，而不是停留在工艺的层面上看，而是上升到具有艺术性的体现，具有时代感，实践性，开拓性，给人新的视觉体验，具有一定的审美价值和收藏价值。