影视高考真题及解析
2019年北京电影学院
戏剧影视文学专业(动漫策划方向)
1.论述漫画和动画的区别。
2.简述《寻梦环游记》的价值观,并论述怎样才能在生活中积累素材塑造人物的世界观。
答案:
1.漫画主要分为两种,一种是指笔触简练、篇幅短小、风格具有讽刺、幽默和诙谐的味道,内容蕴含深刻寓意的单幅绘画作品;另一种是指画风精致写实、内容宽泛、风格各异,运用分镜式手法来表达一个完整故事的多幅绘画作品。动画是一种综合艺术,它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。
动画技术较规范的定义是采用逐帧拍摄对象并连续播放而形成运动的影像的技术。不论拍摄对象是什么,只要它的拍摄方式是采用的逐格方式,观看时连续播放形成了活动影像,它就是动画。而漫画则是静态的,用文字和图片来表达。
2.略
2019年中国戏曲学院
戏曲文学专业
1.选择两部元杂剧或是明清传奇爱情剧,对作品中女主角的形象进行比较,分析其异同。
2.简述《雷雨》中周朴园的艺术形象。
3.你最喜爱古典名著《聊斋志异》中的哪个女性人物形象?为什么?
答案:
1.元杂剧爱情剧数量众多,在表现女性形象方面展现出一些异同,以王实甫《西厢记》中的崔莺莺和白朴《墙头马上》中的李千金做比较,其共同点有:
(1)二人都深受沉重的封建礼教压迫,虽满腹愿望,却举步维艰,行动极不自由。例如。《墙头马上》中的李千金与男主角裴少俊初次见面时传信,夜里相会以及私奔成亲这三大情节,李千金所作出的行动都处处受到礼教的束缚,非常不自由。《西厢记》中的崔莺莺,这样一个封建大家闺秀,长年累月受到封建家庭的严苛教育,境况则更加不好,几乎过着与世隔绝的生活。
(2)二人都有追求自由爱情的强烈愿望。《墙头马上》中的李千金和《西厢记》中的崔莺莺,在追求爱情自主上表现出了令人钦佩的勇气和决心,敢于和封建礼教做斗争,最终取得了爱情的圆满胜利。
(3)二人都才貌兼备。李千金和崔莺莺不仅有着绝色的容颜,更有着出色的才华,受过良好的教育,都是才貌兼备的女性。
不同点:
(1)崔莺莺与李千金的反抗限度不同。崔莺莺是封建社会的贵族千金,而那个社会对女人而言是无情而冷峻的,她的反抗是很有限度的,而且也做了让步,只能等待张生高中归来;而李千金则选择为了爱情与裴少俊私奔。
(2)二人的城府想法不同。崔莺莺自幼所受的教育与她自身追求之间的矛盾,使她内心斗争十分强烈,所以她城府极深,对自己的行为十分在意,唯恐被人识破;而李千金则当着众人的面,大胆地说出了自己爱慕裴少俊的原因,为他们正当的爱情做辩解,并且毫不畏惧。
2. 周朴园是一个典型的封建资本家,是半殖民地半封建社会里统治势力的代表。他天生带有封建阶级和资产阶级的双重性,他较早地接触了资产阶级文明,曾到德国留学,甚至接受过当时流行的社会思潮。以其留学的经历和后来的经济地位而言,他本应发展成为一个典型的资产阶级式的人物,但他却转化为了一个封建性很强的资产阶级人物。
周朴园行为放荡,道德沦丧。年轻时玩弄女佣侍萍,后又为了迎娶门当户对的大户小姐,毫不犹豫地将其遗弃。当“死去”多年的侍萍突然出现在他面前时,无疑是破坏了他努力维持的大家庭的秩序,他软硬兼施,前后矛盾的言行彻底撕下了穿在身上的伪装,露出伪善、肮脏、丑恶的灵魂。
在家庭生活中,周朴园更是一个封建暴君。他十分重视自己家庭的秩序和自己在家庭中君临一切的地位,专横独断,唯我独尊,他的意见就是法律,强迫蘩漪喝药的场面较典型地体现出了这一点。
当然,周朴园冷酷外表掩饰下的内心也有慈善的一面。当蘩漪跑到四凤家在外面淋得一身湿时,周朴园叫她上楼,繁漪一动不动,面对繁漪的倔强与反抗,周朴园只有深深的无奈,“君临一切”的威严荡然无存。此外,在第一幕中对周萍的耐心教导,第四幕中对周冲的悉心关怀,也都体现了一个父亲的慈爱。
3. 略。
2018年中国戏曲学院
导演专业
1.试论《墙头马上》的戏剧冲突。
2.试析《占花魁》的艺术特色。
答案:
1.所谓戏剧冲突,即人的意志自觉地对某一目标的追求,或不自觉地应付一种敌对的情势。无论此意志系自觉或不自觉,均因受到阻碍而造成冲突,并因冲突而引起不安定的情势或平衡的破坏。而《墙头马上》的喜剧性冲突,则在于不同人物之间思想性格的尖锐对立而造成的主观与客观、言与行的矛盾。
在创作《墙头马上》剧本的过程中,白朴巧妙地利用四折剧本的形式,完整地呈现了冲突的酝酿、强化、高潮及消解的过程。
(1)花园定情-冲突的形成。
白朴在第一折中塑造出情境、人物,以及人物制造出的情感问题,而这些情境与情感问题慢慢酝酿成日后的冲突。《墙头马上》的第一折写男主角裴少俊奉父命前往洛阳选购花卉,巧遇女主角李千金园中赏花,二人心中遂生情意,通过仆人张千和侍女梅香互传信笺,约定当晚后花园相会。
本折中所形成的戏剧冲突主要来自主人公出身的正统和行事的离经叛道。作品首先使用道白(说白)的形式,由出场人物各自简要介绍其性格、家庭背景及家长的社会地位。李千金与裴少俊皆为官宦人家出身,自小所接受的均是封建礼教。但这两个名门之后,在相遇后大胆地以诗为媒相约当晚幽会,这就完全违背了通常社会和家庭所赋予他们的期望,形成了尖锐的戏剧冲突。而且,两个年轻人私自密约佳期,势必会在日后引发另一场更大的冲突。就这样,首折的冲突中,伏下了日后更为强烈冲突的种子。
(2)月夜私奔--冲突的强化。
第二折将前折形成的冲突事件加以强化,使其情节更趋复杂化、尖锐化,从而“升高各种线索的冲突、矛盾以为铺陈全剧的高潮”。本折中,李千金与裴少俊在花园月夜幽会,被李嬷嬷发现,李千金被迫在等裴少俊中举之后再来提亲或两人私奔中作出抉择,李千金毅然决定与裴少俊私奔。
本折中,主要是李千金所代表的追求婚姻自由与李嬷嬷所代表的维护封建婚姻制度,这两种意念产生了冲突。这是两种婚姻观的初步交锋,也是冲突高潮前的一个小冲突。两人的离经叛道之举,与社会下层的佣妇,尚且存有对立;而未来所面临的更大的冲突,也就不难想象。就这样,戏剧冲突越来越尖锐。
(3)父逼休妻-冲突的高潮。
第三折是全剧的核心,也是情节的最高潮:李裴两人私订终身的事被裴父撞破,裴父与李千金间发生激烈冲突。在本折戏中,裴少俊未禀告父母,就将李千金藏身在裴家后花园书房内长达7年之久,其间,生儿育女一双。后无意中被尚书裴行俭发现,其认定李千金是酒肆倡优,要送官治罪,裴少俊欲写休书以求饶,李千金则针锋相对,为自己辩解,并尽力应对公公的刁难,但仍被迫夫妻分离,舍弃子女,返回李家。
(4)寻亲团圆-冲突的消解。
在第四折中,所有误会、冲突都告消解,喜剧以团圆结局收场。本折写李千金回到洛阳,父母双亡,李千金继承家业,生活优裕。后裴少俊高中状元,授官洛阳县尹,至李家欲再续前缘,李千金因当日受辱,而裴少俊表现懦弱,故不愿相认团圆。裴行俭得知李千金乃名门李总管之女,遂带着一双孙儿,赶赴李家相认,说明两家昔日曾有婚约,李千金仍坚持拒绝。后因儿女以死相求,她才回心转意,拜了公婆,一家团圆。
2. 戏曲《占花魁》由明末清初戏曲家李玉改编自冯梦龙的《卖油郎独占花魁》,主要讲卖油郎秦钟通过自己的努力,最终赢得美人心,且发家致富的大团圆故事。该文通过艺术化的情节组织了生活化的人物,最终形成了一个鲜明的主题:好人得好报。以下就从人物设置、情节安排、思想主题表现几个方面谈谈戏曲《占花魁》的艺术特色。
(1)人物设置。
《占花魁》的出处-小说《卖油郎独占花魁》一文中的人物不多,按着墨多少和重要程度依次有:卖油郎秦钟、花魁娘子莘瑶琴、说客刘四妈、鸨儿王九妈、伙计邢权、女仆兰花、秦钟义父朱十老、莘瑶琴的父母、秦钟的父亲秦良等。这里的人物有以下几个特点:首先,人物塑造方面最大的特点是富有生活真实性,更易引起读者的共鸣。小说里没有大圣大贤的形象,也没有大奸大恶之人。作者极力褒扬的人物像秦钟、莘瑶琴说到底也只是普通的市民而已,并非传统的模范式人物。另外,如鸨儿王九妈也不像其他小说中的鸨儿那样凶狠贪婪,有时甚至还较有温情-在瑶琴出嫁时,也还“一般的哭了几声”。又如刘四妈,她是促成这个千古爱情佳话的关键人物。其次,《占花魁》将人物身份设定为仕宦阶层,与《卖油郎独占花魁》中的人物身份出现了反差。这体现了以人物身份为代表的市民价值观到传统文人对重儒抑商精神追求的复位。
(2)情节安排。
《占花魁》对传统文人价值的精神追求也体现在叙事上。其人物身份设定为仕宦阶层,个人遭遇受国家危难的影响尤为显著;衍生而出的仆,相应地衬托出公子小姐的身份。从市民到官宦,人物身份的改变使得戏曲《占花魁》成为一个多条线索穿插发展的复杂故事。
《占花魁》共28出,分上下两卷。以上卷《国家难》《巧相遇》、下卷《因果报》《大团圆》为依据,将其划分为4个叙事阶段。
(3)思想主题。
根据《占花魁》的创作时期来推断,当时的明朝正走向覆亡,明代富于生机的商品经济、自由主义精神逐渐为及时行乐的生活模式、情绪所取代。作者同其他的末代文人一样将封建伦理设为救世之法,莘瑶琴落难时的挡箭牌、择偶时的标准,秦钟卖油时的精神支柱,都表明封建的伦理成为主人公的精神力量。
2020年上海市
普通高校编导类专业招生统考试题
1.分析《流浪地球》创作特色及热播原因。
答案:
1.《流浪地球》根据刘慈欣同名小说改编。故事设定在2075年,讲述了太阳即将毁灭,太阳系已经不适合人类生存,面对这一绝境,人类开启了“流浪地球”计划,试图带着地球一起逃离太阳系,寻找人类的新家园的故事。作为中国科幻片的“开山”之作,其创作特色主要有以下几点:
首先,《流浪地球》弘扬的是中国核心价值观,很好地满足了广大观众的审美需求,影片的成功得益于其树立的价值标杆和占据的道义制高点,展现出了不同于西方国家的文化元素。家国情怀是中华民族不变的基因和底色,也是每个中国人内心最柔软的情感。
今天的电影作品,只有高歌时代精神、传颂家国情怀、直抵心灵深处,才能与观众获得良性互动,从而推动中国电影产业的发展。
其次,与好莱坞科幻电影中宣扬的个人英雄主义不同,《流浪地球》中,面对地球即将面临的灾难,人类成立了联合政府,以中国人为代表的各国人民团结在一起,共谋解决方案,抵御灾害的发生。影片通过这一大胆的设想,宣介了人类命运共同体的理念,为解决全人类的问题提供了中国方案。
再次,作为科幻电影,《流浪地球》是中国电影在类型化叙事和工业化水准维度上的全新探索和实践,展现出中国电影人敢于实践的勇气。影片既扎根本土特色,又探索宇宙空间的奥秘,具有浓厚的时代气息。大胆的想象、炫丽震撼的视听效果,让观众耳目一新,体现出了近年来电影工业和电影技术取得的创新成就。
《流浪地球》一经上映便成为中国国内“现象级”的影片,不仅票房大卖,更是好评如潮,其火爆的原因主要有以下几点:
首先,作为科幻片,《流浪地球》虽然在想象上天马行空,但是在逻辑规则上却十分严密。故事讲述的是一个内部具有真实性、统一而不矛盾的虚幻时空-2075年。这在一定程度上吊足了观众胃口,唤起了大多数人对未来的求知欲。
其次,影片故事情节虽然简单,但是所要表达的内容却并不苍白。导演向观众展示的是太阳即将毁灭,地球逃离太阳系的科幻力量。该片不仅有大量科技元素的展示,其中更蕴含着温暖的爱和坚定的信念,如爸爸对儿子的爱、外公对孙子的爱以及“战友”之间的互相信任和拯救全人类的信念。
再次,在选角上,演员们的演技和敬业精神也是影片成功的重要因素。导演吴京的“粉丝”基础、老艺术家吴孟达的精彩加盟以及几位年轻演员对角色的把控都是影片热播的原因。
当然,除了影片本身题材的独特性,影片热播还离不开成功的营销,以及圈内人士的热捧。
2019上海市
普通高校编导类专业招生统考试题
1.电视纪录片《人间世》以医院为主要场所,记录了发生在医院里的不同病患故事,折射出当下社会的人情冷暖。请分析这部纪录片的创作特点以及热播原因。
答案:
1.《人间世》是上海广播电视台和上海市卫计委联合策划拍摄,周全执导的以医院为拍摄原点,聚焦医患双方面临病痛、生死考验时的重大选择,展现真实人间世态的医疗新闻纪录片。
其创作特点:
首先是注重真实。《人间世》在拍摄前一年主创团队就到医院学习基础医学知识,2014年冬天开始在上海几家医院蹲点、拍摄,希望记录下前所未有的真实。没有剧本,摄制组也没有提前安排好拍摄对象,在2年的浸入式拍摄里,整个团队把摄像机搬进了上海的大小医院,抓取到了一般观众无法看到的场景。
其次是采用解说加画面的模式。《人间世》解说词与画面的有机结合,让观众感受到了难以言说的压抑与沉重。在《人间世》播出的10集当中,每一集都从一个不同的角度讲述了医院发生的有关于重症抢救、器官捐献、临终关怀等的故事,描绘了医院中动人而又残酷的真实。
最后是注重细节。《人间世》的拍摄中对于音乐和细节的处理也非常细腻。医院是人生四苦集中上演的地方,也是各种矛盾集中的地点,《人间世》以医院为原点,用各种细节特写和音乐的完美融合,记录展现了这个社会中痛苦、希望、绝望、相聚与告别最集中的一面,通过观察医院这个社会矛盾集中体现的标本,展现了既有光辉也充满无奈的真实的人间世态。
这部纪录片热播的原因:
首先在于其主题。《人间世》的创作主题并不局限于讲述某个医患故事,而是通过这个故事讲述人与人、人与社会乃至人与生老病死该如何相处的问题。在社会压力与日俱增的时代,这一主题正好与社会大众的关注点相契合,为其热播奠定了基础。
其次,创作团队历时两年之久的蹲点和跟踪记录,也是纪录片呈现出良好效果和热播的重要原因。中国社会的医患关系是社会难点之一,医患矛盾也是社会焦点问题,然而《人间世》的拍摄,没有纠缠于众说纷纭的医患矛盾,明智地回避了对医疗体制改革类的话题进行评说,而是让医生、患者的心灵在生命与爱的两弦上获得了强烈的共振,收获了理解与宽容。
除此之外,《人间世》的选题内容触碰了人们生活中的痛区,而这样的真实正是完整人生的构成部分。在医患矛盾、生离死别不断上演的社会中,《人间世》的播出让人们沉痛、激进的心理稍稍平静,也为医患之间架起了一座沟通的桥梁。
2017年天津师范大学
广播电视编导专业招生考试试题
1.2016年国庆档期上映的电影《湄公河行动》,票房共计11.8亿元人民币,成为2016年电影市场的一匹黑马,该片根据“中国船员金三角遇害惨案”这一真实案件改编,展现了公安干警的英勇,体现出国家对人民的保护。该片既叫好又叫座,被认为是近年优秀主旋律电影的代表作,据《人民日报》报道,该片演职人员筹备3年,收集了上百万字的事实材料,冒险在金三角当地取景并与居民进行深度交流,影片实拍超过150个工作日。
请结合相关影视作品,分析主旋律影片获得市场认可的重要因素。
2.2008年,中宣部、财政部、文化厅、文物局印发了《关于全国博物馆、纪念馆免费开放的通知》;2011年,文化部、财政部印发了《关于推进全国美术馆、公共图书馆、文化馆(站)免费开放工作的意见》;2015年,中共中央办公厅、国务院办公厅印发了《关于加快构建现代公共文化服务体系的意见》,提出到2020年,基本建成覆盖城乡、便捷高效、保基本、促公平的现代公共文化服务体系。
请根据您的理解,论述构建现代公共文化服务体系的意义。
2019年重庆市
普通高校广播电视编导专业
1. 分析《战狼II》大火的原因,不少于100字。
答案:
《战狼Ⅱ》是吴京执导的动作军事电影,由吴京、弗兰克·格里罗等主演,讲述了脱下军装的冷锋被卷入了一场非洲国家的叛乱本来能够安全撤离的他无法忘记军人的职责,重回战场展开救援的故事。该片自2017年7月27日在中国大陆上映以来,掀起了国产电影横扫票房榜单的狂潮,一路刷新着票房新纪录。
《战狼Ⅱ》的上映,带给观众的不仅是激烈的战斗场面狂怒的反恐状态,更是爱国爱民的深沉情怀,彰显国家地位的强大力量。它的大场面制作加上天时地利的营销,高票房早已在意料之中。之前中国的电影市场,因为国产电影质量参差不齐,所以观众大多选择国外大片。《战狼Ⅱ》的出现扭转了这一局面,让观众看到了国产电影也能在提供好莱坞水准的重工业大场面的同时,保证影片的内容品质。
但中国国产电影与好莱坞的胜负并不会从此逆转,因为《战狼Ⅱ》只有一部,这个现象级的影片只是庞大的电影基数中的一个,而好莱坞电影却从未间断过追求中国更广阔的市场。因此,国产电影仍需不断努力,像《战狼Ⅱ》一样站在用心拍好电影的起点上,创造更多的“国产爆款”,才能制造新的票房奇迹。
(以下各题答案略)
2019年四川文化艺术学院
录音专业(山东考点)
1.外国有哪些喜剧电影?任选其中一部喜剧电影,谈谈你对该电影的声音制作有何感受?
答案略
2018年四川文化艺术学院
戏剧学专业(河南考点)
1.试述哈姆雷特形象的意义。
2.试析《牡丹亭》的浪漫主义特色。
答案:
1.《哈姆雷特》是莎士比亚的经典悲剧之一,书中的 主人公哈姆雷特是古代丹麦的一个王子,他是一个人文主义者,同时也是一个矛盾综合体。
一方面他接受了人文主义的影响,心中充满了美好的理想,希望生活中的切 如理想一样完美,而现实生活的一系列意外打破了他的理想。他像一个思想家那样地思考许多哲学问题,却找不到答案。于是他要为父报仇,可是他内心又是矛盾的,因为他想的不光只是为父报仇,而是扭转整个乾坤。在这样艰巨的任务面前,他想要行动也行动不起来。
哈姆雷特这一人物形象蕴含着无尽的意义,其一生都伴随着成长的痛楚。理想与现实的冲突,背离的亲情与无望的爱情,重整乾坤的责任与薄弱的意志等,把乾坤巨人与凡夫俗子的矛盾表现得淋滴尽致。哈姆雷特始终没有满足于他的复仇,以他那好问的头脑,在与社会邪恶、自身人性弱点的斗争中,追求正义的实现和自身人性的完美,最后在比剑中结束了其悲壮的一生。
2. 《牡丹亭》由明代戏曲作家汤显祖创作,是我国戏曲史上的浪漫主义杰作,代表了明代戏曲创作的最高峰。作品表现了杜丽娘与柳梦梅生死离合的爱情故事,揭露了封理礼教的罪恶,歌颂了青年男女至死不渝的爱情。
《牡丹亭》的谁漫主义特色,首先在于以“梦”写其理想。杜丽娘对于梦境,不是把它视为一般的幻觉,而是更深一层地将它视为自己理想的现实再现,杜丽娘的“梦”是对封建礼教的大胆反抗,也是解放了的个性的自由飞翔。虽然古代作家以梦人剧者不乏其例,然而《牡丹亭》中的梦更是作为种理想的寄托来提高文学作品的价值与艺术力量。
《牡丹亭》的浪漫主义特色,还在于以“生命”作为代价来写其斗争。早于《牡丹亭》的文艺作品中也有类似的情节成分,但那些都是种对恶 势力的消极反抗,“死"是他们斗争过程中的高潮,也是斗争的结束。而《牡丹亭》则独辟蹊径,以“梦而死”死而生”的情节独树一帜,表现了一种特有的斗争方法和反抗精神。
《牡丹亭》的浪漫主义特色,还在于以“阴间与阳世”的对比来显示其倾向。作者在《牡丹亭》中把阴司写得比阳间还美好,以阴间作为阳世的比衬面。作者寄理想于阴司,把人间不易、不能办到的事,委之于阴司办理,实际上正是借此来鞭挞罪恶的现实社会,希望有种超乎寻常的力量来改变社会面貌。
汤显祖借梦境写理想,以死亡写斗争,用阴间表倾向,这是作者在当时的历史条件下的一种斗争方式和艺术方式。这种浪漫主义的方法,其积极意义在于它对黑暗现实的批判,对美好事物的向往,爱憎分明。但同时也暴露了它的历史的和阶级的局限性,它只能给人以幻象,不能给人以实景,只能批判现实,不能指明前途,因此,《牡丹亭》最后也只有以柳梦梅高中状元,由皇帝的-道圣旨来完婚,仍然要借助封建势力来成就他们的婚姻。尽管如此,汤显祖还是封建时代中勇于冲破黑暗,打破牢笼,向往烂漫春光的先行者。
其他真题
1.结合具体电视节目案例,谈谈主流文化类节目的主持人选择董卿的理由。
答案:
例如《朗读者》《中国诗词大会》
首先,作为央视播出的以向观众传播中国传统文化,文学等文学类节目,为了贴近观众,主持人与嘉宾会有频繁的交流与互动。例如《朗读者》中主持人需要以聊天的形式了解嘉宾的故事,因此对主持人的亲和力,控制力,即兴能力等均有很高要求,董卿作为高素质且极富经验的主持人,才可但此大任。
其次,文化类节目不如娱乐性质类的综艺节目如此吸引观众,因此为了保证一定的受众量从而达到节目文化传播的目的,需要一个享有较高声名,家喻户晓的主持人来为节目增贴吸引力。董卿作为多年来频繁在央视亮相,主持春晚等节目的知名主持人,符合此要求。
再次,文化类节目的内容会涉及到例如古诗文,文学,传统文化,历史等多种领域,评委等角色大多是在这些方面有很深造诣的人,而嘉宾作为参与节目的人,亦是如此。若主持人拥有较深厚的文学底蕴,才能更顺利地与嘉宾评委建立起联系。例如《中国诗词大会》中董卿既要对选手的回答进行评判与评价,也要与各深谙中国传统诗文的评委进行亲切的交流。这便要求主持人具有较高的文学造诣。董卿曾在访谈中说,自己出生于书香世家,每天睡前坚持读书,由此造就了其文学素养,使她能在这类节目中圆满地建立交流。
2. 结合具体作品,谈谈你对中国电影商业性与艺术性的认识。
中国电影曾处于一段商业性与艺术性难以共存的时期,而经过不断的探索,商业性与艺术性在如今的中国电影中得以越来越好的融合,相辅相成,显示出很好的发展前景。
观众心中还未完全摆脱商业性与艺术性是相互矛盾的观念。中国电影市场也曾有这样一个时期,为了赢得更高票房的电影选用流量明星,看似惊险刺激、紧扣人心的剧情,却不重视其内涵与艺术价值,使电影过于商业化。长久以往引起了观众的反感;而文艺片则又无法吸引观众,需要专业观众才能看懂电影中的内涵,吸引力较弱,难以赢得票房。
而经过不断的探索,先前经验的吸取,制作技术的改进,剧本,选角等方面的提升,商业性与艺术性在中国电影中显示出融合的趋势。如2019年上映的《流浪地球》,运用了高成本制作,影片中所表现的如地下城,冰冻的建筑,行星发动机的影像都极富艺术性与视觉冲击力,整部影片闪耀着人性、亲情、友情的羁绊在人类命运之前的光芒,传达出人类命运共同体的成功融合;2019年7月上映的《哪吒之魔童降世》立足于中国传统儿童故事,运用精美的场景制作技术,使电影中的场景都极为逼真且震撼,具有很高艺术性,其强大内核传达出对于世俗目光的抗争和对自我命运主宰的欲望,即“我命由我不由天”,引发众多观众的赞美,使其票房远超《大鱼海棠》,收获高票房。
中国电影市场对商业性与艺术性的把握与融合正不断进步且具有广阔前景,商业性与艺术性是可以兼得的。艺术性可以为电影的商业性增添色彩,当影片具有了强大的内核与精神内涵,拥有精美的制作,震撼的场景与动人的剧情,自然会使其吸引到大量观众,赋予其应得的回报。