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看1000遍都不多的是这些画！第一幅就美哭了【高清收藏版】
《又见敦煌》视频
大英博物馆的两件中国国宝
英国国家博物馆的33号展厅
是专门陈列中国文物的永久性展厅，
与古埃及、古希腊、古罗马和印度展厅一样
是该博物馆仅有的几个国别展厅之一。
在英国国家博物馆
收藏的2万3千件中国历代稀世珍宝中，
有两件是中国的顶级国宝。
一件是东晋顾恺之《女史箴图》的唐代摹本
是当今存世最早的中国绢画。
地藏菩薩像
法華經普門品變相圖
另一件是敦煌壁画，
其割痕虽犹可见，
却难掩其久远的鲜丽
及三位“浓丽丰肥”菩萨的雍容华贵。
《鹿王本生图》是莫高窟第二百五十七窟壁画的主要题材，创作于北魏。是敦煌莫高窟壁画同类题材中保存最为完整、最完美的连环画和最具代表性的壁画之一。
《鹿王本生图》是莫高窟第二百五十七窟壁画的主要题材，创作于北魏。是敦煌莫高窟壁画同类题材中保存最为完整、最完美的连环画和最具代表性的壁画之一。
地藏菩薩像
1856年到1932年间，
多个所谓的“西方探险家
”以科学考察为名深入中国西北地区达60多次，
每次都掠走大量的文献文物。
其中，尤以1907年匈牙利人斯坦因
和法国人伯希在敦煌藏经洞劫掠的文物最多。
報恩經變相
二觀世音菩薩圖
地藏十王圖
四觀音文殊普賢圖
觀世音菩薩像
觀世音菩薩像
彌勒下生經變相圖
二觀世音菩薩圖
觀世音菩薩像
觀世音菩薩像
觀世音菩薩像
南无药师
行道天王圖
彌勒佛·文殊普賢菩薩圖
藥師淨土變相圖
觀無量壽佛經變相圖
佛傳圖斷片：四門出游：老年和疾病
維摩經變相圖
報恩經變相圖
觀世音菩薩像
樹下說法圖
佛傳圖：離別;剃髮;苦行
廣目天像，護衛西方
護衛西方
菩薩像
中国传统壁画人物画的典范
中国古代描绘人物形象
可追溯到远古的岩画和半坡的人面鱼纹盆。
可靠的最早的中国画出现在战国，
是马王堆帛画《人物驭龙图》、《人物龙凤图》。
在描绘人物中已经注意发挥线描的表现力，
已经具备中国人物画的首要特征：用线造型。
《人物驭龙图》
《人物龙凤图》
时间推进到魏晋，
这时的人物画成为独立的画科。
顾恺之的《女史箴图》和《洛神赋图》
把线性造型发展到极致---连绵不断，悠缓自然，
在线的节奏感和力度上都有飞跃，
把战国以来形成的“高古游丝描”发展到完美境界。
而顾恺之在人物画的理论上更是贡献不菲，
并对中国绘画产生决定性的影响，
他强调对人物的精神面貌的细致刻画，
尤其是眼神的描绘，要做到“传神写照”。
此论点是要画者做到“以形写神”“神形兼备”。
形成了人物画的第二个特征。
但是画面整体还是不成熟，
在人物之间的关系，
研究人物的表现上仅是初级阶段。
随着隋唐盛世的到来，
人物绘画到达它的完善期，
隋阎立本《历代帝王像》已经相当成熟。
尤其是他刻画隋两代帝王像时，是水平最高的。
睿智清秀的杨坚，纨绔狡诈的杨广。
深刻刻画了人物的性格，达到了入木三分。
而《步辇图》是他的旷世名作，
描绘吐蕃使者鲁东赞迎亲文成公主的事件，
图中线描准确，各个人物神态惟妙惟肖，
表情刻画出神，人人物座次和大小上
又充分体现了中国人物绘画的又一特征：
“主大从小，尊大卑小。”
同一时期的吴道子是不得不提的巨匠，
虽然如今已经找不到他的真迹了。
通过敦煌的唐代壁画我们可管中窥豹，体味一番。
他的线条运用有着强烈的个人情感，
流畅飘逸，形线统一完美，以书法入画，
同时运动感和节奏感突出，
和北齐的曹仲达并成为“曹衣出水，吴带当风”。
唐的仕女画很有特色，在唐初形成，
鼎盛于盛唐开元，
其中张萱的《虢国夫人游春图》和《捣练图》是精品，
其形态肥硕饱满这和唐玄宗的病态审美有关，
当时杨贵妃和安禄山体态成为社会标准。
画面背景留白，计白当黑，
这时中国古代绘画的布局特色。
南唐的顾闳中《韩熙载夜宴图》
揭开了中国人物画的高潮序幕。
这时典型的最早“针孔摄像偷拍”。
说的是南唐后主李煜时期的重臣韩熙载被皇帝监视的故事，
韩熙载是三世老臣，由于战乱东奔西跑，
落难南唐，委以重任，但没有融入南唐仕途圈。
为自保，故作腐败。
其原因归于中国官场弊病：
腐败可保命，贪财好色无威胁。
画中生动地描绘了韩熙载的高级会所的场景。
歌妓闲人繁多，布满画面，
但是人物之间神态呼应，生动传神。
尤其韩熙载的眼神，比较一下，会发现与众不同。
表现他内心的痛苦。茫然无助，深邃的痛苦。“
间谍”作者扑捉到了事件的瞬间。
宋徽宗时期我们到了人物画的高峰，是个copy者，
是最大的中国文化大救星。
他倡导的古画复制运动使得很多名作才可流传。
他经常把属下的作品署名为自己，
虽然有人说他剽窃，但是这种剽窃是有益的，
他把绘画上升到皇家的艺术。
他笃信道教有名的《听琴图》相传是他的自画像，
两旁的人是他的宠臣蔡京和高俅，
他所弹的是无弦之琴，这和他的信仰有关，
出自陶渊明书斋摆无弦之琴的典故，着实的行为艺术。
所谓大音希声，真水无香。
王居正《纺车图》，
作者师周昉，得其闲冶之态。
但“精密有余，而气韵不足。”
其下笔前沉思静虑，力求形神兼备，
故所作构思巧妙，形象生动，刻画细腻真实。
《纺车图》布局手段很是巧妙，
他把地位让给了二条飘摇着的细线。
环绕二线，画面出现了众多人物。
右边一村妇坐在小凳上，怀抱婴儿哺乳，
身旁放置一架纺车，左手正摇轮。
哺乳理应身向后靠，而村妇由于身兼二事，
只能身向前俯，并微微拔腰。
作者在处理这一形像时表现出了自己丰富的生活经验。
前面一老媪，双手引着线团，
脸上体现出体量和爱抚。
在这个主题展示的同时，作者又引入了另一情节。
村妇身后有一个席地而坐的儿童，
手中拿着木杆，牵着一只蟾蜍，
似乎等着婴儿下地玩耍。此图勾线细劲，
纺车等都据实描绘，
体现了北宋风俗画的较高水准。
提到风俗画不得不提我们的“国画”---《清明上河图》，
这幅神来之笔每个地方都是精心设计的，写实而复杂。
细品每个细部都是一张画。
可以演绎无数的人间故事。
据说五十年代，观者可在画里河里见到游鱼。
我们惊叹画家的想像力。
画中触角到了各个行业，宏观微观具佳，伟大的巨制。
这是画人民的人民画家描绘的和谐清明之盛世。
由于文人绘画的出现，
人物绘画在宋时有一定的制约，但是也是名家辈出。
武宗元《朝元仙帐图》是当时另一精品，
在用线上继承了吴带当风的特色。
李公麟的人物形象塑造堪称完美，
能画出不同地域，民族和阶层的人物特征，
并突破陈规，别创新样。
国破之后的南宋，偏安一角，
从南宋李唐《采薇图》中
我们又能看到画家的社会责任感，
其描绘的是伯夷叔齐，不当国君。
不吃新天子之饭，深山采薇而食的故事。
正所谓“多买胭脂画牡丹。”的情节。
《伯牙鼓琴图》是元时王振朋的力作，
画中肢体语言丰富生动，左边是伯牙，
他面目清秀，蓄长髯，披衣敞怀，端坐石上，双手抚琴。
尤其画中坐观听琴者拿脚打拍子，
生动传神，可见其是个懂琴会听的行家。
而旁边的侍者左顾右盼，心并不在琴上。
这幅画在人物心理活动的描绘上达到了很高的水平。
在绘画技法上画家王振朋
很好地继承了北宋李公麟的“白描”画法，
线条挺拔有力，富有弹性，既连绵不断，
又有轻重、粗细、缓急、顿挫的变化。
画中部分衣帽用淡墨渲染，石块略加皴擦，
这些丰富而简洁的表现手法
使画面有变化而又含蓄，明快又不显单调。
在元以后的朝代人物绘画很难再达到高峰，
中间零星地有文征明，仇英和唐寅等文人画大师，
但是人物画还是比较前朝
缺少了些许的活力和灵气，
只是在明末特定的时期和特定的人物
造就了一段回光返照的辉煌。
这样一群人中佼佼者是陈洪绶和崔子忠，
次之是丁云鹏和吴彬。
他们柔和了唐和五代的人物画特色加以民间化，
开创了“宁拙毋巧，宁丑毋媚。”的人物画新特点。
反映了明末士大夫和清初遗民的精神追求。
这时的题材多以道释人物为主，
造型夸张变形，颇有装饰意味，
笔法酋劲，设色古雅，形成变形主义。
之后的曾鲸创没骨人物画先河，
在刻画人物上抛弃了描写人物的外表特征，
深入揭示人物的精神特质。
把民间的写真传统技巧结合了文人画的审美情趣。
他最擅长人物肖像，最著名的是《王时敏像》，
之后的追随者任伯年把西画的技巧融入国画，
没骨之后赋色，画出逼真传神佳作《寒酸尉像》等。
在最后这段清朝人物画家中出现了一个独特的现象，
就是以郎世宁为代表的，
用中国的笔墨融入西方的技法和透视，
把平面的中国画改造成立体的工笔人物，
由于皇家的爱好这种画法大行其道，
这期间一批宫廷画师追随此法，
形成了一道独特的风景线。
顺中国古代绘画的历史长河而下，
纵览古今的名家胜迹，不禁慨叹，
这些瑰宝不仅反映了各个时代的社会面貌、风俗人情，
在其独特的艺术价值之外，
还具有其它画科难以相比的史学价值和社会学文献价值。
部分图文来源：全球艺术网
第二届“青年百杰”
和
首届“艺坛百家”
当代中青年艺术家作品微展览系列报道
面向全球征稿
为全面展示当代艺术家的创作，艺术家传播网艺术家写生与创作研究院全面征稿，2016年12月30日截稿。
①“青年百杰”征稿群体是70后80后90后的年龄不超过45周岁的青年艺术家；
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两类征稿皆采用一稿一评，即收即展，即入围青年百杰微展和入围艺坛百家微展，活动结束，由粉丝投票产生2016-2017年度中国当代青年百杰艺术家和艺坛百家，和专家评委推荐提名的青年艺术家直接进入年终的青年百杰和艺坛百家总名单，再进行全面的亮相报道。
艺坛百家—2016当代油画百家作品微展览
艺坛百家—2016当代国画百家作品微展览
艺坛百家—2016当代雕塑百家作品微展览
艺坛百家—2016当代漆画百家作品微展览
艺坛百家—2016当代版画百家作品微展览
艺坛百家—2016当代紫砂、陶艺百家作品微展览
艺坛百家—2016当代书法百家作品微展览
艺坛百家—2016当代摄影百家作品微展览
艺坛百家—2016当代水彩、插画百家作品微展览
青年百杰—2016当代青年油画百杰作品微展览
青年百杰—2016当代青年国画百杰作品微展览
青年百杰—2016当代青年雕塑百杰作品微展览
青年百杰—2016当代青年漆画百杰作品微展览
青年百杰—2016当代青年版画百杰作品微展览
青年百杰—2016当代青年紫砂、陶艺百杰作品微展览
青年百杰—2016当代青年书法百杰作品微展览
青年百杰—2016当代青年摄影百杰作品微展览
青年百杰—2016当代青年水彩、插画百杰作品微展览
征稿统一要求：
1、题材不限，尺寸不限，艺术类别不限。作品高清图10-20幅左右。每幅作品请注明名称、尺寸、年代等。
2、注明“青年百杰征稿”或“艺坛百家征稿”，作品请一律打压缩包传发邮件，请勿单张传图。
3、画家简历一份和个人照片1—3张。简历包含个人基本情况、参展及获奖情况等。
4、为方便联络和最高效推广，请在个人简历里写明联系电话、内容号。
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2016年5月
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