内容摘要：
速读文章内容
聆听秋风-孙谋个展
学画画、搞创作、爱收藏，就点艺术家传播网
中国最大的艺术人物平台 · 全球推广最优秀艺术家
孙谋
1981年生于湖南省沅江市。
2003年至2007年
在中央美术学院壁画系学习，获学士学位。
2009年至2012年
在中央美术学院壁画系学习，获硕士学位。
2012年至今担任湖北美术学院
壁画与综合材料绘画系专业教师
《夏夜-1》100X100cm 布面 油画 2016年
《夏夜-2》100X100cm 布面 油画 2016年
孙谋的画作，
常常是汇聚了不同视点、不同空间下的景物，
取舍挪移，自由转换，最后成就了
一种貌似具象写实却又若虚若幻的景致，
这使得他的画作
总是散发出一种令人颇感神奇的气息。
也正是这一幅幅风范各具的作品，
使我们感受到了天地宏阔，苍生悲悯，
造物神秘——天宇自然处处充溢着奇幻莫测的力量，
纵令观赏者在“天人合一”的心绪之下，
领略着艺术带给我们的无穷魅力。
《夏夜-3》100X100cm 布面 油画 2016年
《一梦 》 80X100cm 布面 油画 2015年
以虔敬、超然、从容之心，
去描画万物精神、自然本色，
去探究自己精神上的理想国，
得以回归心灵的家园，
以求取灵魂的平和与安宁。
孙谋正以他自己的方式，
行进在他艺术探索的心路历程之中。
中央美术学院教授 刘斌博士
《丛生》50X60cm 布面 油画2015年
《林间》50X60cm 布面 油画2015年
创作自述
隐约颤动的枝头，是连接天地之间的触角，曲折盘绕的根茎、枝条，缤纷凌乱的花朵、落叶，混合着泥土的芬芳和风中的尘埃，混合着昆虫的翅膀和秋蝉的嘶吼，混合着生的嘈杂与死的寂寥……
在我记忆的深处，未曾被绚丽的风景所打动，反倒是身边随处可见的角落，或是熟悉的一草一木更让我着迷，因为一个普通的角落或是一丛小草，甚至一根树枝，当我慢慢靠近时，会发现同样有它的世界和气场，并且蔚为壮观。
《等》100X130cm 布面 油画 2016年
我会变得很渺小，渐渐融到这个壮观的世界里，最后一步步退隐到画面中一个小小的笔触里面了。在山野之间的游走有时让我忘了自己，也许还带着儿时的那种天真，对周围的一草一木都饱含好奇与深情。
《彼岸-1》50x60 cm 布面油画 2014年
岁月流转，如今的我还在继续那种天真，这不免显得有些傻和痴。平常的角落里，草木还在生长，繁花依旧盛开，虫儿还在轻唱，伴着工业文明的垃圾和转基因的味道，每一个角落都可以窥见我们人类僭越的野心。
我俯身观看这伟大的角落，和周遭的一切息息相生，直到停止的那一刻。
《穿过秋风的原野-1》50X60 cm 布面油画 2014年
《穿过秋风的原野-2》100X130cm 布面 油画 2016年
诗意栖居的自然对话
——孙谋作品解读
解读孙谋的作品，给我最大的感受就是：一方面，他的作品始终与他的童年和故土存在着千丝万缕的联系，同时他的作品也一直与养育他的自然母体密不可分，其作品主要来源于他聆听自然后的独特感悟；另一方面，他的作品没有炫耀或夸张的语言，一切都是那么的朴素，就像瓦尔登湖那样简单、感性和透明，给人以强烈的视觉和心灵感受。
可以说，孙谋是自然之子，他热爱大自然、向往大自然，迷恋大自然，并切实亲身地去体悟，并用艺术家的敏感和天赋来展现自然的简单透净；在他的笔下，自然的一切都值得表现。
《穿过秋风的原野-3》100X130cm 布面 油画 2016年
《穿过秋风的原野-4》130X100cm 布面 油画 2016年
透过观察入微的视角，我们能感触到隐藏在其中的一颗质朴而干净的心灵，并处处呈现出他敏锐的观察力、思考力与清晰的表现力。
孙谋出生在洞庭腹地的一座小岛上，这里的自然风貌和周围的平原地区相比起来显得十分独特，有着红壤的丘陵地带上繁衍着形形色色的生灵和花草树木，他从小便是从周围这些花花草草开始了解这个世界。
《苇塘叙事-1》100X130cm 布面 油画 2016年
用他自己的话说，当祖父母在地里劳作的时候，就喜欢拿个小锄头到地里这里翻翻那儿刨刨，每次兴奋地找到各种甲虫，还有幼虫、蛹之类的宝贝，便会将它们装进口袋里带回家好好“研究”一番。
也不知源于怎样的一种冲动，他从初中开始饶有兴趣地整理起家乡的鸟类和各种常见植物的“名录”，他通过观察和分辨鸟儿的外形、羽毛和叫声，观察各种植物的根茎叶、花瓣和果实的特征，给这些鸟类或植物命名，而且这个习惯一直保持到现在。
《苇塘叙事-2》100X130cm 布面 油画 2016年
许多动植物的形象在他脑子里的变得越来越熟悉和亲近，以至于可以做到如数家珍。孙谋与鸟儿对话，与花草对话，与土地对话，俨然成了大自然的一部分。
孙谋把源于幼年时代的这种兴趣和习惯保留到了青年时代，也转换到了他的作品中，他与天和地的交感仿佛变成了其每日食粮的一部分。在他的作品中，似乎有葱郁茂密的森林，苍翠雄伟的高山，平静美丽的湖泊，五彩缤纷的鲜花，展翅飞翔的鸟儿，自由嬉戏的走兽，奇形怪状的昆虫等等，他在作品中以诗性的语言，描述了自然的姿容，这种审美化的语言打破了传统的“逻辑性”，而成为一种直抒胸臆的审美符号。
《结·解 》 60X80cm 布面 油画 2015年
他和自然之间的这种认识和熟悉的过程，就是一个彼此交流的过程，在这种近距离、直观的接触中，自然万物的动静变化、行为反应等会不断在他的理解中形成一种对话的关系。
所以，在创作的过程中，他便自然而然地运用这些动植物题材或符号，在画面上得以更为自由、广阔地将它们进行视觉上的转换。但与其他艺术家不同的是，一般艺术家在创作之前会经过长时间的草图或手稿阶段的构思，而孙谋绘画时没有太多先入为主的观念或构思，而是首先从一个小点开始画起，这个小点就像一个要破壳而出的生命体，随着他的想象和来自于某种身体本能的自觉配合，逐渐将这个小点生发成生命的图像：它可能是丛生的树叶，也可能是蠕动的幼虫，或是某种隐隐约约说不清道不明的生命迹象……它们一直在画面上繁殖、蔓延，连同他的内心一起自由生长。
《空白的生长-2》120X200cm 布面 丙烯2012年
这些作品或追求一种特定的意境，或强调隐藏在平常所见物象中的某一个形状，或是源于一种纯粹的臆想，将他对土地、自然和动植物的那种熟悉和本真的热爱，以及那种穿透生命的浑厚、纯朴、神秘而又带有一丝苍凉的力量与气息表达得淋淋尽致。
孙谋说，每一个个体都具有一种生命感，他想透过眼前的表象去追逐生命个体内部那种流动的生命气质，期望与此之间架起一座桥梁。
《彼岸-2》100X80cm 布面 丙烯2012年
《栖-1》100X200cm 油画 2012年
孙谋试图在寻找的，也许是一种清澈而诚恳的自我呈现。他深深地扎入生活，吮尽生活的骨髓，过得扎实而简单。他画面中所展现出的这种独特的审美观照，即向往诗意的自然田园，它能使处在世俗世界中的马尔库塞式的“单面人”找到一个心灵的安息之所。
站在他的作品面前，你会感受到一种宁静和朴素的力量，而这种力量在这样一种工业化和物质欲极强的当下显得尤为可贵。走向自然，就是走向内心，阅读孙谋的作品，其实就是在审视我们自己，不是吗？
仇海波 策展人
2016年10月28日
《栖-2》100X200cm 油画 2012年
《物境》系列之二50X60cm 布面 油画 2010年
《物境》系列之三40X50cm 布面 油画 2010年
聆听秋风-孙谋个展
Listen to the autumn wind-Sunmou solo exhibition
主办单位：湖北美术学院 东翰美术馆
Sponsor:Hubei Institute Of Fine Arts DUKAN GALLERY
展览时间：2016.12.10-12.20
Exhibition:From December 10 to 20,2016
学术主持：银小宾
Academic chair:Yin xiaobin
策展人：仇海波
Curator:Qiu haibo
展馆：东翰美术馆
Gallery:DUKAN GALLERY
开幕时间：2016年12月10日下午2：30
Opening Reception:2:30pm.Dec.10.2016
研讨会时间：2016年12月10日下午4:00
Seminar:4:00pm.Dec.10.2016
展览地址：武汉市洪山区珞狮南路大华世家海上花商业街1号
Address:No1 haishanghua business Street.Dahuashijia.Hongshan District Wuhan
媒体支持：《美术文献》、《湖北美术学院学报》、雅昌艺术网、艺术家传播网、一号收藏、艺术头条、空艺术、VART、阿特网、99艺术网、艺厘米、艺术+、艺展湖北等
开幕式和研讨会现场
展览经历：
2008年草场地国际艺术节“央美青年画家8人联展”
2011年宋庄美术馆“80后艺术档案”联展
2012年中央美术学院学院美术馆毕业作品展，《空白的生长》系列之一由中央美术学院美术馆收藏
2013年《萌生》获第四届全国院校美术大赛优秀奖
2014年第五届高校美术作品《聚》获二等奖
2014年山东临沂国际艺术大展
2014年“后传统-学院接力计划”展，湖北武汉
2014年“连接”O2O-青年艺术家邀请展，湖北武汉
2014年首届“艺术之星”美术作品展，湖北武汉
2015年“同声相IN-艺元空间青年艺术家推广计划·二回展”，湖北武汉
2015年 中孟青年美术家国际交流展，湖南长沙
2016年 2016第二届“艺术南京”国际艺术博览会
2016年 壹峰空间“峰·度”五人联展，河南郑州
第二届“青年百杰”
和
首届“艺坛百家”
当代中青年艺术家作品微展览系列报道
面向全球征稿
为全面展示当代艺术家的创作，艺术家传播网艺术家写生与创作研究院全面征稿，2016年12月30日截稿。
①“青年百杰”征稿群体是70后80后90后的年龄不超过45周岁的青年艺术家；
②“艺坛百家”征稿群体是超过45周岁非青年艺术家，尤其是一直默默无闻、埋头创作有实力的中老年艺术家。
让作品说话，用实力证明，挖掘与发现。
两类征稿皆采用一稿一评，即收即评，通过评审入围青年百杰微展和入围艺坛百家微展后内容公号发布，活动结束，由粉丝投票产生2016-2017年度中国当代青年百杰艺术家和艺坛百家，和专家评委推荐提名的青年艺术家直接进入年终的青年百杰和艺坛百家总名单，再进行全面的亮相报道。
艺坛百家—2016当代油画百家作品微展览
艺坛百家—2016当代国画百家作品微展览
艺坛百家—2016当代雕塑百家作品微展览
艺坛百家—2016当代漆画百家作品微展览
艺坛百家—2016当代版画百家作品微展览
艺坛百家—2016当代紫砂、陶艺百家作品微展览
艺坛百家—2016当代书法百家作品微展览
艺坛百家—2016当代摄影百家作品微展览
艺坛百家—2016当代水彩、插画百家作品微展览
青年百杰—2016当代青年油画百杰作品微展览
青年百杰—2016当代青年国画百杰作品微展览
青年百杰—2016当代青年雕塑百杰作品微展览
青年百杰—2016当代青年漆画百杰作品微展览
青年百杰—2016当代青年版画百杰作品微展览
青年百杰—2016当代青年紫砂、陶艺百杰作品微展览
青年百杰—2016当代青年书法百杰作品微展览
青年百杰—2016当代青年摄影百杰作品微展览
青年百杰—2016当代青年水彩、插画百杰作品微展览
征稿统一要求：
1、题材不限，尺寸不限，艺术类别不限。作品高清图10-20幅左右。每幅作品请注明名称、尺寸、年代等。
2、注明“青年百杰征稿”或“艺坛百家征稿”，作品请一律打压缩包传发邮件，请勿单张传图。
3、画家简历一份和个人照片1—3张。简历包含个人基本情况、参展及获奖情况等。
4、为方便联络和最高效推广，请在个人简历里写明联系电话、内容号。
5、评审费服务费RMB100元，内容直付总编室或支付宝付款皆可，支付宝账号:2225815837@qq.com，来稿同时请支付评审费用，否则不可参评。
来稿邮箱：2225815837@qq.com
总编室内容：zyf40414041
艺术家传播网青年百杰微展组委会
艺术家传播网艺坛百家微展组委会
2016年5月
学画画 · 搞创作 · 爱收藏
就
来
艺术家传播网
