这位大师太素俭，100元花几个月，住马店，睡门板，鞋底漏了就垫纸片，耐得住寂寞，不跟风潮

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60年前

他以造化为师，屡下江南

住马店，睡门板，穿洞鞋

餐风露宿行程数万里，辛劳难以想象

画展轰动画坛

他登黄山，访绍兴，走漓江，下三峡

深入大自然写生创作

掀起并带动中国画写生浪潮

他的水墨画

一扫逸笔优雅的文人积习

尤其是那以悲沉的黑色

形成的基本色调

开中国山水画一代新风

他

创造性地探索出了一种新的图式

表现出了浑厚博大的精神力量

他就是一代大师李可染

李可染

1907年3月26日出生于江苏徐州，

1989年12月5日卒于北京。

他自幼喜爱绘画，13岁拜当地画家钱食芝为师，学画山水。

1923年入上海美术专科学校学习，

两年后毕业，回乡当小学教师，后任教于徐州艺专。

与母亲在大雅宝

1929年考入西湖艺术院研究班学习油画，

并得到林风眠的指导与赏识，同年加入“一八艺社”，

后因“一八艺社”遭禁而辍学回徐州。

1932年，其作品《钟馗》入选第二届全国美术展览会。

1932年的李可染

1938年在武汉口

1937年，李可染入郭沫若主持的政治部三厅，

在武汉等地作抗日宣传画。

1943年任教于国立艺专。

1946年，应徐悲鸿之邀到北平艺专任教，

翌年拜齐白石、黄宾虹为师。

与齐白石

1949年后，他当选为中国美协理事。

1954—1956年，

先后赴江浙、安徽、四川、广西、广东等地写生，

为中国山水画的变革寻求道路。

1957年，同关良一起访问德国，画了大量写生作品。

“文革”中一度中断创作，1972年重新操笔。

与徐悲鸿

1979年，他当选为中国美协副主席，

1981年，担任中国画研究院院长。

李可染长期担任中央美术学院国画系教授，

培养了许多山水画家，其成就影响了一个时代。

1

生活辛苦却成绩斐然

新中国成立初期，

有一股潮流认为国画是封建文人画，

画些花花草草，只讲求格调，没有烟火气，像什么样。

那时中央美术学院的学生们都不屑上国画课，

李苦禅先生因此无课可上，

可染本来是教国画的，也只能去教水彩，

但是他的心里始终不以为然。

他学过西画，也画过抗战宣传画，

他认为国画可以展现当代的现实，就决心改革国画。

那时，他经常出去写生，但我最怕的也是他去写生。

写生时跋山涉水，鞋子很重要。

可染的脚和常人不同，有畸形，

脚底下有块突出来的地方，走路会痛。

我就在他鞋底挖一个洞，

刚好合他的脚形，然后再加一层鞋底。

这辈子我做了多少双这样的鞋真记不清了。

鞋坏了之后的路程对可染来说异常痛苦，

但他还是会坚持走完。

北海公园濠濮间 1957年

1954年，

他和张仃、罗铭想去江南写生，却都没有钱。

一家杂志社的主编预支了100元稿费，

他们这才出去，一路住马车店，

吃路边摊， 100元花了几个月。

可染的衣服破了，鞋也漏了，

鞋底垫着个纸片，就这样到了南京我大姐家。

大姐帮他缝补鞋袜，还替他买了回程车票。

等到他回来时，就跟叫花子一般。

与老友张仃

1961年在西湖宝石山写生

在四川，为省钱，

有时用人家摆完龙门阵后的桌子拼搭做床；

有时在骡马店里打地铺；

有时找个澡堂子，等营业结束了简单靠一靠。

实在没有住处时，才打电话给当地美协请求帮助。

可染每次出去写生，不管多长时间，

都对家里很放心，因为他知道有我在。

那个时候我们住在北京大雅宝胡同，

为了使可染完全投入到创作中，

我放弃了雕塑，承担起家庭的担子。

在绍兴写生

我们有5个孩子，还有老母亲要赡养，

可染的哥哥、姐妹家中有困难都需要我们帮助，

老家亲戚钱不够，也要寄去。

每到月中，我俩的工资就都花光了，总要向别人借。

后来学校决定给我们每月补助20块钱，

但可染是要强的人，领了一次就谢绝了。

这样我就只好去

北京市第十一中学兼职当美术老师，

每天光批改作业就要到半夜，第二天还要上班，

我少睡觉的功夫就是从那个时候练出来的。

蜀中1943年

不过这些辛苦都有回报，可染成绩斐然。

他把写生路上的所见，

甚至连上海的汽车、洋房都收入画中，

用国画的笔墨画现代生活，非常协调。

当有人说，中国的传统走到穷途末路了，

可染只回了四个字：东方既白。

今天，大家都说可染的画意境非凡，

对国画开拓有功，却不知道他画笔背后的辛酸。

家家都在画屏中 1954年

2

从没埋怨过谁

可染一生中，对他最大的打击，

是“文革”期间心中的艺术理想被打破。

那时可染被迫停笔，上台挨批斗，要戴高帽子。

他头发很多，戴不上，

红卫兵就把一盆糨糊倒在他头上，他有多委屈啊。

1969年起，他被下放到湖北丹江口。

政治高压下，可染得了失语症，

大部分时间不能画画，他不想浪费光阴，

就开始练字，像小学生一样，

将毛边纸折叠出格子，抄录毛泽东诗词，

工工整整地写一种厚重的字体，被他戏称为“酱当体”，

就是以前当铺、酱菜店大门上写的招牌字。

可染很珍惜纸，每张纸写满后，

又在上面练习横平竖直的线条。

我害怕他把难过憋在心里，

就总守在他身边，给他洗头，讲开心的事。

听说要抄家，我整夜不眠，

把家里所有的书都拿出来一页一页检查，

生怕被人发现什么对可染不利的东西。

雨亦奇 1954年

1972年，尼克松访问中国前，

总理嘱咐要布置一些宾馆，

叫可染回来画些画，当地不放。

第一次拿了北京市的介绍信，不行，

又换了国务院的介绍信，才把可染接回来。

别人看我们家，总觉得我最苦，其实可染最苦，

无法照顾好儿女一直是他心上的枷锁。

我们的长子小可从部队复员回来，

去了内燃机厂，打了10年铁。

夫人邹佩珠、儿子李庚看李可染写字

左起：李小可、李庚、李畹、李可染、李秀彬

三子李庚到内蒙古放了十几年马，后来他去日本，

我们唯一能给的就是可染的一件旧棉袄，

坏了很多地方，临走前我补了一夜。

我们的女儿，当初怀她的时候，

可染和我商量一定要送人，因为感觉实在没办法养她了，

结果生下来可染抱着眼泪流了一夜，最终还是没有舍得。

“文革”中女儿到六盘山插队，

恶劣的环境让她得了脉管炎，

差一点儿就把腿给锯了。

回北京时，她穿的是自己纳的布鞋，

肩上挑着一担豆子，20多岁的人头发都白了，

我们一家人看到后就哭了。

灵隐茶座 1956年

可染是个温厚的人，

无论受什么委屈，都没怨过谁。

都说文人相轻，但大家都对可染好。

他自己说过：我不一定是好人，

但确实没有时间去做坏事。

一个有理想的人，哪有时间去骂别人。

和可染生活那么多年，我自己也深受他影响。

2007年是可染百年纪念，

我想把他的作品都捐出来，给可染百岁送个礼。

当时中国画价格暴涨，

可染的作品更是翻了十几倍，孩子们一度想把画卖掉。

在漓江边上

1977年李可染夫妇在庐山花径

在我看来，要是卖掉，

我们的确成了富翁，可东西没了，

无法集中表现国家那一段时期的成就。

再多的钱财，再供我们享受，又能如何？

我们这一代人是从死亡线过来的，

希望国家富强，好，然后更好！

这也是我与可染的共同心愿。

1988年在翠微路新居

现在可染的画卖到上亿，对我们也不会有任何影响。

钱不是安身立命的东西。

我腰椎间盘突出，

在这套房子住了30多年，每天要爬4楼。

孩子想给我换房子，

我说你爸爸死在这里，我还是在这里吧。

住再大的房子，没有好思想，无用！

人如此，一个民族也同样，

有好思想才能自强不息啊。

现在中国传统艺术有了市场，真让人高兴，

但别把这些艺术都物质化了，忘却了背后承载的民族魂魄。

那才是中华民族的立国之本，是用钱换不来的。

1980年在桂林写生

岳坟 1954年

3

战乱中与“画牛郎”的奇缘

以前，人们问我和可染是如何相识的，我就开始讲故事。

我的生日是农历“七夕”，

民间说生在这天的都是织女一样的巧人。

我没遇见我的“放牛郎”，但是遇见了可染这个“画牛郎”。

这是天意吧？我们之间真的有许多说不清的缘分。

1939学生时代的邹佩珠

可染是徐州人，

22岁时到杭州国立西湖艺术院学绘画，

而我家就在杭州，

彼此同在一座城市多年，却不相识。

本来我们之间没多少交集，

“七七事变”后，战火顿起，烽烟把我们连在了一起。

1937年，日本人打杭州的前一天，

我们一家人逃难，从上海到江西，再到长沙。

一路上飞机追着我们的火车扫射，

不断有人从我身边掉下去。

那时可染带着妹妹李畹(音同“晚”)

从徐州开始逃难，也到了长沙。

他们家住在岳麓山下，而我家住在山上。

后来长沙也守不住了，

我们在一个早晨逃了出来，可染也是同一天离开的。

这是日后我认识他才知道的。

邹佩珠在重庆国立艺专（二排左第五人）

离开长沙后不久，

我母亲在漂满死尸的河里洗衣服时，

把手弄破了，结果染上了病毒，第二天就死了。

我辗转到了重庆姐姐家，

在重庆国立艺术专科学校雕塑系上学。

巧的是，那时可染也从贵州逃到了重庆。

1932年在徐州第一次个人画展上

重庆并不安全，眼见一架架飞机像麻雀一样飞来，

密密麻麻的炸弹扔下，

大家就一窝蜂地往防空洞里跑。

有人跑得慢，被炸死了，肠子就挂在树上。

可染经常到一个大隧道里躲着，

有一天，他的朋友硬拉他出去，

那是他唯一一次没在隧道里躲炸弹。

就在那天，几万人因为缺氧死在隧道里，他躲过了一劫。

1947年与夫人邹佩珠携儿子李小可在北海公园九龙壁

那时，我与同宿舍一个女孩很投缘，就是可染的妹妹李畹。

我们经常一起聊天，

她跟我念叨自己有个哥哥，叫李可染，

曾是西湖艺术院的学生，校长林风眠特别喜欢他。

渐渐地，我听熟了这个名字。

钱塘江远眺 1956年

1943年春末的一天，

阳光格外好，我突然心血来潮，要出去画水彩，

就在离学校不远的路边选了个景，画了起来。

一个又高又瘦的年轻人

摇摇晃晃走了过来，看起来病恹恹的。

他打听艺专怎么走，我就给他指了路。

他顺口问我一句，有个叫李畹的学生认不认得，

我心想，你可问对了，她就住我下铺。

后来才知道，这个人就是李可染。

李可染夫妇在师牛堂

不久，他到我们学校教绘画，住在教员宿舍，

也就是一间茅屋，能摆个床，放个画画的小板子。

可染多才多艺，除了绘画，还会拉胡琴，

精通京剧，正好我也曾跟着家里的唱片学过京剧，

他拉胡琴时，我就在旁边唱戏。

可染住的地方旁边是竹林，有一天，

他屋里地上冒出了竹笋，我就帮他天天浇水，

竹子一直长到天花板上去了，

他唤作陪竹，正好是我名字的谐音。

又想到晋人“不可一日无此君”，

他就给这茅屋起了斋名“有君堂”。

这对我也有很大触动。一些日子相处下来，

我们越来越珍惜对方，要知道，

我们都是死了几次没死成的人，感情非常不一样。

1946年到北京之前在上海

1944年我们结婚了。可染出身贫农，

我的家境好一些，但是战乱时，

连身上的衣服都丢光了，也是一穷二白，

算得上与他门当户对了。

结婚时，我们借了学校的单人床、

一块画板和两把高腿条凳。又借用老乡堆草的一间屋，

还向老乡借了一张桌面有裂缝、

四腿都摇晃的方桌，一把窄的条凳。

房子是土打的，地面墙面都凹凸不平。

为表示是新房，

我和李畹买了扫把和石灰，把墙刷了一下。

不刷还好，一刷更花了，但是意思到了。

春天的葛岭

鲁迅故居百草园1956年

那年可染37岁，我24岁，

可染的前妻苏娥去世后给他留下了3子1女。

丧妻之痛和抚养孩子的艰辛让他经常失眠。

我们刚遇见时，他全身长红点，

瘦得只有一层皮，肋骨看得清清楚楚。

我心痛难忍，决心今后一定要在事业上扶助他，

并把他的身体调理好。结婚后，我养了几只羊，

还喂了几只鸡，用鸡蛋给可染补身体。

1944年年底，我们的长子李小可出生。

有一次，可染出去办事，一连3天没回来。

我很着急，等他回来我才知道他去听戏了，

因为戏好，就一连听了3天。

我大发雷霆，竟把床都坐塌了，我问他：

“李可染，你要是这样只迷戏，你的画还能成吗？”

他知道自己理亏，没有说话，以后再也没有犯过这样的错。

这是我一生中唯一一次对他发火。

抗战胜利后，可染到北平教书，直到新中国成立。

1962年李可染先生和夫人邹佩珠与中央美术学院中国画系山水班部分学生合影

1959年在颐和园写生与学生合影

左起：李宝林、李行简、李可染、李松、李西源、李进城

无锡梅园 1956年

苏州虎丘 1956年

4

艰难的学艺之路

李可染出生在江苏徐州一个贫苦家庭，

父亲早年靠打渔为生，母亲是卖菜女。

他们结婚后，依旧打鱼，兼做小买卖，住的是茅草屋。

徐州自古是兵家必争之地，在新中国成立前，

兵荒马乱，天灾人祸，

黄河曾从徐州改道，

导致河水泛滥，给古城带来巨大的灾难。

作为生活在社会最底层的贫民子弟，

少年李可染没有机会接触到太多的文化，

与一些家境富裕，家中藏书很多的孩子相比，

李可染的学艺起步是何等艰难！

李可染的父亲

用小本经营挣来的一点钱开了一个小饭馆，

手头不像以前那样拮据了，

就将7岁的可染送到私塾里读书。

“穷巷无良师，两年无所得。”

1916年，李可染入徐州“吴氏兄弟小学”读书。

1917年，小学图画老师王琴舫见他聪慧好学，

赞曰：”孺子可教，素质可染。”

遂给他取学名可染。

他最喜欢在堂上写字画画。

1920年夏，他到离家不远的快哉亭玩，

看到有人画画，心中异常激动，

在窗外凝神伏观，恋恋不肯离去。

而且一连数日，每天早晨都来那里。

由此登堂入室，拜画家钱食芝为师，

习王石谷一派山水。

可染16岁高小毕业，到刘海粟创办的

上海私立美术专门学校普通师范科学习国画。

可染说，虽然在那里得到的东西不多，

但见到了吴昌硕的画，印象深刻。

1925年毕业后，他回到徐州，

在第七师范附小和私立徐州艺专任教。

但随着年龄的增长，李可染已不能满足现状，

他靠母亲省吃俭用积攒下的几块大洋钱来到杭州，

报考西湖国立艺术院研究生。

对于只有初中文化程度的李可染而言，

考研究生无疑是个巨大的挑战。

当他看到招生简章上说

“入学考试要画一幅门板那么大的油画”时，顿时愣住了，

因为当时他连油画布都不会绷！

第三厅时期的李可染

就在彷徨无助时，

他遇到了前来报考研究生的艺术青年张眺。

可染说，那时可能张眺已经加入了中国共产党。

张眺热情劝慰李可染，主动教他画油画。

在张眺的鼓励与帮助下，李可染参加了考试。

与张眺在杭州岳坟善福庵

但考试结果却出人意料：

可染成功地考取，而张眺却名落孙山。

不过张眺人很聪明，经过他的一番软磨硬泡，

林风眠校长也看出张眺的诚恳，最终也将他录取。

从初中生直接考取研究生，

李可染一步就跨越了七年的学习历程。

考学难，入学后的学习也难。

艺术院的主要课程是素描和油画，由法国人克罗多执教。

一起考取的同学们大都有几年的素描基础，

要赶超他们，谈何容易。

刚进校的李可染每每看到别人画得很漂亮，

而自己画得不成样子，非常难受。

他常不敢正挂自己的作业，而是倒着挂，或反过来挂。

可染决定奋起直追。

他在画架上写了个“王”字，那其实是个“亡”字，

李可染怕别人误解，才将“亡”字写作“王”。

“亡”即“亡命精神”，

青年李可染打算以“亡命精神”学习绘画。

他在课堂刻苦地进行素描训练，

用木炭条反复地画，经常把纸面弄得很黑。

可染后来形成了以“黑”取胜的山水画风貌，

与此或许有某种联系。

他的同学王肇民后来回忆说，

李可染入学时与其他人差距很大，

但仅在一年后，他就名列第一！

1938年春，

李可染参加国民政府军事委员会政治部三厅。

皖南事变后，国民党提议解散由“政治部三厅”

改组而成的文化工作委员会。

郭沫若建议将这个组织化整为零，

在分散状态下开展工作。此后，李可染开始画牛，

并立志进入中国画传统领域作探索。

由此开始了他艺术生涯中的第三个“难”。

桂林小东江 1959年

巫峡百步梯 1956年

5

用最大的功力打进去，

用最大的勇气打出来

李可染提出“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”。

他明白，打进去难，打出来也难。

中国画博大精深，是精华的积累，要透彻地认识它，很难。

在前人的基础上每向前走一小步，都非常难。

要使自己的作品立足于传统并与传统拉开距离，更难。

李可染将传统艺术作为以后的探索方向，是知难而进。

万县让渡桥 1956年

新中国成立后，传统中国画濒临被取消的边缘，

有一些错误的观点认为传统国画是鸦片，是有毒的。

1954年，可染到江南旅行写生，

尝试用水墨作真实景物的描写。

在杭州，他画了《三潭印月》、《西泠桥》以及

著名的代表作《家家都在画屏中》等作品。

写生作品在北京北海公园展出后，

反响强烈，连齐白石老人都去观看了。

夕照中的重庆山城 1956年

但那些作品也遭到来自虚无主义和保守主义两方面的夹击，

这边说“这是形式主义”，“是受了传统的毒”，

那边说“这哪里是中国画，不过是中国人画的画罢了。”

但李可染仍坚持自己的道路。

正当他艺术臻于成熟的时候，

“文革”迫使他中断了“大放”、“大变”、“大超越”的探索。

他通过书法磨炼基本功，勤奋不辍。

1974年，他的名作《阳朔胜境图》被指为“黑画”，遭受批判。

面对着对“黑”的指责，李可染回答说：

“没有黑，就没有光亮。”可以说，“黑”体现了其山水的独特风貌。

也正是因为这一点，我将黑色用作李可染墓碑的颜色。

齐白石九十寿诞（1950年）在大雅宝胡同甲2号

从左至右依次为：李瑞年夫人谢驭珍之母（王朝闻岳母） 李慧文（李苦禅夫人及女儿李琳） 齐良迟（齐白石四子） 范志超 齐白石 李苦禅 廖静文（齐白石后） 徐悲鸿 齐良已（齐白石第五子） 李可染（抱女儿李珠） 邹佩珠（李可染夫人） 李可染后为王朝闻 滑田友之弟 滑田友之弟旁为李瑞年 滑田友之弟前为滑田友 叶浅予。

前排左起：

宋步云、王临乙、徐悲鸿、齐白石、戴泽 中排左起：王丙照、李可染、卢光照、叶麟趾 后排左起：叶正昌、王静远、黄养辉、吴作人、宗其香、李宗津、冯法祀、董希文、艾中信

1951年绘画系学生与老师们在老美院合影

前排左起：陈洞庭、赵宜明、齐白石、徐悲鸿、靳之林 后排左起：万国志、蔡英、贺全安、臧任远、王志杰、李忠言、李苦禅、宋广训、骆新民（骆拓）、李可染、马维华、田世光

李可染在香山与吴茜、张仁芝、周思聪、李庚、石齐、万青力、杨达林等合影

1981年中国画研究院成立大会艺委会合影

带学生在颐和园写生1959年在颐和园写生与学生合影

第一排左起：马泉 乔生亮 李松 张步吉 范增 第二排左起：张仁芝 李进城 焦可群 边宝华 吴丽珠 周思聪 第三排左起：王永正 于润 詹庚西 龚继先 李可染 王继超 赵荣凤 尚若涛 李天玉 第四排左起：刘中和 李西源 祁金山 王振中 李宝林 许全 李行简 赵树松 第五排左起：吕国柱 姚增朴 金鸿钧 王文芳

与中国画研究院艺委会成员蒋兆和、陆俨少等合影

第一排左起：宋琦（华君武夫人） 吴作人 李可染 周葆华 第二排左起：萧淑芳 张梅溪 第三排左起：刘迅 华君武 黄永玉

与吴冠中

李可染、赵无极、吴作人

嘉定大佛-1956年-59×43cm

德国磨坊 1957年

德累斯顿暮色 1957年

麦森教堂 1957年

崇山烟岚 1983年 129x67cm

春雨江南图 1986年

【款识】杜甫诗云，元气淋漓障犹湿，真宰上诉天应泣。吾以淋漓墨沉泼湿《春雨江南图》，尚能抒写己意，以未步前贤后尘为快。岁丙寅春月可染并记。

春雨江南图 1984年

桂林春雨 1959年

桂林襟江阁1977年

【款识】襟江阁在桂林月牙山半山崖壁上，左临小东江，面对花桥。登临远望七星岩一带，青翠群山，历历在目。为漓江观景胜处。吾曾多次前往写生，并画其大意。一九七七年，可染。

横云岭外千重树1986年

【款识】横云岭外千重树，流水声中一两家。一九八六年岁次丙寅元月，白发学童李可染作此图于识缺斋。

画山侧影 1959年

黄海烟霞1962年

黄山人字瀑 1981年

黄山烟霞 1962年

【款识】一九五四年，与罗铭同志同游黄山，居四十余日。时值气候多变，烟霞奇幻，应见祖国山河壮丽。一九五三年大暑。六误五。可染并记。

黄山云海1982年

井冈山1976年

井冈山主峰 1984年

漓江边上 1959年

漓江山水天下无 1984年

漓江胜境图 1977年

鲁迅故乡绍兴城1962年

【款识】鲁迅故乡绍兴城。吾于一九五六年来此写生，登城中小山北望，一片墨瓦白墙，河流纵横，实江南水乡典型。可染并记。

略阳城 1956年

千岩竞秀万壑争流图 1989年

清凉世界 1964年

人在万点梅花中 1961-57.5×45cm

榕湖夕照1963年

【款识】桂林榕湖边上久坐，夕阳斜时得此景象。全以己意为之，以出古法为快。一九六三年秋九月可染作于渤海之滨。

榕湖在桂林城市中心，现为公园。湖水澄洁，树木荫浓，间有楼阁亭榭，境颇清幽，为劳动人民游息胜地。吾曾两次旅居湖滨，故喜为写照。一九六五年夏日可染又记，时在北京。

山顶梯田 1974年

山水清音1988年

【款识】山水清音图。雨势骤然晴，山青瀑声喧。一九八八年岁次戊辰夏七月，可染作于渤海客舍。

赏心喜看雨余山 1982年

树杪百重泉--1982年--79×110cm

水墨山水1988年

【款识】余童年弄墨，迄今六十余载，朝研夕磨，未离笔砚。晚岁信手涂抹，竟能苍劲腴润，腕底生辉，笔不着纸，力似千钧。此中底细，非长于实践独具慧眼者不能知也。一九八八年岁次戊辰，可染并记。

松下观瀑图1943年

万山红遍 1964年

巫山云图1965年

无尽江山入画图-1982-67×111cm

峡江帆影图 1988年

响雪 1956年

谐趣园1963年

【款识】谐趣园图。闻说当年匠师以江南惠山寄畅园为蓝本，在颐和园内造谐趣园。因使园中有园，湖外有湖，匠心别具，实为京中园庭最佳胜者。一九六三年三月，时在岭南从化温泉养病，作此遣兴。可染。

杏花春雨江南1961年

【款识】杏花春雨江南，此绝妙词，不知出自何代高手。吾童年至今每每为之神驰，故吾亦屡屡结合胸中实景写之，心摩手追，思以不屈此意境也。一九六一年夏，以病来北戴河休养，作此遣兴，可染并记。

迅故乡绍兴城--1962年--62×44cm

阳朔1972年

阳朔木山村渡头1962年

阳朔南山厄渡头 1959年

雨中漓江 1977年

欲雨欲晴 1988年

月牙山图1963年

【款识】月牙山图。一九六二年夏五月与黄润华同志偕李行简、张步吉等六同学来桂林写生，此图在普陀山南望月牙山得稿，次年春四月作于岭南从化温泉翠溪。可染并记。

罕

见

的

水

彩

写

生

水边风景

路边小景

小景

林中屋舍

此文综合自李可染夫人邹佩珠先生生前的采访

文章来源：美术观察和环球人物杂志，文/路琰 任愚颖

口述/邹佩珠(李可染之妻)

重要通知

应广大微友强烈要求，

2016第二届“青年百杰”和首届“艺坛百家”

征稿活动截稿日期延长到2017年3月31日！

请大家转告，放心创作和写生，从容参加。

第二届“青年百杰”

和

首届“艺坛百家”

当代中青年艺术家作品微展览系列报道

面向全球征稿

为全面展示当代艺术家的创作，艺术家传播网艺术家写生与创作研究院全面征稿，征稿日期延长到2017年3月31日截稿。

①“青年百杰”征稿群体是70后80后90后的年龄不超过45周岁的青年艺术家；

②“艺坛百家”征稿群体是超过45周岁非青年艺术家，尤其是一直默默无闻、埋头创作有实力的中老年艺术家。

让作品说话，用实力证明，挖掘与发现。

两类征稿皆采用一稿一评，即收即评，通过评审入围青年百杰微展和入围艺坛百家微展后内容公号发布，活动结束，由粉丝投票产生2016-2017年度中国当代青年百杰艺术家和艺坛百家，和专家评委推荐提名的青年艺术家直接进入年终的青年百杰和艺坛百家总名单，再进行全面的亮相报道。

艺坛百家—2016当代油画百家作品微展览

艺坛百家—2016当代国画百家作品微展览

艺坛百家—2016当代雕塑百家作品微展览

艺坛百家—2016当代漆画百家作品微展览

艺坛百家—2016当代版画百家作品微展览

艺坛百家—2016当代紫砂、陶艺百家作品微展览

艺坛百家—2016当代书法百家作品微展览

艺坛百家—2016当代摄影百家作品微展览

艺坛百家—2016当代水彩、插画百家作品微展览

青年百杰—2016当代青年油画百杰作品微展览

青年百杰—2016当代青年国画百杰作品微展览

青年百杰—2016当代青年雕塑百杰作品微展览

青年百杰—2016当代青年漆画百杰作品微展览

青年百杰—2016当代青年版画百杰作品微展览

青年百杰—2016当代青年紫砂、陶艺百杰作品微展览

青年百杰—2016当代青年书法百杰作品微展览

青年百杰—2016当代青年摄影百杰作品微展览

青年百杰—2016当代青年水彩、插画百杰作品微展览

征稿统一要求：

1、题材不限，尺寸不限，艺术类别不限。作品高清图10-20幅左右。每幅作品请注明名称、尺寸、年代等。

2、注明“青年百杰征稿”或“艺坛百家征稿”，作品请一律打压缩包传发邮件，请勿单张传图。

3、画家简历一份和个人照片1—3张。简历包含个人基本情况、参展及获奖情况等。

4、为方便联络和最高效推广，请在个人简历里写明联系电话、内容号。

5、评审费服务费RMB100元，内容直付总编室或支付宝付款皆可，支付宝账号:2225815837@qq.com，来稿同时请支付评审费用，否则不可参评。

来稿邮箱：2225815837@qq.com

总编室内容：zyf40414041

艺术家传播网青年百杰微展组委会

艺术家传播网艺坛百家微展组委会

2016年12月

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