绝美女人体的表现，多角度高清解析

2021-10-30 10:51:43

艺术家作品

内容摘要：

速读文章内容

绝美女人体的表现，多角度高清解析

中国影响力美术人物专业平台

艺术家作品专辑系列

陈连富(老达）雕塑作品

艺术家艺语

人生在世，无论地位高低，一定要按照自己的能力来做点儿事。我做过很多当代艺术，也做了很多实验性的东西。我很庆幸，想明白了自己要做什么，自己善于做什么。

于是，我有了一个大的定位，那便是给人类传递一点美好的东西。当大家看我作品的时候能安静一下，能放松自己的神经，能有点审美体验，我就满足了。

现在太多当代艺术被附加了过多的解释、过度的渲染。不应有太过的功利心和目的性，这会让我们失去自己很纯真、很美好的一面。

上学的时候，我的人体就做的不错，并且自己能被自己的作品打动。一直以来，我也在不断地实验。

我毕业以后做了一段时间乱七八糟的东西，直到有一个朋友说咱们一起做人体吧，我说好，做了一些之后便很有感觉，记得有两位艺术家来我工作室里，坐在那里张着嘴看我的作品，足足看了十多分钟，当时我就知道我的作品打动了他，而打动他的那件作品的艺术语言和风格，可能就是我将来所需要的。

那件作品的名字叫《沃土》，模特是一个中年女人，她生过两三个孩子，乳房有点儿往下垂，但整体给人以特别安静的感觉。

沃土 2001年 35×30×24cm青铜

陈连富在2001年创作的《沃土》，无论是从造型上还是从命名上，都仿佛在向马约尔致敬。马约尔的《地中海》塑造了一尊坐姿女人体，一手扶头，一手撑地；而陈连富的《沃土》同样塑造了一尊坐着的女性，小腹和乳房的下垂喻示着她曾经有过生育的历史。

无论是苏美尔人的泥版《安启造人》还是哈萨克族中口头诗歌《迦萨甘创世》，无论是罗马的普罗米修斯神话还是汉族的女娲娘娘神话，都将人类的诞生与土和水联系到一起。

在世界之初，总有一位超自然力的神，用清水和着泥土创造人类，因此土地或者河流就成为文学艺术作品中生命诞生的象征。

而作为女人体雕塑来象征河流或者土地，它无疑还有具体的意义。这说明了陈连富对于女人体之美的探索，没有停留于表面，而是自外向内，跨越时空，着意于指向女性的各个角度。

当然，他也没有停留在仅仅表现母性之美这个方面。在时间的轴线上，她们从青春活力的少女变成丰腴成熟的母亲，再变成风霜拂面的老人，每一个阶段都展现了女性特有的美。

陈连富(老达）

1956年12月生于黑龙江

现任鲁迅美术学院雕塑系教授

英国皇家雕塑协会会员

中国雕塑协会会员

作品名称：《晴山》

材质：大理石

尺寸：178x52x49cm

创作时间：2009年

肉体与清纯

——关于老达（陈连富）的人体雕塑

尹吉男

从男性的视角来关注女性身体属自然行为，用艺术语言表达出来则又成了老达(陈连富)的艺术品。老达的艺术视角无疑是男性的、唯美的、主观的。他的艺术语言是写实的、具象的、典雅而又细腻。借助当代的中国女性人体，将这些因素融合在一起，却又具有一些非现实意味。

老达的人体雕塑的确围绕着女性肉体和性感展开的，而那些诉诸感官的肉体和性感又是围绕着女性的青春和青春展开的。

雕塑的肉体和性感是具体的(借助了写实和唯美，凸显传统的性别视角)，而她们的青春和清纯却都是抽象的(通过更多的作品暗示出来，凸显了年龄上的反差)。也许正是这种双重性构成了引力。

穿越都市时尚生活当代女性都不可能“永恒的”留住各自的青春与清纯，并不限于女性。同样青春和清纯也不可能在视觉上挽救人的衰老之势。在这里，女性的身体仅仅是个借体，具有象征性。现实的女性处在变化之中，而抽象的理想静止在雕塑中。

作品名称：《晚唱》

材质：大理石

尺寸：48x30x23cm

创作时间：2007年

伴随着艺术家身体的男性视角也不会是永恒，永恒的是在那个视角里看到的青春与清纯。老达和我们一样走在衰老的自然路上，而他那青春与清纯的理想则留在物质形态的作品里。

尹吉男中央美术学院人文学院院长

2007年8月13日于方舟苑

身体的发现

——陈连富雕塑漫谈

孙振华

可能很多男性观众都会暗暗地羡慕陈连富，因为他雕塑了那么多美丽的身体。

陈连富虽然也做过许多金属焊接作品，也做过一些头像之类，但是最有代表性，也是最有成就的，应该是那些女人体。

作品名称：《远山》

材质：大理石

尺寸：30x20x17cm

创作时间：2007年

一个男人喜欢女性的身体，特别是性感的，有魅力的身体，是最自然不过的事情了。在这一点上，它不是什么“当下”不“当下”的问题，而是一个永恒的问题。

当下的男人关注女性的身体;过去的男人难道就不关注吗?何况，当下的女性同样也在关注自身的身体问题。只是，身体这件事情一直到现在，常常都是不能拿到桌面上来说的。

女性的身体曾经是一种中国的禁忌。尽管古往今来，没有人在内心里成心要跟女性的身体过不去，——除非有病——但是，在光冕堂皇的言说中，在艺术的表现中，作为肉体的，感性的女人体，常常是被遮蔽的。

作品名称：《素眠》

材质：大理石

尺寸：73x19x16cm

其实何止是中国呢!

在人类的历史上，身体的历史是一部意味深长的大书。身体作为生命的本体和物质承载，作为工具和机器，作为语言和符号，它凝聚了太多的社会和历史内容。

在艺术的表现上，身体是遮蔽还是敞开?是鄙视还是膜拜?都是我们解读人类文化的一种方式。也就是说，不同的时代的身体观念和态度，不同时代的身体艺术和表现方式已经成为人们窥视人类文化的一个特殊角度，这就是——发现身体。

所以，在肉体上，在生理学意义上，喜欢女人的身体并不是一个“当下”的问题;但发现身体的重要性，将身体问题提升为一个文化问题，则毫无疑问地是一个当下的问题。

在这个意义上，陈连富将女性身体的表现作为他一贯的研究课题就不再是一个男人喜欢女人那么简单问题;也不再是从两性的意义上，对身体本身的关注，而是将身体问题提升为一个文化人类学的研究课题。

关注和表现中国女人的身体，也就是发现中国，研究中国的一种特殊的文化方式。只有把陈连富的工作放在历史中，放在中国女性身体艺术的发展链条中，才可以充分地发现他的作品的意义。

前面说，女性身体曾经是中国的禁忌，这句话并不全对。也就是说，从雕塑的历史上看，女性的身体有自然袒露，被顶礼膜拜的历史;也有天真无邪，无所顾忌的历史。这些在中国的原始文化中，都有表露。

随着文明的发展，身体日益被遮盖以后，佛教艺术的传入，给了女性身体一次解放的机会。在魏晋南北朝时代，在唐代，那些半裸菩萨的妖冶身姿就是明证。

宋以后，女性身体又开始被严严实实地遮蔽起来。再后来身体的女性特征越来越模糊，越来越远离身体的真实形态，仅仅成为一种抽象的指代。

这种情形随着古典中国向现代性中国发生转变而产生了变化。

从二十世纪开始，一种西方式的雕塑传入中国，伴随这个过程的，是一种与西方传统密切相关的“人体”塑造的题材和语言方式。

在二十世纪前期的人体教学中，我们从当时的女人体雕塑中，能感到明显的西方女人体和东方女人体相混合特点。也就是说，由于刚开始引进，古老而封闭的中国缺乏对人体美的研究，早期的人体作品还有概念化的问题，因为它们还没有来得及真正展开对中国女性人体的研究。

仅仅只是开了一个头，很快就被搁置了。战争，革命，救亡，压倒了对女人体的关注。尔后，一种新女性身体语言开始取代中西合璧式的女人体。这就是红色经典的身体模式。

1949年以后，女人体只是作为教学和基础训练而存在，将女人体直接作为作品来进行表现是不被提倡的，甚至是禁止的。

红色的身体模式一般都是着衣的，它的特点是神圣性、去肉身化;她要去掉的是任何与性感和妩媚相关的身体魅力，而保留一种向上的，激昂的，中性化的身体姿态。这种模式在文化大革命中发展到了高峰。

1979年以后，随着人的思想的解放，人的身体也逐步获得解放。女人体重新回到了艺术的殿堂。到了这个时候，似乎是到了应该好好研究一下人体的时候了。

遗憾的是，我们的脚步太快。新的艺术观念和思潮象风一样的掠过，艺术家为了证明自己没有落后，也耽心被淘汰，只好匆匆地追赶一趟趟时尚的列车。

身体又一次被忽略了。不过，这一次不是因为禁忌，而可能是因为太没有禁忌。

在陈连富稳住精神，依然以具象的方式，架上雕塑的方式，坚持研究女人体的时候;一种观念的，以身体作为材料的先锋艺术又出现了。这是一种大胆，带有暴力美学特征的艺术方式。

陈连富的身体研究被夹在了中间，似乎显得不够前卫。

如何看待陈连富?

陈连富作品的意义需要正视。他所研究的这个环节恰好是被历史一次次遗弃，而从艺术史，文化史的角度看，又不应该被遗漏的环节。

陈连富作品的意义在于对身体的发现，他让人们发现了中国的身体。

他的雕塑展现的是一种中国的人体美。这个工作过去我们一直没有做到位，做到家。而陈连富则一直坚持在做。在艺术史上，我们看到了无数优美的西方女人体;那么，站在中国体质人类学的角度看，有那些中国女人的身体可堪与之比肩呢?

往深处说，这是一个“未完成的现代性”。在人体的问题上，中国还需要启蒙，还需要

解放，还需要坦然面对身体的从容心态，还需要把身体真正作为审美对象的气度和宽容。人的身体既不淫秽下流，也不肮脏龌龊。对待人的身体的态度，在某种意义上，是一个社会进步和开放程度的标尺，也是一个社会现代性的发展尺度。在这个问题上，中国还有很长的路要走。

陈连富没有简单地重复老一辈人的工作，他的女人体具有明显的当代趣味和眼光。

纵观中国仅有的一些女人体雕塑，过去学院式的创作比较多地停留在结构、比例、体量的层面。在那里，人们可以看到了很多“正确的”的女人体，但是很少看到鲜活的，生动的，性感的女人体。这当然是由雕塑家的身体观念所决定的。

陈连富的塑造女人体的时候，具有一种直率、坦荡的特点。它的人体细腻，性感，富于肉体的诱惑性和触摸感。他丝毫不掩饰对塑造对象的那种欣赏和赞美的态度。他的女人体，抛弃了那些空洞的，伪善的关于女性美的教条，直逼视觉的真实。显然，他更愿意将女人还原为女人，将身体还原为身体，将性感还原为性感。

发现身体，发现感性，发现东方式的温润和委婉，这一切都渗透了雕塑家个人的情感态度。当他带着自己的身体观观察对象的时候，他不是概念地塑造人体，而是让作品还原为一种真实：既是视觉的真实，又是他面对中国女性，在中国女性的身体表现中捕捉东方神韵时的那种感觉上的真实。这种身体的发现使他的人体作品成为当代中国雕塑中为数不多的成功个案。

(孙振华:深圳雕塑院院长博士)