一直以来,
“画面灰”在老师评卷的时候,
都是拉开分数层次的罪魁祸首之一。
它会使得你的试卷无法脱颖而出,
甚至是泯然众人矣~
简单来说,
素描静物中的“画面灰”,
就是作品的明度较低。
素描静物绘画中的明度,
是光线作用下物体的明暗程度,
在考试中多注意以下这几点,
就能有效克服“画面灰”的问题啦~
1
静物本身的固有色的变化,
形成了整个画面的明度节奏变化。
2
观察一个物体首先就要看黑白灰,
黑白灰是三个色阶,
到五大调子还可以再细分。
五大调子最关键的就是明暗交界线 ,
事实上它是一个面,
从整个画面的黑白灰构成来看,
明暗交界线应该说是,
画面上物体比较重的一个面。
3
光线的强弱与方向,
对画面中的形体与空间有很大的影响,
从而影响到整个画面的明度与节奏变化。
4
明度对决定画作的情绪表现起主导作用,
通过合理的平衡、对比、图案、节奏等,
形成统一和谐的画面效果。
从一幅画面的明度上分,
我们可以把素描静物的色调分为:
高调(最暗的明暗关系)、
中调(在九阶明度表上中间的五阶)、
低调(不暗于中灰的明度表上暗的部分)。
在我们平时的素描绘画中,
我们一般运用全明度的表现方法,
来绘制画面的明度关系,
那样画面就会丰富和谐。