一直以来，
“画面灰”在老师评卷的时候，
都是拉开分数层次的罪魁祸首之一。
它会使得你的试卷无法脱颖而出，
甚至是泯然众人矣~
简单来说，
素描静物中的“画面灰”，
就是作品的明度较低。
素描静物绘画中的明度，
是光线作用下物体的明暗程度，
在考试中多注意以下这几点，
就能有效克服“画面灰”的问题啦~
1
静物本身的固有色的变化，
形成了整个画面的明度节奏变化。
2
观察一个物体首先就要看黑白灰，
黑白灰是三个色阶，
到五大调子还可以再细分。
五大调子最关键的就是明暗交界线 ，
事实上它是一个面，
从整个画面的黑白灰构成来看，
明暗交界线应该说是，
画面上物体比较重的一个面。
3
光线的强弱与方向，
对画面中的形体与空间有很大的影响，
从而影响到整个画面的明度与节奏变化。
4
明度对决定画作的情绪表现起主导作用，
通过合理的平衡、对比、图案、节奏等，
形成统一和谐的画面效果。
从一幅画面的明度上分，
我们可以把素描静物的色调分为：
高调(最暗的明暗关系)、
中调(在九阶明度表上中间的五阶)、
低调(不暗于中灰的明度表上暗的部分)。
在我们平时的素描绘画中，
我们一般运用全明度的表现方法，
来绘制画面的明度关系，
那样画面就会丰富和谐。
