素描静物如何表现物体的质感，没有质感很难塑造体感！

质感在造型艺术中，特指艺术家对不同物体运用不同手法和材料所表现出的真实感，如同物体原貌。它是绘画学习中的一个重要课题。现就以素描写生中常见的几种物体形态——布、陶瓷、玻璃器皿、金属制品、石膏像、人头像等质感表现方法略作比较。

01

布

布不仅是静物和肖像写生中的重要组成部分，其自身也可作为画面主体。

表现布的质感可根据它在画面中的作用加以处理：处于主体时，可详绘；处于衬托时，可概括交代；用笔的松紧、快慢、虚实、强弱要根据其主次关系来确定。

一般光影素描中，要运用明暗调子的各因素来表现布纹的质感。受光、背光、反光、明暗交界线和投影缺一不可，只要这些因素具体，褶纹条理清楚，布的质感和特征便能准确表现出来。

02

陶瓷

陶瓷可分为陶器和瓷器两种。陶器质地较为粗糙，瓷器则光滑润洁。

两者质地都很坚硬。由于陶和瓷光洁度不同，对光的吸纳力也就不同，因此在表现质感上要注意高光及反光的轻重处理。

03

玻璃璃器皿

常见的玻璃器皿有玻璃杯、果盘、酒瓶等，质地坚硬、透明、光滑。在表现这类物象时，一般用笔要坚挺均匀，颜色不宜过重，因它是透明体，没有非常明显的明暗交界线，其体面、明暗关系都呈现非常微妙的状态。

另外，在表现玻璃器皿的质感上，一要看到它的高光，二要能透过玻璃看到远处物体的结构，并按虚实变化适当地加以表现。

04

石膏像

石膏像（包括石膏几何体），其质地坚硬、细腻、色泽洁白，对光的反射能力强，但又不像白瓷器那样有较强的高光点。一般在全因素石膏像写生中，不仅要在明暗调子中寻找微妙变化，在用笔的处理上更要考虑石膏像的特性，它既不同于人像，更不同于色彩变化丰富的其他静物类，表现时，要以“白”为出发点，运笔须精谨、细腻、刚柔结合。

画石膏像，一般用铅笔为宜，可选择较硬的铅笔，以“HB”前后两档为准，最软只能用“3B”或“4B”。在深入刻画时，首先要看到它的反光因素，石膏上的任何暗面，无论多么细小狭窄，都存在明暗交界线、反光、投影三个层次关系。所以，认识到石膏暗面是一个透明体，对表现石膏的质感具有重要意义。

05

人物头像

人物头像是素描写生的主要内容之一，也是基础训练的主要研究对象。人物头像在质感上十分丰富，它综合了软、硬、柔、韧等诸多特点，如头发的蓬松感、面部肌肉和骨骼的软硬感、皮肤的柔韧和透明感等。

此外，人物头像写生又分男女老幼，写生时，要考虑不同年龄皮肤质感的区别。如老年人的皮肤较为松弛和粗糙，小姑娘的皮肤细嫩、光滑，男青年皮肤结实、结构突显、棱角分明，女青年面部体块转折柔和、结构隐含。

画人物头像，一般说来表面光滑的地方受光后明暗对比强烈，表面粗糙的地方受光后明暗对比较弱。如眼珠、鼻子、眉弓、颧骨等处较光滑滋润，有的因受光的照射会产生出高光点，用笔需抓紧结构，线条刚硬，但高光不宜过多，否则就像蜡制品和玻璃器皿了。

肌肉组织丰富处，如嘴唇、咬肌、口轮匝肌等处，则需要松动处理，线条不宜太硬。头发因色素较黑，表现时，不仅要反映其色感，用笔也要粗中有细，有紧有松，关键时，还要着重画出发丝的走向。但在表现这些时，不能机械照抄对象，需要整体比较，虚实强弱穿插其间，才能恰到好处地交代出各自的质感特征。

为了把对象描绘得生动真实，画人像时还要注意色感和质感的表达。石膏像与真人模特的主要区别体现在色感和质感上：一个是白色透明体，吸光力弱，质感较硬；一个是具有丰富的色彩变化，吸光力强，质感较软。对此我们要用不同的明暗调子来表现。

当然，除了依靠明暗对比来表现质感和色感，还可运用不同方向的软硬、疏密、粗细变化丰富的笔触肌理来表现对象的质感，甚至针对性地利用纸张及作画工具的性能，去表现对象的质感。

【版权声明】图文来源于网络，版权归原作者所有，侵权必删