高级灰在艺术绘画中真的很low吗？

今天，学长在知乎上看到一条提问：

高级灰在艺术绘画中真的很low吗？

艺考生一名，在集训的过程中喜欢上了高级灰色的画面，自己画的时候也是比较偏爱高级灰，但在逛知乎了解高级灰的时候看见了这样的回答：

高级灰不存在low不low，甚至大家眼里的高级灰一词换个名称同样适用，作为一种色调和一种感觉的形式，许多人愿意把高级灰等同于“莫兰迪色调”，以此反驳“高级灰”并不low，但是事实上“莫兰迪色调”作为冰山中的一角，不是“高级灰”也不是只有“灰”。

百度百科中的“高级灰”定义是：

1.接近于灰色的系列

但有韵味，不是一片死灰

2.色彩搭配要漂亮

尽量做到每一种颜色在空间里都是和谐的，

甚至表现出某一种特定倾向的氛围。

试想一副好的色彩作品，做到有韵味且颜色空间都和谐，我想谁也不敢轻易说这幅作品很low，而在考前的色彩中，这种感觉变成了一套统一的流派，尤其是曾经的那阵关于“高级灰色彩”的风，刮得相当猛烈。

学生争相绘制的相似的画面，不知所然的添加“高级灰”颜料，导致这些色彩毫无淡雅清秀之感，主次关系薄弱、同类色泛滥、形体塑造缺乏，稍不注意就被打入低分区域。

看似颜色静谧、笔法灵动，实则本质上是一种速成法，忽略基本功的教学，让这些孩子们的“高级灰”的世界中迷失，咋一看很显眼很牛逼，仔细推敲却毫无滋味。

在考前的色彩中，还没有把握正确的大关系时，不要轻易尝试“高级灰”，一副高级灰的色彩，可能作者本身功底能够达到80分，而基本功不扎实的同学临摹，可能70分都达不到。

想起一则趣事，画室集训时，有位女同学画功很好，有次她尝试了点彩并且获得了高分，（画室经常测试）其余同学看到画面绮丽且炫酷，纷纷模仿起来，一时间无论画的好的还是坏的都拿着小笔点来点去，持续了大约一周，被老师及时纠正，并且严厉批评我们是在胡闹，没有那功底就别弄花里胡哨的，想画好就塑造，光看表面怎么行。

你看，学生们很容易被外表显眼看似简单的风格所迷惑，画起来表面相似即可，并不觉得问题出在哪里，高级灰恰巧满足这些要求，时常有同学问我，为什么老师让铺上xx颜色，或者必须要加点xx高级灰才能统一色调，我不知道为什么，常常让我感到无法回答，只能说这是简单速成也掩盖缺点的画法。

只是大家误会了这种“高级灰”也误会了“莫兰迪色调”，不是简单的物体加一个颜色就叫高级灰，更不是把画面画的“粉粉气气”就叫高级灰，这种色调可以很高级，但是绝不是考前色彩中的模样。

很赞同艺生张寒老师的说法，莫兰迪和高级灰并无直接关系，充其量算是国内考前延伸出的一个形容词，且这个形容词既不能准确判断画面颜色质量，更不能对画面有任何引导作用——因为缺乏规律性的标准。

那么我们来讲一下人们为什么会喜欢这种感觉，这类色调的魅力来自何方？

一般来说较为刺激的颜色带人的心理感受也是很激烈的，应用在现实生活中，更是不用言说，而这种低饱和度又不昏暗的色系，让人感到十分舒适且和谐，甚至在很多中国的传统颜色中，也有很多类似的色调，总是给人一种水墨版的淡雅印象，故而在接受度上，就占据优势。

我们口中的莫兰迪色调来源于同名的艺术家，由于他的作品十分喜爱这些灰而明亮不失优雅的色泽，所有把这一类的作品都统称为“莫兰迪色调”。当然，莫兰迪色分冷暖色相，细分还有棕灰色调、黄灰色调，蓝灰色调，粉灰色调等等。

大致表现为如下：

“莫兰迪色调”的运用在各类家装、空间、服饰上面随处可见，相信各位同学看过的莫兰迪帖子比我多太多，在此就不做展示，但是值得注意的一点是，这些作品或者搭配，灰度并没有那么高，反而显现的简洁利落感更为强烈。

在古代“这种感觉”就已经出现在设计中了，中国传统色彩受文化所影响，有着悠久的历史、淳厚的积淀纯正的色彩展现的是纯净的美，例如我国宋朝的陶瓷，在色彩上也采用偏中低明度、低纯度为主的蓝、绿、红等颜色。

当然除去瓷器，在古代的绘画以及服饰上都有着关于“高级灰”的展现，这种简洁不张扬却很大气的感觉，却给人纯粹的美感，除去本身“高级灰”的魅力以外，近来各类时尚博主的鼓吹，也促使现代人越来越喜爱“高级灰”进而显得有些泛滥。

回到艺术绘画中，作为一种色调或者一种色彩关系，经过调和在纯度下降后，色彩肯定会变得柔和平静，自然不会突兀，运用到考前肯定能够避免因为色调不统一而导致失分，但是如果本身塑造能力不够，或者一味追求“灰”度，只会让画面显得幼稚无美感。

尤其在“高级灰”色彩不断发展后，越来越多的人意识到这样的绘画方法要不得，那时的考场，几乎人人都背上两幅色调，偏暖就加拿坡里黄，偏冷就加浅灰蓝，满场都是近乎相似的构图和配色，稍有个不同的试卷出现，画的还非常差劲，毕竟老师没教别的，画的不一样已经很难了。

央清国这几所院校艺考的风气逐渐开发，并且“高级灰”色彩也不再一贯盛行，艺术绘画一再进步，比起笔法色调，更看重的是大关系和塑造和谐度。考前主要的目的是筛选掉画功不行的第一批人，在这个阶段，一些精彩的技法可以留着校考再大放异彩，老老实实展现自己的绘画基本功才是关键。

与其纠结“高级灰”画风low不low，倒不如学习扎实严谨的基本功，把自身能力提高，到那时任你画什么风格都能画的出彩，恰巧在微博看到一组国美附中留校作品欣赏，放到下方以供大家学习。

总归来说还是各有不同，无论从构图、塑造以及素描关系上都非常合适，整幅图看着和谐统一，许多同学不明白为什么看好的作品，原因就在于此，只会看表面关系的现象，而不去学习深层次的知识，作品怎样都无法画好，当时盛行“高级灰”色彩时，同样有做到高分的试卷，所以画的差可能是low，但是画什么，用什么手法画都不能说是low。

文中提到的南北方色彩的分析，曾经写过一篇详细的文章，感兴趣的同学可以点击链接进行查看。

杭州色彩是不是比北方色彩更好呢？

由此问题还衍生另一个问题，许多没有接触过绘画的人，对于画作的感仅仅限于“好漂亮”“画的好像啊”不知道他们看到“高级灰”的色彩会不会也发出同样的感叹，缤纷的颜色很大程度上能够懂得欣赏，也是这类作品受到误解的原因。

人对美术可以无知到何种程度?

“高级灰”low不low，我想不应该受到定义，题主这样的艺考生更不用感到困惑，无论流行与否，你只管画好你的画，自己喜欢“高级灰”，应试能考好就行，其余的，不必在意。

现阶段许多高二集训的同学，也应该避免这样的事情，倘若自己喜爱某一类作品，首先思考的应该是如何深度理解这一类作品，怎么加以利用并让自己进步，他指着你的作品说画这个风格low，你索性考高点，他自然会来找你。

· 留言互动 ·

| 来跟我们唠唠 |

#你怎么看待绘画中的高级灰？#

底下留言，各抒己见

欢迎大家关注

画痨学长的知乎、小红书账号

了解更多艺考内容，提供更多有利帮助~

关于画痨

我们之前已经做过，现在正在做的，并且将来一直要做的，就是要打破行业中的信息壁垒，为美术生提供一个可以给自己的画室和老师进行口碑评价的信息公示平台，也为那些即将选择画室的美术生们提供一个口碑评价数据参考的平台。我们一再重申：画痨不推荐任何画室，主观的推荐是对美术生不负责任的行为，毕竟我们也无法保证你到底适不适合这个画室，或者画室带你的老师是不是真的靠谱。毕竟选画室的根本是选老师，但是规模再大的画室也有教学水平一般的老师。我们能做的，只有把采集来的画室名师口碑评价数据提供给大家做个参考，最后的选择权在你自己手中。

▼

关注画痨学长

获取更多艺考资讯

▼

点分享

点赞

点在看