100年的时间社会剧烈变革着
有的人发财、有的人从顶端掉到地下
许多不同的故事都在这里
慢慢的铺开
艺术这个大圈子在这个时间内
同时也进行着剧烈的变革
许多艺术家都在历史的进程中
创作出了许多深刻的艺术作品
用自己的作品宣发出自己对这个国家的热爱
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王庆松
1966年生于湖北,中国当代摄影艺术家、1991年毕业于四川美术学院油画系。
虽然毕业于油画系
也曾创作出不少知名画作
但让王庆松走进大众视线的其实是他
后来才接触的并且自学的
"摄影作品"
从1996年开始
他就用摄影作品取代绘画
来诠释当代中国真实生活中
所发生的戏剧场景
他借鉴中国古代绘画构图方式
在现实中创造出一种“虚实结合”的
摄影语言
他所创作的摄影作品是
幽默且深刻的
在他镜头下的人都有一种“丑角”的凄凉感
他们在镜头面前的肢体语言是
僵硬的像木偶似的毫无灵魂
但恰恰是这些看似呆板的人物
却在他的摄影作品里
一点点的拼凑出了与其他作品完全不同的
“故事感”
很多人都说王庆松的作品
不算是好的“摄影作品”因为这些作品
几乎都是摆拍出来的
但小编深以为王庆松的作品
超越了许多那些其他人所认为的
“好的作品”
放大看他的作品你可以看到新旧冲突
看到面对西方外来新鲜事物冲击下
中国人茫然的神情
对他而言摄影只是一种表达自己的方式
媚俗摄影
反而能让你更加看清他所想
表达的深刻含义
“社会问题”
其实是王庆松作品所想讨论的核心
他讨论中国的教育、人民生活现状、
过度和盲目的消费主义等等
我们在这100年时间里所面临的问题
《跟我来》
王庆松最的摄影作品《跟我来》是一件
批判社会展现历史和社会变迁的佳作
在作品里王庆松独自在黑板前
装成是老师的模样
黑板上有数百条来自不同学科
不同语言的书面信息
黑板的尺寸在王庆松的衬托下
显得格外的庞大
这一大一小的对比其实就是在隐喻面对
历史浪潮前的我们
身处浪潮中的我们无力的
跟着变化走
也不知道这股浪会把我们推向哪里
《跟我来》是王庆松最贵的摄影作品
这件作品在2008佳士得拍卖会上
卖出了1175万天价
从一张普通的相纸到成交破千万的艺术品
王庆松到底在里面放进了什么?
“大家千万别解读太深,我的照片,就是看图说话。”
这是王庆松和每一位采访者都说过的话
他把各种信息都放进一个画面里
让观众在小画幅的照片里瞥见
社会中所发生的变化
1993年王庆松从川美的油画系毕业
拿着仅有的1200块来到了北京的画家村
租了一间价格150一个月的小房子
来进行自己的艺术创作
在哪里他度过了一段难忘的时间
也正是那时候他深感社会的变革正在悄悄来临
从96年拿起相机开始
他见证了物价的飞涨、见证了发生在他
身边所有荒诞的事情
对于当时的他来说社会既是复杂的也是混乱的
但这样的社会对他来说
有着致命的吸引力
所以在1996年到2000年这段时间里
他创作出了大量的摄影作品
其中包括《老栗夜宴图》、《新女性》
《画室》等等一系列大家熟知的作品
03年之后王庆松
似乎又改变了创作的方向
他开始拍摄人体模特(大家自行搜索)
他说疯狂拍摄人体模特那几年
刷新了他的底线
虽然是在几十年前
但是那时候的大环境相对于今天
其实是更加开放的
你可以花钱请来十几、二十几位裸模
把它们组织在一起
就为了呈现出你自己想象中的作品
这样的行为放到今天可能吗?
其实是行不太通的你花钱
请一位可以但请一帮呢?
估计你直接被人举报抓起来
说你涉黄
王庆松虽然是中国顶尖的摄影师
但在现在的中国似乎不怎么被大众认可
因为他的作品呈现出的“审丑”
是这个时代所希望看的美
是背道而驰的
当然王庆松虽然在中国本土比较少人知道
但在国外他确实非常出名
自己的作品也多次在国外的大赛中
获得大奖
从油画家到摄影师这段过程中
王庆松还经历了其他的变化
不再像年轻那样干劲十足
现在的王庆松不再会拍摄大量作品
他更多的时候会穿着人字拖
在走街头看着过往的人、景物
用心记录自己所看到的一切