前
言
水彩画,是用水调和颜料在纸上作画的绘画形式,因颜料的透明性,故又称为透明画法。水彩画这种“透明”特点,有诸多的表现局限性,如能正确利用,反过来产生妙趣横生的效果,其作画过程中对水的干湿分寸的把控十分艰难。
段裘明从学生时代开始就喜欢水彩画,师承著名水彩画家何启陶先生,领水彩画之基础,习水彩画之技法,得水彩画之真谛,以至于后来的几十年的勤奋探索。
纵观历年佳作,对研究作者在不同时期的审美体验是个很有意义的事情。为此,我们在瑞金九天艺术空间举办了“回顾 探索——段裘明水彩画展览”,希望能够得到广大群众的喜爱。
瑞金市美术家协会
2022年5月
段裘明水彩画展览
作者介绍
段裘明,1958年出生,江西瑞金人,中学美术教师,油画硕士研究生课程班结业,擅长油画、版画、水彩画
游离与回归
——水彩画回顾展杂谈(代序)
段裘明
两年前,我的同事志君老师正在装修一个小规模展厅,他说邀请我在那里办水彩画展览,正合我意。我想,作品的准备虽然还不够成熟,但将老作品拿出来回顾一下,和新的一起比对,倒也是有意思的。于是,就当真的做了些准备,翻箱倒柜后,找到 年轻时候画的幸存的少数几幅作品,也加紧画些新的东西。
水彩画是一种用水调和颜料画在纸张上的绘画形式,它是古老的绘画艺术。古代人类用颜料、树脂调和水作画,记载他们的生活,描绘他们的文明,先后经历了不透明画法和透明画法。随着人们对水彩画经验的积累,历经十八、九世纪,欧洲和美国水彩画兴起,到十九世纪末,水彩画的艺术成就已经很成熟了,发展为完整的独立的绘画体系。尽管在今天材料的进步,带来水彩画艺术形式的多样化,但纯正的透明画法仍然具有独特的魅力。水彩颜色的通透性和水的流动性作为水彩画的主要特色,衍生出无比丰富的技巧,其不可覆盖的透明性也是它的局限性,倒是成为水彩画的一大特色。留白和飞白是水彩画经常要用到的技法,有意无意的“留白”与中国传统绘画相似,而“飞白”则是结合纸张的肌理与运笔速度、气韵交互产生,其效果妙不可言。很多时候,当你在未干的底色上试图加深某一块颜色时,结果是新画上去的颜料随着水的流动把原来的颜色推开去,形成像“地图”边线的水渍,以及不少湿接湿,湿接干的酣畅淋漓的效果。水彩画的作画过程是灵活的,不同接色区域对于干湿程度的把控需要不失时机,而学会审时度势是水彩画创作的更高境界。水彩画的最后效果经常是意外获得,提升水彩画的审美品位非常重要。
跨度四十年汇集四十多件作品,配上精美的镜框,挂到了装有射灯的墙上,这样审视自己历年画作,我也还是第一次。我的八十年代的风景画,追求读大学时在同学中时兴的色彩素雅的灰调子,在技法上更加注重践行教科书上提到的要求,构图必严谨,落笔必准确,水色必恰当,但在今天看来,是大可不必的。当然,它也有好的一面,那就是对技法的体验更加精准,对造型的锻炼更加有效。年轻时严格要求自己,踏踏实实画画还是有好处的,何况多为教学需要,你的示范得以科学、合理、简洁来疏通学生对抽象概念的理解,为学生打开初学的坦达之门。我近期作品,更注重色彩的微妙变化,技法方面也有所突破。
回头看自己的老作品,想起了画水彩所经历的一页页小故事。由于交通闭塞,购材料难,水彩画纸非常稀缺,少画画能够节约纸张,这是实际原因,今天的年轻人是难以相信的。1980年12月,我的老师何启陶先生带领全班学生上井冈山写生,给了我水彩画纸,我尝试画了一些,留下一张纸不舍得用掉,直到毕业后参加工作。光荣敬老院的老人,基本上都是“红属”孤寡老人,即红军烈属或者本人是红军伤残人员。当时我所在任教的瑞金壬田中学距离那不到五百米。一次,我带领学生去写生,院长安排了一个老奶奶来为我们当模特,我使用从井冈山带回来的那张水彩画纸,画了不到半个小时,老奶奶起身离开了座位,没有再回来,我把未完成的水彩头像稍加调整草草收工,这便是展厅里面看到的1983年画的敬老院的老奶奶头像。2021年夏天,永新的陈桂明为完成他的一百个老兵肖像画展来到瑞金写生,我利用陪同的机会写生了几个头像。这次展出的《94岁抗美援朝老兵何庆》,我用的是普通的水彩画颜料画的,颗粒粗而色固不化,但恰好表达了英雄脸上那布满沧桑的皱纹和刚强的军人性格。《伤残老红军陈远侄》画的是107岁老红军,这位伤残老红军身披红军服装坐在他自己的床上,他的左眼球已经没有了,外表被皮肉包住,双睑合成的线缝都几乎看不见,但在他面前我感到自己多么渺小,写生这样一位老红军犹如高山仰止!英雄不能没有眼睛,我在处理的时候对左眼故意开了个小口,使眼缝“睁大”一些,让本没有的左眼球感觉存在。《水塘和吊脚楼》是1987年在剧团附近画的,有些细节因修改而生闷,有诸多的遗憾。而今老景已经不复存在,未能重新去画,吊脚楼给我留下了楚楚酸疼的记忆。多年以后,有人打电话给我说要买这幅画,我回答说“吊脚楼”已经拆掉了,画应该留下来…
曾经长期搁浅,原来掌握的都生疏了,我感到在水彩画领域被我的游离而边缘了自己,恢复准备是必须的。我不急于画大幅画,从10x15厘米的小色稿开始画起,逐渐放大画幅,想从体验中找到一些感觉。水彩画的脾气犹如小孩的脸,其表情可以瞬间万变,从作画过程到最后效果的预料是不十分确定的,当你用铅笔起稿准备上色的时候,那种对未来效果的期盼与忐忑的心情越发的明显。水彩画的意外收获和必然的失败更是一念之差,技术的含量大多属于经验的积累,而过程的科学讲究需要有良好的造型基础,文化素质和审美能力是一种高级的依托。我向来不大愿意走老路,也不愿意在技术含量不够成熟的情况下尝试使用新的辅助材料。2021年夏开始,我画了些写意风景,虽然不能说是很成功的,但总算迈出了可喜的突破性的一步。
本次展出的,是新老的对比,自认为良莠不齐,但作为阶段性的小结,提供了直观的面貌,与广大良师益友共同探讨。
2022年5月
作品欣赏
作品名称:红军军嫂壬田敬老院的老人
作品尺寸:35X49cm 年份:1983年
作品名称:细雨水如镜瑞金罗汉岩
作品尺寸:31X41cm 年份:1983年
作品名称:瑞金二中老食堂
作品尺寸:31X41cm 年份:1986年
作品名称:水塘和吊脚楼
作品尺寸:31X43cm 年份:1987年
作品名称:绵江冬景
作品尺寸:31X41cm 年份:1988年
作品名称:秋景
作品尺寸:31X41cm 年份:1988年
作品名称:晚霞速写壬田圩的河边
作品尺寸:31X41cm 年份:1988年
作品名称:烟雨罗汉岩
作品尺寸:30X42cm 年份:1988年
作品名称:瑞金下坊
作品尺寸:31X44cm 年份:1992年
作品名称:台风来到之前海南文昌清澜港
作品尺寸:48X74cm 年份:2016年
作品名称:山村暖阳福建泰宁
作品尺寸:31X23cm 年份:2017年
作品名称:篱笆与土墙福建泰宁
作品尺寸:38X26cm 年份:2017年
作品名称:风烛石门福建泰宁
作品尺寸:31X23cm 年份:2017年
作品名称:土屋冬景福建泰宁
作品尺寸:23X31cm 年份:2017年
作品名称:朝雾福建泰宁
作品尺寸:26X38cm 年份:2017年
作品名称:惠山古井
作品尺寸:26X38cm 年份:2018年
作品名称:惠山古镇老巷小路
作品尺寸:26X38cm 年份:2018年
作品名称:惠山古镇园林一景
作品尺寸:26X38cm 年份:2018年
作品名称:乱云飞渡青岛崂山印象
作品尺寸:26X38cm 年份:2018年
作品名称:小色稿之一
作品尺寸:10X15cm 年份:2018年
作品名称:小色稿之二
作品尺寸:10X15cm 年份:2018年
作品名称:小色稿之三
作品尺寸:10X15cm 年份:2018年
作品名称:高隆湾的海风
作品尺寸:26X38cm 年份:2019年
作品名称:椰海新景
作品尺寸:26X38cm 年份:2019年
作品名称:苏州周庄的石拱桥
作品尺寸:21X38cm 年份:2019年
作品名称:中共苏区中央局旧址瑞金叶坪毛主席旧居
作品尺寸:21X38cm 年份:2019年
作品名称:椰苗楼起
作品尺寸:39X54cm 年份:2019年
作品名称:通往航天发射基地的清澜大桥
作品尺寸:38X53cm 年份:2019年
作品名称:特级战斗英雄杨根思战友何庆(94岁)
作品尺寸:26X38cm 年份:2021年
作品名称:伤残老红军陈远侄(107岁)
作品尺寸:26X38cm年份:2021年
作品名称:苏干谢玉英(98岁)
作品尺寸:26X38cm 年份:2021年
作品名称:古老的庭院无锡惠山古镇
作品尺寸:54X39cm 年份:2021年
作品名称:季夏无锡蠡湖
作品尺寸:54X49cm 年份:2021年
作品名称:无锡荣巷
作品尺寸:39X54cm 年份:2021年
作品名称:出海归来
作品尺寸:38X53cm 年份:2022年
作品名称:静默的港角
作品尺寸:38X53cm 年份:2022年
作品名称:载着游客去岛游
作品尺寸:38X53cm 年份:2022年
作品名称:停泊在清澜港的船
作品尺寸:38X53cm 年份:2022年
作品名称:祥云
作品尺寸:38X53cm 年份:2022年
作品名称:泊
作品尺寸:38X53cm 年份:2022年
作品名称:匆匆暮色彩云飞海南清澜古镇
作品尺寸:38X53cm 年份:2022年
大朴淋漓见本心
一一观段裘明水彩画展
陈桂明
初夏的瑞金一隅,刘志君老师的艺术空间,展出了四十多幅段裘明老师的精品水彩画作品。我与青年油画家刘瑞林有幸饱览了段老师的艺术精华。段裘明先生在家乡瑞金长期从事中学美术教学及艺术创作活动。他的油画、版画、水彩等画种所描绘的多是家乡瑞金的山水民居,观其所绘可以体会到他对红都瑞金深沉的爱,在斑驳的灰墙土屋上寄托了他对岁月如歌的追忆。在光影荡漾的海滨渔船上,五光十色的水彩韵味折射出他对大自然的歌颂。在树影婆娑的小树林后面一两间农舍安居其间,生活的恬淡流淌笔间,他是一位用画笔的歌者。其声正,其情真,其意远,其大而朴,元气淋漓,笔走生动自由而不失秩序,浑然中见自然,观其画如此刻初夏的天,神清气爽,陶然其间也。
2022年5月11号
作者:江西永新人,毕业于中央美院,徐悲鸿再传弟子,水墨长征创始人,职业书画家。
-END-