中央美院油画系是我国油画教育最早基地,至今已有百年历史,百年来油画系为我国油画艺术的发展写下了辉煌篇章。油画系现设第一、第二、第三、第四、第五、第六工作室。工作室主任分别是袁元教授、马晓腾教授、喻红教授、王玉平教授、刘刚教授、张路江教授。油画系还拥有一支充满艺术活力的教师队伍,他们都是活跃在当下油画教学与油画创作的人才。
作品欣赏
姓名:杨慧敏
院系:油画系
导师:孙逊
低成本模仿秀规格:240*150
材料:丙烯,pvc塑料板材,pet胶片
自然的人化是一场人类对自然的低成本模仿秀,我将其中的人工痕迹拼凑起来,放在了这条粉红色的河流上。
下载了一份旅游攻略之后
规格:200*120cm
材料:丙烯,密度板
我下载了一份旅游攻略,按照指示一步步完成,得到一次标准化体验。
狂欢在贝叶棕死亡前规格:200*120
材料:丙烯,密度板,毛线
植物园里两颗贝叶棕快死了,花朵繁密得像巨大的毛线球。游客坐在观光车里疾驰,参与了这场植物的狂欢节。
情侣在意大利看日落规格:200*120cm
材料:丙烯,密度板,毛呢布料
一对情侣站在意大利房子的屋顶,把身体探出了伞松眺望远方。她们看到了一颗紫色的章鱼飘在空中,像太阳一样。
姓名:叶子修
院系:油画系
导师:孙逊
《宴席》规格:200cm*150cm
材料:布面油画
《无题》规格:50*30cm;50*30cm;80*50cm
材料:木板油画;布面油画
使用相对非客观的绘画手法描绘自然景观。
《无题》规格:50*30cm;50*30cm;80*50cm
材料:木板油画;布面油画
使用相对非客观的绘画手法描绘自然景观。
《无题》规格:50*30cm;50*30cm;80*50cm
材料:木板油画;布面油画
使用相对非客观的绘画手法描绘自然景观。
《无题》规格:70*50cm
材料:布面油画
用非客观的绘画手法绘制多个人物描绘疫情下的生活以及心理状态。
《黑洞》规格:100*80cm
材料:布面油画
将一些生活中的物品进行相对细致的描绘并重组,映射一些社会现象。
姓名:洪健翔
院系:油画系
导师:马晓腾
《工作室》规格:130*220cm
材料:布面油画
工作室人员的日常
《锅锅》规格:80*100
材料:布面油画
《抱猫女孩》规格:80*100
材料:布面油画
《老徐》规格:20*20
材料:布面油画
《自画像01》规格:40*30
材料:布面油画
《自画像02》规格:40*30
材料:布面油画
姓名:杨礼俊
院系:油画系
导师:马晓腾
白云之白规格:165cm*210cm*2
材料:布面丙烯
不管过去还是现在我们总是把对一定角度层面的社会视野经验产生的记忆和思想进行个人化提纯并将它们的消化物或半消化物或以各种各样的单纯也好复杂也罢的方式反馈出来借此成为新的一批人的新的视野经验的一部分并从中激发部分人的新一轮的反馈欲望。
展台之一规格:140cm*140cm
材料:布面丙烯
一个单纯的展示台。
展台之二规格:140cm*140cm
材料:布面丙烯
第二个展示台。
寓言规格:40cm*50cm*4
材料:布面丙烯
其实是无法给人以启示的伪寓言。
灰色舞台上的狗规格:140cm*150cm
材料:布面丙烯
狗舞狗蹈。
黑狗规格:200cm*120cm
材料:布面丙烯
“看,一条狗。”
烟花规格:140cm*180cm
材料:布面丙烯
或许是跟历史无关的又一次对玛丽莲·梦露的轻轻迫害。
捂脸先生规格:75cm*135cm
材料:布面丙烯
迷人的可爱小花让这位先生好像忘记些什么了。
嫌疑人规格:120cm*155cm
材料:布面丙烯
“我的罪名是生产了太多无意义的图亻...但...欸嘿!我乐意!
穿校服的梦娜规格:110cm*160cm
材料:布面油画
校服修身。
三朵红花规格:140cm*140cm
材料:布面丙烯
一直开到叶子变红。
花规格:140cm*140cm
材料:布面丙烯
在高妙的想象力面前,一朵花也可能是一团猪大肠伪装的,但是这颗脑袋的主人可能会纠结于为什么猪大肠能呈现这么红艳的颜色。其实很简单,因为下面的案板是绿的。
鸭枪规格:40cm*61.5cm(画芯尺寸)
材料:艺术微喷
事实证明通过适当的手段可以让一只看着像鹅的鸭子长出手枪一样的嘴巴,就是不知道拿这只鸭子做烤鸭,它的嘴脆不脆。
对狗规格:60cm*70cm*2
材料:纸本墨水
狗;狗。
未完的自画像规格:40cm*50cm
材料:布面丙烯
一张进行到一半的自画像。
姓名:时乐
院系:油画系
导师:王少伦
《小公园——无人不冤,有情皆孽》规格:45*180cm
材料:布面油彩
如梦幻泡影,如露亦如电
《小公园——海底月是天上月》规格:45*180cm
材料:布面油彩
如梦幻泡影,如露亦如电
《小公园——南迦巴瓦》规格:45*180cm
材料:布面油彩
如梦幻泡影,如露亦如电
姓名:地丽娜扎尔·吾斯曼
院系:油画系
导师:康蕾
顶碗姑娘规格:170*110cm
材料:布面油画、木板油画
辫子将你我紧紧的联系在一起
胡思乱想规格:170*110cm
材料:布面油画、木板丙烯
思绪和辫子一样漫天飞舞
一家人整整齐齐规格:100*120cm
材料:布面油画
和爸爸妈妈去参加婚礼咯!
成龙头买买提规格:40*30cm
材料:木板油画
某一时间段维吾尔族男人的经典时尚发型。
看看规格:40*40cm
材料:布面油画、亮片
“我的眼睛会说话”
起风了规格:40*30cm
材料:布面油画
起风了,天上飞起了尘土。
伴郎花规格:40*30cm
材料:布面油画
戴上了这朵伴郎花。
顶碗姑娘规格:60*60cm
材料:布面油画
碗快掉啦!!
等待开学规格:100*20cm
材料:布面油画
疫情快快结束就好了,我就可以开学了。
这一刻规格:100*100cm
材料:布面油画
相互拉扯
时刻规格:90*120cm
材料:布面油画
总有某个时刻
邻居阿姨规格:30*20cm
材料:布面油画
性格豪爽的阿姨
手风琴与老人规格:100*80cm
材料:布面油画
好听
姓名:黄倩烨
院系:油画系
导师:康蕾
清洁的故事规格:140*185cm
材料:布面丙烯
“保持清洁以保持健康”,保持清洁就能保持健康吗,不保持清洁能健康吗。
脚步规格:60*90cm
材料:布面丙烯
脚步。
清洁2规格:90*120cm
材料:布面综合
“保持清洁以保持健康”,保持清洁就能保持健康吗,不保持清洁能健康吗。
清洁3规格:90*120cm
材料:布面综合
“保持清洁以保持健康”,保持清洁就能保持健康吗,不保持清洁能健康吗。
清洁4规格:90*120cm
材料:布面综合
“保持清洁以保持健康”,保持清洁就能保持健康吗,不保持清洁能健康吗。
清洁5规格:90*120cm
材料:布面综合
“保持清洁以保持健康”,保持清洁就能保持健康吗,不保持清洁能健康吗。
烟囱楼规格:110*165cm
材料:布面油画
一辆车在飘向烟囱楼。
窗户规格:110*180cm
材料:布面丙烯
有一间屋子,屋里有张凳子,凳子对着个窗户。
跨栏规格:120*90cm
材料:布面油画
出逃的怪兽。
无题1规格:85*95cm
材料:布面油画
无
天将降大任规格:30*25cm
材料:纸本油画
无。
黄雀的主菜规格:40*40cm
材料:布面丙烯
俗语。
姓名:闫镜州
院系:油画系
导师:康蕾
给你我的爱规格:150*150cm
材料:布面丙烯
我看着朋友再打棒球,我幻想着他被挨了一下。好像很有趣。
给我你的爱规格:150*150cm
材料:布面丙烯
“他被打中了”
小水枪规格:210*150cm
材料:布面丙烯
我其实只想画一个小水枪,画着画着,就把他画在了“外太空”
心急吃不了热豆腐规格:200*130cm
材料:布面丙烯
你想来一下么
禁止入内规格:210*150cm
材料:布面丙烯
无
mind the gap规格:200*150cm
材料:布面丙烯
这其实是一场冰球比赛的照片,我在看到它时脑袋里不自觉地就出现了这幅画面。
悉尼印象规格:200*100cm
材料:布面丙烯
在悉尼的猎人湾,我坐着轮渡从乡村去往悉尼城区,心中一片寂静。
悉尼·印象2规格:40*50cm
材料:纸本丙烯
这是在一场日光雨后的街头,所见即使所达。
球场规格:100*50cm
材料:布面丙烯
这好像是我在黄昏时分所看到的风景,又或者是清晨,我记不太得了。
姓名:周喆
院系:油画系
导师:康蕾
近地烟:在阿那萨克戈拉的夜规格:255*255cm
材料:布面丙烯
作品围绕着“事件”展开。用同一人物形象在不同情境中的反应,展现同一“事件”下人的一系列状态。熟悉的绿化带、白色的房子以及游乐装置。一切看似安全的事物都会有意外发生的可能,我们因此陷入由“事件”引发的循环。似昼似夜的场景,模糊了叙事的时间概念,白烟的纠缠,恐惧、逃离、接受、凝视变成了我们的日常和习惯。
白色石头规格:200*200cm
材料:布面丙烯
城市景观带是我一直关注的对象,人们对自然植物的修剪一方面使其生长符合人类的视觉经验,另一方面这种行为也修剪掉了物的诸多可能。存在被社会功能所覆盖,无数发散的点被收束为单一的射线。在社会的代际更替中,新生代从诞生起便被置入到这种环境中,被一起修剪掉的,不知是否还有他们认识世界的诸多维度。
深渊系列·1规格:200*200cm
材料:布面综合材料
当你凝望深渊的时候,深渊也在凝望着你。当我们面对未知和黑暗的时候,不一定是永远的恐怖,也有可能是一条我们通向新世界的一条出口。
深渊系列·2规格:200*200cm
材料:布面综合材料
当你凝望深渊的时候,深渊也在凝望着你。当我们面对未知和黑暗的时候,不一定是永远的恐怖,也有可能是一条我们通向新世界的一条出口。
出游日记·预警规格:100*100cm
材料:布面综合材料
太阳落下去了,山、树、石、河一切伟大的建筑,都埋没在阴影里……当人类文明都消失的时候,世界还剩什么?灾难降临,我们需要找到一条新的出口。
共生规格:150*150cm
材料:布面综合材料
太阳落下去了,山、树、石、河一切伟大的建筑,都埋没在阴影里……当人类文明都消失的时候,世界还剩什么?灾难降临,我们需要找到一条新的出口
猴子与梯子规格:150*150cm
材料:布面丙烯
城市景观带是我一直关注的对象,人们对自然植物的修剪一方面使其生长符合人类的视觉经验,另一方面这种行为也修剪掉了物的诸多可能。存在被社会功能所覆盖,无数发散的点被收束为单一的射线。在社会的代际更替中,新生代从诞生起便被置入到这种环境中,被一起修剪掉的,不知是否还有他们认识世界的诸多维度。
寻找落水的鸟规格:300*180cm
材料:布面综合材料
城市景观带是我一直关注的对象,人们对自然植物的修剪一方面使其生长符合人类的视觉经验,另一方面这种行为也修剪掉了物的诸多可能。存在被社会功能所覆盖,无数发散的点被收束为单一的射线。在社会的代际更替中,新生代从诞生起便被置入到这种环境中,被一起修剪掉的,不知是否还有他们认识世界的诸多维度。
不飞的鸟规格:40*40cm
材料:纸本丙烯
人造物是人造景观的延伸。这些曾经供人娱乐的产品,我们应当以什么样的心态去重新看待它们是一个值得思考的问题
那么多眼睛规格:60*120cm
材料:布面丙烯
人造物是人造景观的延伸。这些曾经供人娱乐的产品,我们应当以什么样的心态去重新看待它们是一个值得思考的问题
方舟系列·寄生规格:60*80cm
材料:布面丙烯
城市景观带是我一直关注的对象,人们对自然植物的修剪一方面使其生长符合人类的视觉经验,另一方面这种行为也修剪掉了物的诸多可能。存在被社会功能所覆盖,无数发散的点被收束为单一的射线。在社会的代际更替中,新生代从诞生起便被置入到这种环境中,被一起修剪掉的,不知是否还有他们认识世界的诸多维度。
方舟系列·两个坐标规格:80*140cm
材料:布面丙烯
城市景观带是我一直关注的对象,人们对自然植物的修剪一方面使其生长符合人类的视觉经验,另一方面这种行为也修剪掉了物的诸多可能。存在被社会功能所覆盖,无数发散的点被收束为单一的射线。在社会的代际更替中,新生代从诞生起便被置入到这种环境中,被一起修剪掉的,不知是否还有他们认识世界的诸多维度。
鹈鹕规格:150*180cm
材料:布面丙烯
城市景观带是我一直关注的对象,人们对自然植物的修剪一方面使其生长符合人类的视觉经验,另一方面这种行为也修剪掉了物的诸多可能。存在被社会功能所覆盖,无数发散的点被收束为单一的射线。在社会的代际更替中,新生代从诞生起便被置入到这种环境中,被一起修剪掉的,不知是否还有他们认识世界的诸多维度。
开到荼蘼规格:150*150cm
材料:布面丙烯
城市景观带是我一直关注的对象,人们对自然植物的修剪一方面使其生长符合人类的视觉经验,另一方面这种行为也修剪掉了物的诸多可能。存在被社会功能所覆盖,无数发散的点被收束为单一的射线。在社会的代际更替中,新生代从诞生起便被置入到这种环境中,被一起修剪掉的,不知是否还有他们认识世界的诸多维度。
姓名:徐莹
院系:油画系
导师:石煜
玻璃盒子规格:160*145cm
材料:布面油画
博物馆里的展览设置使传统园林被等比复刻在现代化的场馆之下,仿佛罩在一个巨大的玻璃盒子之中。观众穿梭于博物馆的场馆中间,时而在观看这巨大的笼罩着玻璃保护罩的模型,时而作为参与者走进这模型中成为展览的一部分。对镜自拍的青年观众作为画面的主角,体现当代富有活力的青年与传统严肃的博物馆之间的一种对话。
玻璃盒子2规格:50*40cm
材料:布面油画
博物馆里的展览设置使传统园林被等比复刻在现代化的场馆之下,仿佛罩在一个巨大的玻璃盒子之中。观众穿梭于博物馆的场馆中间,时而在观看这笼罩着玻璃保护罩的模型,时而作为参与者走进这模型中成为展览的一部分。对镜自拍的青年观众作为画面的主角,体现当代富有活力的青年与传统严肃的博物馆之间的一种对话。
姓名:冯蕤
院系:油画系
导师:喻红
《水中人》系列一、系列二规格:200cm*260cm
材料:布面丙烯
《水中人》系列我选择了用水的意向来象征大的社会环境,对人物的动作和身体形态进行描绘,利用不同的姿态和身体的节奏美感,以及不同动作在水中的漂浮形态,表现女性在社会中的纵深一跃、沉溺感、控制感与漂浮感。同时以背影这一形象,画面定格在无法克制前的一瞬,一切都是平静的,强大爆发力就隐匿在这平静的水面之下。
《水中人》系列三规格:100*100cm
材料:布面丙烯
《水中人》系列作品我选用水的意向来象征大的社会环境,对人物的动作和身体形态进行描绘,利用不同的姿态和身体的节奏美感,以及不同动作在水中的漂浮形态,表现女性在社会中的纵深一跃、沉溺感、控制感与漂浮感。同时以背影这一形象,画面定格在无法克制前的一瞬,一切都是平静的,强大爆发力就隐匿在这平静的水面之下。
《水中人》系列四规格:100*100cm
材料:布面丙烯
《水中人》系列作品我选用水的意向来象征大的社会环境,对人物的动作和身体形态进行描绘,利用不同的姿态和身体的节奏美感,以及不同动作在水中的漂浮形态,表现女性在社会中的纵深一跃、沉溺感、控制感与漂浮感。同时以背影这一形象,画面定格在无法克制前的一瞬,一切都是平静的,强大爆发力就隐匿在这平静的水面之下。
《水中人》系列五规格:100*100cm
材料:布面丙烯
《水中人》系列作品我选用水的意向来象征大的社会环境,对人物的动作和身体形态进行描绘,利用不同的姿态和身体的节奏美感,以及不同动作在水中的漂浮形态,表现女性在社会中的纵深一跃、沉溺感、控制感与漂浮感。同时以背影这一形象,画面定格在无法克制前的一瞬,一切都是平静的,强大爆发力就隐匿在这平静的水面之下。
《水中人》系列六规格:100*100cm
材料:布面丙烯
《水中人》系列作品我选用水的意向来象征大的社会环境,对人物的动作和身体形态进行描绘,利用不同的姿态和身体的节奏美感,以及不同动作在水中的漂浮形态,表现女性在社会中的纵深一跃、沉溺感、控制感与漂浮感。同时以背影这一形象,画面定格在无法克制前的一瞬,一切都是平静的,强大爆发力就隐匿在这平静的水面之下。
姓名:魏宇
院系:油画系
导师:喻红
《手与冰》规格:86*116cm
材料:布面油画
冰是不稳定的,固体时寒冷坚硬,液体时无形流动。融化这种物理现象相当的常见但它的映射却相当宽泛。手与冰作为画里主体的原因是它们足够普通,另一个是它们相互矛盾。把它们组合在一起,试图讨论物质的存在与虚无。
《围观》规格:116*155cm
材料:布面油画
冰是不稳定的,固体时寒冷坚硬,液体时无形流动。融化这种物理现象相当的常见但它的映射却相当宽泛。冰与蜡烛作为画里主体的原因是它们足够普通,另一个是它们相互矛盾,互为存在或是相互消解。把它们组合在一起,试图表达社会中被忽视的厉害关系。
《船与冰》规格:56*155cm
材料:布面油画
冰是不稳定的,固体时寒冷坚硬,液体时无形流动。融化这种物理现象相当的常见但它的映射却相当宽泛。冰与纸船作为画里主体的原因是它们足够普通,另一个是它们相互矛盾。把它们组合在一起,试图讨论事物之间不可避免的厉害关系。
《2020-?》规格:71*53cm
材料:布面油画
2020年开始生活因疫情发生了改变
姓名:李文渊
院系:油画系
导师:刘商英
城市景观55号规格:400cm*260cm
材料:纸上丙烯、油画拼贴
本系列作品以城市景观作为切入,多以纸上丙烯、油画拼贴的形式呈现,旨在探索城市与人的密切关系和挖掘当代城市题材绘画中所蕴含的更多生命力。
城市景观6号规格:35cm*35cm
材料:纸上丙烯、油画拼贴
本系列作品以城市景观作为切入,多以纸上丙烯、油画拼贴的形式呈现,旨在探索城市与人的密切关系和挖掘当代城市题材绘画中所蕴含的更多生命力。
城市景观8号规格:50cm*70cm
材料:纸上丙烯、油画拼贴
本系列作品以城市景观作为切入,多以纸上丙烯、油画拼贴的形式呈现,旨在探索城市与人的密切关系和挖掘当代城市题材绘画中所蕴含的更多生命力。
城市景观9号规格:60cm*80cm
材料:纸上丙烯、油画拼贴
本系列作品以城市景观作为切入,多以纸上丙烯、油画拼贴的形式呈现,旨在探索城市与人的关系和挖掘当代城市题材绘画中所蕴含的更多生命力。
城市景观10号规格:60cm*80cm
材料:纸上油画拼贴
本系列作品以城市景观作为切入,多以纸上丙烯、油画拼贴的形式呈现,旨在探索城市与人的关系和挖掘当代城市题材绘画中所蕴含的更多生命力。城市以细胞式的增长发展,使得城市景观具有一种“墓碑城市主义”的特征,重复的、一排排的楼房层出不穷楼房被巨大的、不断的空间分隔开来,使城市的景观呈现出一种破碎的形态。
城市景观15号规格:60cm*80cm
材料:纸上油画
本系列作品以城市景观作为切入,多以纸上丙烯、油画拼贴的形式呈现,旨在探索城市与人的密切关系和挖掘当代城市题材绘画中所蕴含的更多生命力。
城市景观18号规格:60cm*80cm
材料:纸上丙烯、油画
画面以一种具象与抽象相互切换的方式呈现,其中的城市即是现实中的图景又或是非现实的,即是具象具体的同时又是不可辨的模糊的,消解城市景观的真实性,呈现一种未知的迷幻的城市景象。
城市景观19号规格:60cm*80cm
材料:纸上丙烯、油画
画面以一种具象与抽象相互切换的方式呈现,其中的城市即是现实中的图景又或是非现实的,即是具象具体的同时又是不可辨的模糊的,消解城市景观的真实性,呈现一种未知的迷幻的城市景象。
城市景观20号规格:60cm*80cm
材料:纸上丙烯、油画
画面以一种具象与抽象相互切换的方式呈现,其中的城市即是现实中的图景又或是非现实的,即是具象具体的同时又是不可辨的模糊的,消解城市景观的真实性,呈现一种未知的迷幻的城市景象。
城市景观25号规格:60cm*80cm
材料:纸上丙烯、油画
画面以一种具象与抽象相互切换的方式呈现,其中的城市即是现实中的图景又或是非现实的,即是具象具体的同时又是不可辨的模糊的,消解城市景观的真实性,呈现一种未知的迷幻的城市景象。
城市景观51号规格:200cm*200cm
材料:布面油画
本系列作品以城市景观作为切入,多以纸上丙烯、油画拼贴的形式呈现,旨在探索城市与人的紧密关系和挖掘当代城市题材绘画中所蕴含的更多生命力。
城市景观52号规格:200cm*150cm
材料:布面油画
本系列作品以城市景观作为切入,多以纸上丙烯、油画拼贴的形式呈现,旨在探索城市与人的关系和挖掘当代城市题材绘画中所蕴含的更多生命力。城市以细胞式的增长发展,使得城市景观具有一种“墓碑城市主义”的特征,重复的、一排排的楼房层出不穷楼房被巨大的、不断的空间分隔开来,使城市的景观呈现出一种破碎的形态。
城市景观53号规格:200cm*150cm
材料:纸上丙烯、油画
本系列作品以城市景观作为切入,多以纸上丙烯、油画拼贴的形式呈现,旨在探索城市与人的关系和挖掘当代城市题材绘画中所蕴含的更多生命力。城市以细胞式的增长发展,使得城市景观具有一种“墓碑城市主义”的特征,重复的、一排排的楼房层出不穷楼房被巨大的、不断的空间分隔开来,使城市的景观呈现出一种破碎的形态。
城市景观50号规格:300cm*200cm
材料:布面丙烯、油画
画面以一种具象与抽象相互切换的方式呈现,其中的城市即是现实中的图景又或是非现实的,即是具象具体的同时又是不可辨的模糊的,消解城市景观的真实性,呈现一种未知的迷幻的城市景象。
姓名:武娜
院系:油画系
导师:刘商英
《游牧》规格:120*180cm
材料:布面丙烯
我的创作灵感来自于我小时候的生活环境,那是一个简单而又纯粹的地方,几个哈萨克毡房,一群牛或羊在山间吃草,还有蔚蓝的天空和太阳,这种纯净的生活体验带给我的感受,一直埋在我的记忆深处。因此,我试图用心去感受游牧文化背后的精神内涵,努力在作品中体现地域文化的魅力,展现出游牧民族与自然和谐相处的文化核心。
《游牧 No.25》规格:140*160cm
材料:布面丙烯
我的创作灵感来自于我小时候的生活环境,那是一个简单而又纯粹的地方,几个哈萨克毡房,一群牛或羊在山间吃草,还有蔚蓝的天空和太阳,这种纯净的生活体验带给我的感受,一直埋在我的记忆深处。因此,我试图用心去感受游牧文化背后的精神内涵,努力在作品中体现地域文化的魅力,展现出游牧民族与自然和谐相处的文化核心。
《游牧 No.24》规格:80*120cm
材料:布面丙烯
《游牧 No.22》规格:60*90cm
材料:布面丙烯
《游牧 No.23》规格:60*90cm
材料:布面丙烯
《游牧 No.21》规格:60*90cm
材料:布面丙烯
《游牧 No.14》规格:50*60cm
材料:布面丙烯
《游牧 No.19》规格:50*60cm
材料:布面丙烯
《游牧 No.15》规格:40*50cm
材料:布面丙烯
《游牧 No.11》规格:50*60cm
材料:布面丙烯
《游牧 No.18》规格:40*50cm
材料:布面丙烯
《游牧 No.17》规格:50*40cm
材料:布面丙烯
《游牧 No.20》规格:50*60cm
材料:布面丙烯
《游牧 No.9》规格:60*50cm
材料:布面丙烯
姓名:张璐
院系:油画系
导师:刘商英
注视规格:200*185cm
材料:布面油画
我们生活在充满不确定的世界中,有我们触手可得的美好,也存在隐秘着的破碎和伤感。
寻找规格:120*100cm
材料:布面油画
生活给与我们的是一种未知的需要我们自己寻找的东西。
对视规格:110*90cm
材料:布面油画
作品灵感来源于李尔王的童话,人和人之间的关系很微妙,有显而易见,也有疏离与排斥。
姓名:苏航
院系:油画系
导师:刘商英
跳水|The Only Child Generation规格:60x70cm
材料:布面油画
选择对比强烈的颜色,涂抹出均质且温润的质感。耐心地创造一张“平面”画。
跳水|Diving In Children's World规格:195x200cm
材料:布面油画
有一个男孩儿正要跳入“童年世界”中。
跳水|What's the truth规格:195X200CM
材料:布面油画
希望整个画面有一种均质的暖色,同时希望创造一种超现实景观的画面感觉。
追光|Rushing to the light规格:220x200cm
材料:布面油画
希望像导演和编剧似的在画布上组织编排出一幕戏剧性的晴朗周末的户外场景,这一整个画面几乎是没有实景参照的纯粹想象力产物。
姓名:孟庆长
院系:油画系
导师:陆亮教授
家园—夜芭蕾规格:50x70cm
材料:布面色粉
小区作为中国城市中最小的行政规划,人们在其中出生、成长、生活。但即使在一个小区里生活很多年,邻里之间也许还是很陌生的状态。人们由于工作或者学业等因素远离故土来到远方陌生城市,导致归属感的缺失,带来孤独感。所以我经常关注城市中的公园、广场、等公共空间,在这里人们寻求人与人之间的亲密、及快节奏下的放松。
冥想规格:50x70cm
材料:布面丙烯
在家园系列里,主要是关注人与人之间与人与环境之间的亲密与疏离,不管在哪里自始至终都会有孤独感,在这些公共空间里也是这样。
拆除隔离墙的街道规格:50x60cm
材料:布面丙烯
在家园系列里,主要是关注人与人之间与人与环境之间的亲密与疏离,不管在哪里自始至终都会有孤独感,在这些公共空间里也是这样。疫情期间的隔离墙会拉大人们之间的距离感,但是总有一天人与人之间的墙会被拆除。
车站规格:18x24cm
材料:纸本水彩
在家园系列里,主要是关注人与人之间与人与环境之间的亲密与疏离,不管在哪里自始至终都会有孤独感,在这些公共空间里也是这样。
前方规格:38x50cm
材料:坦培拉
在家园系列里,主要是关注人与人之间与人与环境之间的亲密与疏离,不管在哪里自始至终都会有孤独感,在这些公共空间里也是这样,城市中的列车灯光仿佛可以给人带来更多前方的希望感。
冬规格:25x35cm
材料:木板水彩,色粉
在家园系列里,主要是关注人与人之间与人与环境之间的亲密与疏离,不管在哪里自始至终都会有孤独感,在这些公共空间里也是这样。
清洁船规格:12x16cm
材料:纸本水彩
在家园系列里,主要是关注人的生存状态,这些清洁河道的工作人员大多是外地人,在城市中得不到应有的生活保障,他们也是背井离乡,远离家人,只有春节才能回家一趟。
小区花园规格:12x16cm
材料:纸本水彩
小区作为中国城市中最小的行政规划,人们在其中出生、成长、生活。但即使在一个小区里生活很多年,邻里之间也许还是很陌生的状态。人们由于工作或者学业等因素远离故土来到远方陌生城市,导致归属感的缺失,带来孤独感。在小区的公共空间里人们寻求人与人之间的亲密、及快节奏下的放松。
隔离的房间规格:12x16cm
材料:纸本水彩
小区作为中国城市中最小的行政规划,人们在其中出生、成长、生活。但即使在一个小区里生活很多年,邻里之间也许还是很陌生的状态。人们由于工作或者学业等因素远离故土来到远方陌生城市,导致归属感的缺失,带来孤独感,疫情期间这种感受更加强烈。
童年规格:25x35cm
材料:纸本水彩
小区作为中国城市中最小的行政规划,人们在其中出生、成长、生活。但即使在一个小区里生活很多年,邻里之间也许还是很陌生的状态。人们由于工作或者学业等因素远离故土来到远方陌生城市,导致归属感的缺失,带来孤独感。童年成长环境对人的影响很深,童年在农村与城市不同的地域生活会给人带来不一样的生命体验。
午后的社区规格:20x30cm
材料:纸本水彩
小区作为中国城市中最小的行政规划,人们在其中出生、成长、生活。但即使在一个小区里生活很多年,邻里之间也许还是很陌生的状态。人们由于工作或者学业等因素远离故土来到远方陌生城市,导致归属感的缺失,带来孤独感。在小区的公共空间人们寻求人与人之间的亲密、及快节奏下的放松。
小区门口规格:12x16cm x2
材料:纸本水彩
小区作为中国城市中最小的行政规划,人们在其中出生、成长、生活。但即使在一个小区里生活很多年,邻里之间也许还是很陌生的状态。人们由于工作或者学业等因素远离故土来到远方陌生城市,导致归属感的缺失,带来孤独感。
海河沿岸规格:12x16cm
材料:纸本水彩
在家园系列里,主要是关注人与人之间与人与环境之间的亲密与疏离,不管在哪里自始至终都会有孤独感,在这些公共空间里也是这样。
等待规格:18x24cm
材料:纸本水彩
在家园系列里,主要是关注人与人之间与人与环境之间的亲密与疏离,不管在哪里自始至终都会有孤独感。村子里的年轻人越来越少,大多都往外走,到大城市求学、打工,邻居大娘的儿子已经在广东打工很多年,春节才回来几天,在楼顶经常看到她一个人坐在院子里坐着,现在腿脚已不方便,需要依靠拐棍走路。
家规格:18x24cm
材料:纸本水彩
在家园系列里,主要是关注人与人之间与人与环境之间的亲密与疏离,不管在哪里自始至终都会有孤独感。过年回家在面粉厂看着爸妈看电视的背影让我联想到他们不知面对了多少这样的夜晚,从初中开始住校起,到现在这么多年陪他们的时间越来越少。
姓名:李佳美
院系:油画系
导师:王玉平
四度规格:170*200cm
材料:综合材料
当你用手机对着这张画拍照时,你恰好存在于这张画中;当你用手机观看这张画时,这张画便走出了时空。
局部
局部
局部
交错1规格:150*150cm
材料:综合材料
恍兮惚兮交错之间,障目不见路途遥远;万般虔诚,只为鸿毛;彼岸花开时,却再也记不起那个行者的容颜。
交错2规格:150*180cm
材料:布面丙烯
一个安静如此的瞬间。
交错3规格:150*150cm
材料:布面丙烯
夏天的飞鸟,飞走了…… 交错时,我们默契得都忘记了某种理所应当的叹息。
交错4规格:20*20cm
材料:布面丙烯
交错的微风,足以让一只鸟警觉;但我们总是留恋于它略过脊背与发梢的慵懒,并为此格外感激。
嘬规格:30*30cm
材料:布面丙烯
仅仅是一些常见的烦恼和烦躁……
角力2规格:30*30cm
材料:布面丙烯
搏击往往是两人较量,但却不啻是此消彼长,胜者为王。能让肌肉与灵魂都变得充实的,往往在那些不可须臾分离的瞬间。
我会京师规格:24*30cm
材料:布面丙烯
疫情期间,发呆的瞬间
鸟6规格:40*50cm
材料:布面丙烯
群鸟中的一个。
静物规格:30*30
材料:布面丙烯
疫情间的慢生活。
姓名:孙逸飞
院系:油画系
导师:王玉平
通往纯粹之路规格:150*200cm
材料:布面丙烯
通往纯粹之路
通往纯粹之路规格:150*200cm
材料:布面丙烯
通往纯粹之路
通往纯粹之路规格:150*200cm
材料:布面丙烯
通往纯粹之路
通往纯粹之路规格:150*200cm
材料:布面丙烯
通往纯粹之路
姓名:何建州
院系:油画系
导师:王玉平
一个混乱的梦规格:180*300cm
材料:布面丙烯,油画棒
这是一场与自己跨时空的对话 鲜花,美酒 任凭时间肆虐 夜空划过的流星 不如来一把“干瞪眼” 南风拂去肩上的疲倦 只为生活打开一个新的维度
自画像-11规格:60*48cm
材料:布面丙烯
自画像-9规格:30*24cm
材料:布面丙烯
自画像-3规格:30*24cm
材料:布面丙烯
自画像-8规格:18*24cm
材料:布面丙烯
阿达规格:24*18cm
材料:布面丙烯
阿达的杯子规格:30*24cm
材料:布面丙烯
桌子上的两张自画像规格:24*30cm
材料:布面丙烯
自画像-6规格:18*24cm
材料:布面丙烯
自画像-4规格:30*24cm
材料:布面丙烯
自画像-5规格:24*18cm
材料:布面丙烯
姓名:白净
院系:油画系
导师:裴咏梅
洛泽规格:150*200cm
材料:布面油画
“洛泽”即“冰冻貌”,它封存着风的形状,刻写着环境的温湿度,记录着流动的时间,在自然中纵横千尺万丈自由生长。
洛泽规格:150*200cm
材料:布面油画
洛泽洛泽洛泽洛泽洛泽洛泽洛泽洛泽洛泽姓名:张子欣
院系:油画系
导师:裴咏梅
《新维纳斯的诞生》规格:200cm250cm
材料:布面油画
维纳斯作为艺术史中的经典艺术形象,是爱与美的象征,其形象的表现在各个时代也有所不同,在此作品中我以“硅胶娃娃”这一二十一世纪后诞生的物象比作维纳斯,其诞生不仅仅是现代制造工艺与工匠精神的体现,也反映了当代人们的错综复杂的情感物质需求以及物与人的情感联结。
《新维纳斯的诞生》规格:200cm250cm
材料:布面油画
维纳斯作为艺术史中的经典艺术形象,是爱与美的象征,其形象的表现在各个时代也有所不同,在此作品中我以“硅胶娃娃”这一二十一世纪后诞生的物象比作维纳斯,其诞生不仅仅是现代制造工艺与工匠精神的体现,也反映了当代人们的错综复杂的情感物质需求以及物与人的情感联结。
《新维纳斯的诞生》规格:200cm250cm
材料:布面油画
维纳斯作为艺术史中的经典艺术形象,是爱与美的象征,其形象的表现在各个时代也有所不同,在此作品中我以“硅胶娃娃”这一二十一世纪后诞生的物象比作维纳斯,其诞生不仅仅是现代制造工艺与工匠精神的体现,也反映了当代人们的错综复杂的情感物质需求以及物与人的情感联结。
《新维纳斯的诞生》规格:200cm250cm
材料:布面油画
维纳斯作为艺术史中的经典艺术形象,是爱与美的象征,其形象的表现在各个时代也有所不同,在此作品中我以“硅胶娃娃”这一二十一世纪后诞生的物象比作维纳斯,其诞生不仅仅是现代制造工艺与工匠精神的体现,也反映了当代人们的错综复杂的情感物质需求以及物与人的情感联结。
《新奥林匹亚》规格:130cm190cm
材料:布面油画
对马奈的《奥林匹亚》的自我的思考与创作,以硅胶娃娃为主体表现物象,也是虚拟的人物形象,其本身带有的商品属性,通过对于女人体物象的“凝视”,探索有关于当代消费主义文化对于人们的情感价值观的影响。
姓名:李文豪
院系:油画系
导师:裴咏梅
分不清规格:131*185cm
材料:纸本水彩,电脑,Arduino,雾玻璃,Kinect
我的作品是一个绘画交互装置,绘画作品由50张单独绘制的纸本水彩组成。绘画作品前方安装了一块雾玻璃,上方安装了Kinect感应器。线下展出时感应器一旦识别观众有拿出手机拍照的动作就会启动雾玻璃,此时绘画作品就会被一层薄雾遮挡。表现的是我在生活中一种“分不清”的感受以及我对“分不清”这种感受的思考。
分不清
规格:131*185cm
材料:纸本水彩,电脑,Arduino,雾玻璃,Kinect
我的作品是一个绘画交互装置,绘画作品由50张单独绘制的纸本水彩组成。绘画作品前方安装了一块雾玻璃,上方安装了Kinect感应器。线下展出时感应器一旦识别观众有拿出手机拍照的动作就会启动雾玻璃,此时绘画作品就会被一层薄雾遮挡。表现的是我在生活中一种“分不清”的感受以及我对“分不清”这种感受的思考。
姓名:邢岳卓志
院系:油画系
导师:刘刚教授
《阈限》规格:120*240cm
材料:综合材料
(试图剥离汉字常规实用性,抽取直观本象进行具有抽象性的图像化的形象转换)以汉字结构打破汉字原有的单一实用性进行重构,从外在的和内在的两个方面追求具有现代感的一种“书、画、 印”和谐共生的抽象性图式,其中的“画”非单指中国话,而是指 具有“科学感”的点、线、面,西方的色彩与构成等是指视知觉体验上的意味
《阈限》规格:120*240cm
材料:综合材料
(试图剥离汉字常规实用性,抽取直观本象进行具有抽象性的图像化的形象转换)以汉字结构打破汉字原有的单一实用性进行重构,从外在的和内在的两个方面追求具有现代感的一种“书、画、 印”和谐共生的抽象性图式,其中的“画”非单指中国话,而是指 具有“科学感”的点、线、面,西方的色彩与构成等是指视知觉体验上的意味
《阈限》规格:120*240cm
材料:综合材料
(试图剥离汉字常规实用性,抽取直观本象进行具有抽象性的图像化的形象转换)以汉字结构打破汉字原有的单一实用性进行重构,从外在的和内在的两个方面追求具有现代感的一种“书、画、 印”和谐共生的抽象性图式,其中的“画”非单指中国话,而是指 具有“科学感”的点、线、面,西方的色彩与构成等是指视知觉体验上的意味
《阈限》规格:120*240cm
材料:综合材料
(试图剥离汉字常规实用性,抽取直观本象进行具有抽象性的图像化的形象转换)以汉字结构打破汉字原有的单一实用性进行重构,从外在的和内在的两个方面追求具有现代感的一种“书、画、 印”和谐共生的抽象性图式,其中的“画”非单指中国话,而是指 具有“科学感”的点、线、面,西方的色彩与构成等是指视知觉体验上的意味
《阈限》规格:120*240cm
材料:综合材料
(试图剥离汉字常规实用性,抽取直观本象进行具有抽象性的图像化的形象转换)以汉字结构打破汉字原有的单一实用性进行重构,从外在的和内在的两个方面追求具有现代感的一种“书、画、 印”和谐共生的抽象性图式,其中的“画”非单指中国话,而是指 具有“科学感”的点、线、面,西方的色彩与构成等是指视知觉体验上的意味
《阈限》规格:120*240cm
材料:综合材料
(试图剥离汉字常规实用性,抽取直观本象进行具有抽象性的图像化的形象转换)以汉字结构打破汉字原有的单一实用性进行重构,从外在的和内在的两个方面追求具有现代感的一种“书、画、 印”和谐共生的抽象性图式,其中的“画”非单指中国话,而是指 具有“科学感”的点、线、面,西方的色彩与构成等是指视知觉体验上的意味
《阈限》规格:120*240cm
材料:综合材料
(试图剥离汉字常规实用性,抽取直观本象进行具有抽象性的图像化的形象转换)以汉字结构打破汉字原有的单一实用性进行重构,从外在的和内在的两个方面追求具有现代感的一种“书、画、 印”和谐共生的抽象性图式,其中的“画”非单指中国话,而是指 具有“科学感”的点、线、面,西方的色彩与构成等是指视知觉体验上的意味
《阈限》规格:120*240cm
材料:综合材料
(试图剥离汉字常规实用性,抽取直观本象进行具有抽象性的图像化的形象转换)以汉字结构打破汉字原有的单一实用性进行重构,从外在的和内在的两个方面追求具有现代感的一种“书、画、 印”和谐共生的抽象性图式,其中的“画”非单指中国话,而是指 具有“科学感”的点、线、面,西方的色彩与构成等是指视知觉体验上的意味
《阈限》规格:120*240cm
材料:综合材料
(试图剥离汉字常规实用性,抽取直观本象进行具有抽象性的图像化的形象转换)以汉字结构打破汉字原有的单一实用性进行重构,从外在的和内在的两个方面追求具有现代感的一种“书、画、 印”和谐共生的抽象性图式,其中的“画”非单指中国话,而是指 具有“科学感”的点、线、面,西方的色彩与构成等是指视知觉体验上的意味
《阈限》规格:120*240cm
材料:综合材料
(试图剥离汉字常规实用性,抽取直观本象进行具有抽象性的图像化的形象转换)以汉字结构打破汉字原有的单一实用性进行重构,从外在的和内在的两个方面追求具有现代感的一种“书、画、 印”和谐共生的抽象性图式,其中的“画”非单指中国话,而是指 具有“科学感”的点、线、面,西方的色彩与构成等是指视知觉体验上的意味
《阈限》规格:120*240cm
材料:综合材料
(试图剥离汉字常规实用性,抽取直观本象进行具有抽象性的图像化的形象转换)以汉字结构打破汉字原有的单一实用性进行重构,从外在的和内在的两个方面追求具有现代感的一种“书、画、 印”和谐共生的抽象性图式,其中的“画”非单指中国话,而是指 具有“科学感”的点、线、面,西方的色彩与构成等是指视知觉体验上的意味
《阈限》规格:120*240cm
材料:综合材料
(试图剥离汉字常规实用性,抽取直观本象进行具有抽象性的图像化的形象转换)以汉字结构打破汉字原有的单一实用性进行重构,从外在的和内在的两个方面追求具有现代感的一种“书、画、 印”和谐共生的抽象性图式,其中的“画”非单指中国话,而是指 具有“科学感”的点、线、面,西方的色彩与构成等是指视知觉体验上的意味
姓名:刘欣怡
院系:油画系
导师:孟禄丁
蜉蝣I规格:70cm*70cm
材料:亚麻布上丙烯
漂浮感是我想要表达的主题,于我而言这是一种在水面与空气之间呈现出的,扁平的,纠结在一起的,满载着随波追流的状态。
漂浮规格:70*70cm
材料:亚麻布上丙烯,油画
漂浮感是我想要表达的主题,于我而言这是一种在水面与空气之间呈现出的,扁平的,纠结在一起的,满载着随波追流的状态。
漂浮II规格:60*60cm
材料:亚麻布上丙烯
漂浮III规格:150*170cm
材料:亚麻布上丙烯,油画
姓名:姚斯文
院系:油画系
导师:孟禄丁
《花朵1》《花朵2》规格:120cm*100cm
材料:丙烯、油画、油画棒
一种自由和激情的创作状态,表达出我对于绘画的热爱,以我自己非常个人的视角描绘出我对艺术的向往和追求,以及我的审美倾向。同时也体现出一种对生活的态度,让麻木的心灵在纷乱的环境中安静下来,真实的去触碰自身的内心。
《花朵1》《花朵2》规格:120cm*100cm
材料:丙烯、油画、油画棒
一种自由和激情的创作状态,表达出我对于绘画的热爱,以我自己非常个人的视角描绘出我对艺术的向往和追求,以及我的审美倾向。同时也体现出一种对生活的态度,让麻木的心灵在纷乱的环境中安静下来,真实的去触碰自身的内心。
《盛怒——花海22.03》规格:160cm*180cm
材料:布面油画
这个系列的作品主要是以花为主要的创作主体,画面呈现出一种激情的氛围。在绘画的过程中,将线条自由的发挥,随意的涂抹,把自身对生活的感悟,对世界的理解,和此时此刻的心情用抽象的方式去表达。用线条的粗细、急缓、轻重来表现对生活和情绪的表达。
《盛怒——花海22.07》规格:160cm*180cm
材料:布面油画
这个系列的作品主要是以花为主要的创作主体,画面呈现出一种激情的氛围。在绘画的过程中,将线条自由的发挥,随意的涂抹,把自身对生活的感悟,对世界的理解,和此时此刻的心情用抽象的方式去表达。用线条的粗细、急缓、轻重来表现对生活和情绪的表达。
《拿花的玩具熊》规格:150cm*150cm
材料:丙烯,油画,油画棒
绘画过程中,那种绘画痕迹在画布上的保留一直吸引着我,像儿童一样的涂鸦绘画。它会一直保留在画面上,透露着你对绘画的态度和对绘画的激情。直接且真诚的表达内心,把自己内心的图像尽可能表达的完整、纯粹。
《拿花的玩具熊》规格:150cm*150cm
材料:丙烯,油画,油画棒
绘画过程中,那种绘画痕迹在画布上的保留一直吸引着我,像儿童一样的涂鸦绘画。它会一直保留在画面上,透露着你对绘画的态度和对绘画的激情。直接且真诚的表达内心,把自己内心的图像尽可能表达的完整、纯粹。
《黑色藤曼》规格:160cm*180cm
材料:布面油画
绘画表达的是艺术家自我内心中的图像,艺术家通过各种媒介、手段,把这个图像可视化来表达自己的情感、观念。这幅作品表达的是正在生长中的花朵的状态,充满生命力和力量的同时也预示着之后的死亡、消失。
姓名:张雯琦
院系:油画系
导师:孟禄丁
纸船规格:180cm*80cm*80*cm (其中共36件)
材料:布面,木板综合材料
承载情绪与记忆的小片段
纸船规格:180cm*80cm*80*cm (其中共36件)
材料:布面,木板综合材料
承载情绪与记忆的小片段
纸船规格:180cm*80cm*80*cm (其中共36件)
材料:布面,木板综合材料
承载情绪与记忆的小片段
纸船规格:180cm*80cm*80*cm (其中共36件)
材料:布面,木板综合材料
承载情绪与记忆的小片段
纸船规格:180cm*80cm*80*cm (其中共36件)
材料:布面,木板综合材料
承载情绪与记忆的小片段
纸船规格:180cm*80cm*80*cm (其中共36件)
材料:布面,木板综合材料
承载情绪与记忆的小片段
纸船规格:180cm*80cm*80*cm (其中共36件)
材料:布面,木板综合材料
承载情绪与记忆的小片段
纸船规格:180cm*80cm*80*cm (其中共36件)
材料:布面,木板综合材料
承载情绪与记忆的小片段
纸船规格:180cm*80cm*80*cm (其中共36件)
材料:布面,木板综合材料
承载情绪与记忆的小片段
纸船规格:180cm*80cm*80*cm (其中共36件)
材料:布面,木板综合材料
承载情绪与记忆的小片段
纸船规格:180cm*80cm*80*cm (其中共36件)
材料:布面,木板综合材料
承载情绪与记忆的小片段
纸船规格:180cm*80cm*80*cm (其中共36件)
材料:布面,木板综合材料
承载情绪与记忆的小片段
纸船规格:180cm*80cm*80*cm (其中共36件)
材料:布面,木板综合材料
承载情绪与记忆的小片段
纸船规格:180cm*80cm*80*cm (其中共36件)
材料:布面,木板综合材料
承载情绪与记忆的小片段
姓名:杨晗语
院系:油画系
导师:胡建成,林茂
像树一样规格:108x70
材料:布面油画
在这幅作品中我想要表现坚韧的女性形象与对过世亲人的无尽思念。画中的女性是我的母亲,去年外婆离世,她忙忙碌碌撑起了家中的大小事务,而她与外婆在我的成长中带给我的感触都如同大树一般枝繁叶茂,并且不停伸张、延伸至我生命中的每一个角落。
像树一样规格:108x70
材料:布面油画
在这幅作品中我想要表现坚韧的女性形象与对过世亲人的无尽思念。画中的女性是我的母亲,去年外婆离世,她忙忙碌碌撑起了家中的大小事务,而她与外婆在我的成长中带给我的感触都如同大树一般枝繁叶茂,并且不停伸张、延伸至我生命中的每一个角落。
姓名:赵颂淳
院系:油画系
导师:胡建成,林茂
月亮河规格:30*40cm
材料:布面油画
感动从月光而来。
宗白华像规格:25*30cm
材料:布面油画
宗白华先生肖像。
祈规格:33.5*33.5cm
材料:布面油画
-
栖规格:177*65cm
材料:布面油画
一位北漂女孩的肖像。
村医规格:180*80.5cm
材料:布面油画
村医肖像。
姓名:王志浩
院系:油画系
导师:胡建成,林茂
《冬季的联想》规格:66×195cm
材料:布面油画
《冬季的联想》中我描绘了冬季时我的一个朋友在窗边阅读休憩和思考的状态,在情节上我选择他刚刚从椅子上起身眺望窗边,然后回眸凝视观者的一瞬间,在画面中我运用了很多直线的构成元素与象征的手法。我希望通过对朋友的描绘来体现我身边年轻人们对未来和艺术的不竭探索和思考,描绘出他们身上所体现的朝气与思考的力量。
姓名:李炫昱
院系:油画系
导师:林笑初,刘刚
青春一瞬规格:170cm*200cm
材料:油画
我对光影的表达进行了探索,以当代青年为再现对象,我试图用午后的斜阳和玻璃窗上的虚影营造一种超现实的戏剧感,通过下午的光影串联画面的色调和人物的关系,远处的工厂暗示某种形式的压力,与室内咖啡厅休闲的环境和慵懒的人物状态形成一种对比,窗上人物的虚影状态造成一种戏剧感以映射复杂的内心状态,留给人想象的空间
青春一瞬青春一瞬青春一瞬青春一瞬姓名:闫俊羽
院系:油画系
导师:林笑初,刘刚
泡泡系列之向往规格:100*130cm
材料:油画
选取盲盒展示墙充满整个画面,炫彩的灯条及反光,主观地制造光源,不锈钢墙体的反光映出小女孩看到玩具新奇向往的眼神,营造出魔幻现实的感觉,纯真的孩童往往能敏锐地捕捉到被成年人忽视的小美好。
泡泡系列之昔日与今朝规格:35*35cm
材料:油画
处于画面远景处的小孩是儿时“拖家带口”的我,背着一个布娃娃怀里还抱着一个,记忆中和玩具的关系是如此亲密,现在的时尚潮玩冷冰冰、硬邦邦地被展示在防尘柜里,寓意着疏离。
泡泡系列之互望规格:70*70cm
材料:油画
我们看向防尘罩里的玩具时,“他”也在隔着防尘罩看我们,本创作运用超现实主义理念,营造魔幻现实之感,将人物安排在防尘罩内,与玩具大小、位置互换、互望。
泡泡系列之纯粹规格:直径60cm
材料:油画、石英沙
纯白色盲盒,深色背景用细沙打造肌理感,运用单纯的色调,描绘纯粹的场景,橘色光条反射在盲盒头盔上、身上,制造出光感。
泡泡系列之网格梦境规格:110*80cm
材料:油画
运用鱼眼凸起特效,对画面进行网格式分割,网格内外颜色渐变处理,背着书包经过的男孩身着条纹衬衫,头戴圆点图案渔夫帽,增加画面装饰性、趣味性。
姓名:温千鹤
院系:油画系
导师:马晓腾
无非两岸无人规格:200cm*150cm
材料:布面丙烯
我每每站在烧纸炉前,都仿佛感受生命空间与时间的凝结。在这一层一层的连续和间隔中,纸与信的灰带着温度一同飘去。
无非灰烬之外规格:120cm*90m
材料:布面丙烯
归云一去无踪迹,何处是前期。
Infinity I规格:100cm*35cm
材料:纸本丙烯
在时空的无限延伸中,生命间的联系也仿佛一个格子挨着一个格子的分离
Infinity II规格:130cm*55cm
材料:纸本丙烯
飞升也是在下坠。
Infinity III规格:70cm*20cm
材料:纸本丙烯
无尽头。
Infinity(四)规格:150cm*140cm
材料:布面丙烯
灰飞余温未去,一端火又复燃。
一缕烟之二规格:35cm*70cm
材料:木板丙烯
自由呼吸。
一缕烟之一规格:100cm*80cm
材料:纸本丙烯
光合作用。
姓名:孙玛侬
院系:油画系
导师:刘商英
儿童涂鸦Les mmes规格:60*100,500*60
材料:丙烯,油画,蜡笔,彩色纸,塑料膜
作品以涂鸦的方式去描绘儿童,这些作品想要呈现的是儿童在不同时候的情绪,以及像许多其他画家也追求的儿童般的绘画表达。许多人在童年时期常常用家里废品创作,在墙壁上乱涂鸦,这些有趣而不可控的事情,让我体会到了创作随时随地的一面,因此我的作品中也会运用不同材料去作为我的“画布画笔”,通过模仿他们去描绘他们。
儿童涂鸦Les mmes规格:60*100,500*60
材料:丙烯,油画,蜡笔,彩色纸,塑料膜
儿童涂鸦Les mmes规格:60*100,500*60
材料:丙烯,油画,蜡笔,彩色纸,塑料膜
儿童涂鸦Les mmes规格:60*100,500*60
材料:丙烯,油画,蜡笔,彩色纸,塑料膜
儿童涂鸦Les mmes规格:60*100,500*60
材料:丙烯,油画,蜡笔,彩色纸,塑料膜
儿童涂鸦Les mmes规格:60*100,500*60
材料:丙烯,油画,蜡笔,彩色纸,塑料膜
儿童涂鸦Les mmes规格:60*100,500*60
材料:丙烯,油画,蜡笔,彩色纸,塑料膜
儿童涂鸦Les mmes规格:60*100,500*60
材料:丙烯,油画,蜡笔,彩色纸,塑料膜
儿童涂鸦Les mmes规格:60*100,500*60
材料:丙烯,油画,蜡笔,彩色纸,塑料膜
儿童涂鸦Les mmes规格:60*100,500*60
材料:丙烯,油画,蜡笔,彩色纸,塑料膜
儿童涂鸦Les mmes规格:60*100,500*60
材料:丙烯,油画,蜡笔,彩色纸,塑料膜
儿童涂鸦Les mmes规格:60*100,500*60
材料:丙烯,油画,蜡笔,彩色纸,塑料膜
儿童涂鸦Les mmes规格:60*100,500*60
材料:丙烯,油画,蜡笔,彩色纸,塑料膜
儿童涂鸦Les mmes规格:60*100,500*60
材料:丙烯,油画,蜡笔,彩色纸,塑料膜
儿童涂鸦Les mmes规格:60*100,500*60
材料:丙烯,油画,蜡笔,彩色纸,塑料膜
姓名:郑大弘
院系:油画系
导师:刘刚
我们规格:100*120cm
材料:布面丙烯
在本科毕业时的参展作品有使用反色进行色调对比的想法,于是在本次创作深入刻画。画面中的背景参照了部分作品,通过自己的形式进行加工后体现出来。画面融合了理性的具象和感性的抽象,将自身的感情带入画面中,造就这份作品。“我们”就是这个毕业班,祝贺我们能够毕业!
《纸箱皮与颜色的融合》系列规格:60cm×50cm,4副
材料:混合材料(布面油画+纸皮箱粘贴)
当时因为疫情的缘故在家里与本科生一起上老师组织的网上授课,此时老师给本科生们留的课题是关于不同材料的表现方式。这份想法比较廉价,选的是纸箱皮与油画颜料的结合,其实就是当时对于这些纸皮箱有一些想法打算物尽其用,于是就有了这四副有探讨性的作品。
《纸箱皮与颜色的融合》系列规格:60cm×50cm,4副
材料:混合材料(布面油画+纸皮箱粘贴)
当时因为疫情的缘故在家里与本科生一起上老师组织的网上授课,此时老师给本科生们留的课题是关于不同材料的表现方式。这份想法比较廉价,选的是纸箱皮与油画颜料的结合,其实就是当时对于这些纸皮箱有一些想法打算物尽其用,于是就有了这四副有探讨性的作品。
《纸箱皮与颜色的融合》系列规格:60cm×50cm,4副
材料:混合材料(布面油画+纸皮箱粘贴)
当时因为疫情的缘故在家里与本科生一起上老师组织的网上授课,此时老师给本科生们留的课题是关于不同材料的表现方式。这份想法比较廉价,选的是纸箱皮与油画颜料的结合,其实就是当时对于这些纸皮箱有一些想法打算物尽其用,于是就有了这四副有探讨性的作品。
《纸箱皮与颜色的融合》系列规格:60cm×50cm,4副
材料:混合材料(布面油画+纸皮箱粘贴)
当时因为疫情的缘故在家里与本科生一起上老师组织的网上授课,此时老师给本科生们留的课题是关于不同材料的表现方式。这份想法比较廉价,选的是纸箱皮与油画颜料的结合,其实就是当时对于这些纸皮箱有一些想法打算物尽其用,于是就有了这四副有探讨性的作品。
姓名:袁乐
院系:油画系
导师:孟禄丁
Neon power规格:可变
材料:数字绘画
汽车带来的速度与刺激,改装和驾驶中的精密与理性。这些都是驱动我创作的生命体验。工业文明在科技的发展与进步下正在经历着前所未有的巨变。在我们都去追求更快、更准、更稳的同时我也在用我作品中的这些放射线、集合体、变体的空间和元素怀念着那些原始,暴力和天真的执念。
Keen规格:可变
材料:数字绘画
汽车带来的速度与刺激,改装和驾驶中的精密与理性。这些都是驱动我创作的生命体验。工业文明在科技的发展与进步下正在经历着前所未有的巨变。在我们都去追求更快、更准、更稳的同时我也在用我作品中的这些放射线、集合体、变体的空间和元素怀念着那些原始,暴力和天真的执念。
Cherish规格:160x200cm
材料:布面油画
汽车带来的速度与刺激,改装和驾驶中的精密与理性。这些都是驱动我创作的生命体验。工业文明在科技的发展与进步下正在经历着前所未有的巨变。在我们都去追求更快、更准、更稳的同时我也在用我作品中的这些放射线、集合体、变体的空间和元素怀念着那些原始,暴力和天真的执念。
Trivial规格:160x200cm
材料:布面油画
汽车带来的速度与刺激,改装和驾驶中的精密与理性。这些都是驱动我创作的生命体验。工业文明在科技的发展与进步下正在经历着前所未有的巨变。在我们都去追求更快、更准、更稳的同时我也在用我作品中的这些放射线、集合体、变体的空间和元素怀念着那些原始,暴力和天真的执念。
Expectations规格:160x200cm
材料:布面油画
Peevish规格:90x120cm
材料:布面油画
Autonomous规格:160x200cm
材料:布面油画
Suspended规格:120x155cm
材料:布面油画
Fickleness规格:160x200cm
材料:布面油画
Irritable规格:160x200cm
材料:布面油画
Tangle规格:160x200cm
材料:布面油画
Subtraction规格:90x120cm
材料:布面油画
2022年北京古典油画材料技法研究工作室暑假招生简章