我们外出去画风景,对象是秋天的田野,很可能,田野的景色有山,有水,有树木,有庄稼,有村庄,随处都很吸引人。
在这样的环境里,就得好好选择,要确定主题,找到恰当的角度,可能的话,最好找一个有荫的地方坐下来。
你心里很激动,但千万不要忙乱,你应当仔细考虑怎样来表现它,甚至不止一次地转移位置,以求得最理想的角度。关于构图位置怎样安排,不用说,是要经过周密思考的。
凡·高《麦田》 油画 73cm×92cm
1890年 阿姆斯特丹凡·高美术馆藏
面对这美丽的景色,你或许已经知道该如何画了。现在你应考虑用什么调子。这里既有庄稼,又有树木,可能有黄土路,也可能有青色的山、绿色的草坡。这些东西放在一幅画上怎样统一?如果是早晨,有早晨的调子;如果是傍晚,有傍晚的调子;如果有阳光或者有雾,调子就又不一样。如果一切已经确定,你就可用木炭笔起稿。
柯罗 《蒙特枫丹的回忆》油画65cm×89cm
1864年巴黎卢浮宫藏
怎样着手画?是先画天空,还是先画地,还是先画山和树。一般最可靠的办法是从后往前画,谁在后面先画谁。
先用水把颜色调得稀稀的,像画水彩画那样涂出基本调子,画出大体的明暗关系,深色的地方画得深一点、暖一点,亮的地方就利用白布,不要马上加白颜色。
顺便提一句,画画中,白颜色不能用得太随便。达·芬奇讲过,要像珠宝一样爱惜白颜色。因为用多了白颜色,容易使色彩不透明、不鲜明,没有光彩。白颜色只能提高明度层次,不能使画面亮起来。
另外,最亮的和最暗的地方,不要先画上,因为油画要画出细微的色彩层次,在层次的探求中确定明暗调子。
凡·高《阿姆斯特丹的开合桥》油画 1883年
#详细步骤如下:
1、由远到近,分部进行法
风景画,多从远到近、从浅到深、从虚到实进行渲染、描绘,这样容易掌握干湿与色彩和明暗层次,色阶的衔接过渡较自己然、柔和,对初学者也更便于掌握。
莫奈 《罂粟田》 油画 1873年
法国奥赛美术馆藏
2、由近及远,层次推移法
在有些特殊情况下,如时间极为勿促,或早晚橙红色的阳光照射在险峻的绝壁与古刹上,出现一种神秘而绝妙的色彩与构图,那当然即应挥笔捉住这瞬间即逝的景象,首先定下光感与色彩在景物上的位置、对比强度及冷暖关系,而后调整形体,再从中景到远景、天空,这样反推移完成。
莫奈《睡莲》 油画 1906年藏于士顿美术馆
3、全面铺开,统筹兼顾法
这种画法,是先求“共性”,后求形象,要求有很强的整体观念和预见能力;在进行中,看起来画面有些零乱,实则步骤性是最强、最科学,是须有一定能力和经验才能掌握的。
柯罗 《孤寂》油画 95 x130 cm 1866年
世上无难事,只要肯攀登,只要虚心学习,反复实践,多看,多问,多练,多画,多思考,多总结,就会越画越好,没有专业出身的美术学子也可以成为专家高手。我们要充满信心,自学也可成才。那么,快快行动起来吧!