在20世纪初
人们普遍认为摄影缺乏艺术性
而爱德华·韦斯顿(Edward Weston)的出现
改变了人们对摄影的看法
他广阔的作品引起了人们的注意
在静物、风景、裸体和肖像画方面
他的前瞻性思维给了摄影一种迫切需要的现代触觉
Surf, China Cove, Point Lobos, 1938
Artichoke Halved, 1930
Edward Weston
美国最有创作力和影响力的摄影家之一出生于芝加哥,经典代表作《鹦鹉螺》、《青椒》、《白菜》、《裸体》、《树干》、《岩石》等系列作品。
他是摄影史上一位不可多得的天才
从最初的人体艺术家转变为静物摄影大师
Edward用镜头所展示的性感画面
让人忍不住想要多看几眼
《凯莉丝的裸体》它曾被数以
百计的报刊转载过
堪称为人体摄影艺术的经典之作
▽
《青椒·第30号》
曾拍出117万美元的高价
▽
他镜头下的静物
有一种不可思议的广袤的感觉
仿佛观众都如昆虫一般渺小
《卷心菜叶》
▽
《壳牌》
▽
他拍摄的人物与
扭捏形态的静物作品一样
微妙的曲线和渐层色
组成神秘又具有生命力的构图
呈现出夺人心魄的舒适与唯美,让人沉醉
《裸体,1925》
▽
《裸体,1927》
▽
就是这样一位摄影大师,他并不是出生于名门贵族。Edward Weston,1886年出生于美国芝加哥附近的一个家境不太富裕的家庭,第一次接触摄影是他收到父亲寄来的一台柯达相机。
在拿到人生中第一台相机后,他来到芝加哥华盛顿公园里拍照。第一张照片刚印出来时,他激动得浑身颤抖,然而过了几天,心情平静下来,这才发现照片还不够完美。
但慢慢的随着他摄影技术的不断磨练,当初那台柯达已经不能满足他的需求,可是他的家庭并不富裕,还在上学的他作出了一个惊人的决定:每天步行10英里上学,将车费节省出来购置相机。
终于在攒够11美元后,Edward如愿以偿地购入了一台配有脚架和滤光镜的5×7英寸的二手大画幅相机。
后来,Edward并没有完成自己的学业就离开了校园独自谋生,他先后找了很多份工作,但他始终没有放弃摄影练习。
1908年,他进入伊利诺斯州大学学习摄影,并用6个月的时间完成了整整一年的课程,这是他一生唯一一次接受正规的摄影教育。
在大学学习完后,他来到洛杉矶成为了一名人像摄影师,在这里,韦斯顿充分展现出了在摄影方面的卓越才华。
之后,他在小城Tropico开设了一家摄影工作室,他戏称为“小工作室”,他的妹妹问他为什么要在Tropico,而不是在洛杉矶附近的大都市,韦斯顿回答说:“我要让别人都知道我的名字,这无关于我所在的地方。”
Edward最开始接触的摄影是“画意摄影”,在Tropico 镇“小工作室”里他运用柔焦的手法拍摄了很多唯美的人像照片。
这些唯美优雅的照片让他很快得到了认可,他拍摄的作品也被刊登在《Photo-Era》、《 American Photography》之类的杂志上,甚至开始频频在全国性的摄影比赛中获奖。
面对成功的赞誉,他并没有感到满足,越来越多的唯美照片让他感到无聊,他开始厌倦机械的模仿绘画,希望能从新的艺术表达中寻找到灵感。
随着时间的推移,他开始从立体主义中探索自己新的拍摄方式,并开始压缩空间来强调事物的几何抽象形式和精细细节。
为了更好的提高摄影技术,不久之后他便来到了纽约,在那里他见到了美国著名摄影师阿尔弗雷德·斯蒂格利茨、乔治亚·欧姬芙夫妇及其他美国艺术家,他们给予了他巨大的帮助。
后来Edward在他的日记中还回忆道:“两小时的会面,对准了我一生的焦点。”
他也会从绘画作品寻找灵感,慢慢的他也明确了自己独一无二的摄影风格,不再拘泥于对美感的追求,而是将自己心灵的感受直接带入到创作中。
在此后十余年间,他陆续创作了《鹦鹉螺》、《青椒》、《白菜》、《裸体》等经典作品。
他的黑白作品影调丰富细腻、意境深邃
堪称20世纪视觉艺术的典范
他的作品有种天然的宁静
仿佛时间静止
被瞬间定格成为永恒
唤起人们对原始的景仰
那种感觉,难以用语言形容
一切文字变得苍白
一切情绪变得轻浮
唯有对自然的深深敬畏
对生命的无上尊重
1927至1936这十年时间,可以说是Edward艺术成就的鼎盛时期。他说:“我不是专门去物色那些不寻常的题材,而是要将寻常的题材变成不寻常的作品。”
1926年回到太平洋海岸,Weston同样受到启发,通过摄影将平凡的事物变得不寻常。在靠近卡梅尔湾(Carmel Bay)的一间小木屋里,Weston 开始了一段痴迷的摄影实验时期,使用水果、蔬菜和贝壳。Pepper No. 30成为静物摄影流派中最经久不衰的作品之一,从很多方面来说,Weston 认为这幅作品是他艺术发展的顶峰。
这是一种经典的,完全令人满意的辣椒,但比辣椒更好;抽象的,因为它完全在主题之外。它没有心理属性,也不会激起人类的情感:这种新辣椒超越了我们所知的意识世界。
他还花了很长时间来记录大灰狼角的自然美景,那里有起伏的沙丘、突出的树木和优雅的岩层。Weston 情感丰富、细致入微的图像已经成为加州独特海岸线的象征。
Weston 的摄影作品跨越了令人难以置信的多种流派、技术和影响,毫无疑问,他在将美国摄影运动带入现代世界方面发挥了特殊作用。正如 Weston 所描述的:我真正的计划可以用一个词来概括:生活。我希望拍下这个词所暗示的任何吸引我的东西。
他拍的裸体
乍一看是一个个特别的形状和线条
其实是女性曼妙的身体部位
是万物的自然韵律和节奏
在拍摄这些的静物与人物时
Edward创作的态度都会极其认真
哪怕只是小小的一个瓜果
他能拍上一个星期
精妙的雕塑般的光线
力量强度以及柔韧之美
成为他作品最为明显的特征
光与影的和谐让这些照片
像艺术品一样闪闪发光
令人深陷其中,直到看出外形下
不可思议的内在精神
著名摄影家安塞尔·亚当斯曾经这样评价他:“Edward是现代为数不多的几个最有创造力的艺术家之一。他再现了大自然的本来面目,表现出了造化的力量,他以意味深长的形象刻画出了世上最基本的和谐与统一。”
在他的摄影观里,摄影不仅仅只是一门技术,而是正式地成为了艺术领域中的一个门类。他对现代摄影,甚至是当代摄影的发展都产生了极为深远的影响。
而在Edward的生命中,唯有摄影艺术才是最绚丽的那一束光彩,他用一生追求的这束光彩,照亮了现代摄影之路。
更多作品欣赏
— 长按二维码识别关注—
素描爱好者
素描爱好者的聚集地,加入我们了解更多