跟大师学构图 ｜ 百画苑·油画

彼得·勃鲁盖尔（Bruegel Pieter， 约1525—1569）16世纪尼德兰地区最伟大的画家。

一生以农村生活作为艺术创作题材，人们称他为“农民的勃鲁盖尔”。

全景俯视构图的自由掌控：

勃鲁盖尔作品的构图通常用高视点构图法，把视平线画得很高，留出大片前景画人和物；

人物有时会画得满满，但不凌乱。安排上黑白相间、疏密得当、层次分明、错落有致，有着强烈的空间感和运动感，称之为“不完全构图”。

《雪中猎人》

是一幅深远的有人物活动的风景画，画家似乎站在山顶看着山下的人们，透过猎人远视全景。

山坡和地平线，都以对角线形式交叉组合画面，从而构成伸向谷底的变化多端的斜坡。

由于恰当的远近透视处理，使画面具有深远的空间感和空气感。

红、白色的对比，会提高画面整体的明度及亮度，虽然颜色的使用跟当地的服装习俗有关，但同样反映出画家，强化色彩效应的主观倾向性。

《农民的婚宴》

画面当中画家利用明亮的底色衬托一层层透明的颜色，色彩平涂强烈，以红色和黄色为主，恰当地表现喜庆的气氛白色和黑色十分稳重地辅助红黄两色，同时也暗农民生活异常简朴。

一幅画的主题是什么，主体物应该放在什么位置，怎样才能突出主题等一系列问题，都是画者在动笔之前就要思考好的；

运用构图的规则和方法，制造出画面的节奏，使画面形成一种关系，就是油画创作中，所必须遵循的基本原则。

构图基本形式法则：

1、变化与统一；

是构图的中心法则，也是一幅画到后期必须注意的一点。

一幅画的画面总是有限，但要想在一幅不大的画面中，描绘出各种各样的物体来，靠什么呢?要靠变化。

画面有限，而变化则无限。

如：在外出写生中，仅有统一而无变化则呆板，反之，若变化有余而统一不足，则显得散乱。

2、比例与对比；

如：形体之间的大小、高低、深浅、数量等不能等同；

三个以上物体的安排，位置不能在一条直线上，其间距离也不能等量等。

好的画面需要物体大小的对比，色块之间的大小对比，明暗光线的对比，色彩之间的冷暖对比等。

3、对称；

对称是指什么?

如：把主体物安排在整个画面的中轴位置上，主体物两边的事物呈左右平衡的趋势。

在油画中，对称的构图形式一般极少出现，即使有也不是绝对的对称，总要用一两个物体，打破这种对称。