林散之的劝告：书画创作一定要惜墨如金！

林散之（1898-1989），诗人、书画家，尤擅草书。

林散之草书极讲究用墨干、湿、浓、淡的变化，他在谈用墨的辩证关系时曾说，要力求从枯笔中写出润来，黑大方圆者谓之枯等。看似矛盾的墨色关系，其实蕴含着精神气韵上的内在联系。

下面看看林散之先生如何用墨：

写字要有墨法。浓墨、淡墨、枯墨都要有。字“枯”不是墨浓墨少的问题。

墨有焦墨、浓墨、渴墨、积墨、宿墨、破墨之分，加上渍水深浅干润，变化无穷。“运用之妙，妙乎一心。”

多搞墨是死的，要惜墨如金。

把墨放上去，极浓与极干的放在一起就好看，没得墨，里面起丝丝，枯笔感到润。墨深了，反而枯。枯不是墨浓墨淡。

怀素能于无墨中求笔，在枯墨中写出润来，筋骨血肉就在其中了。

王铎用干笔蘸重墨写，一笔写是一个字，别人这样就没有办法写了，所谓入木三分就是指此。

厚纸用墨要带水，薄纸、皮纸要用焦墨写。

用墨要能深透，用力深厚，拙中巧。

会用墨就圆，笔画很细也是圆的，是中锋。

早年闻张栗庵师说：“字之黑大方圆者为枯，而干瘦遒挺者为润。”误以为是说反话，七十岁后，我才悟看字着重精神，墨重笔圆而乏神气，得不谓之枯耶？墨淡而笔干，神旺气足，一片浑茫，能不谓之润乎？

墨要熟，熟中生。磨墨欲熟，破之用水则润，惜墨如金，泼墨如渖，路子要正，切勿邪途。

书，是前人彼时彼地感受的结晶，不尽与此时此地的我相同，可以参记，不能照搬。照搬，不是创造。把气捺入纸中，生命溶入笔墨之中，体现生命的跃动，则不会甜俗。

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