掌握最精湛的用笔方法、最典雅的赋色理念，深入写意花卉的“临与创”

紫藤有紫气东来的美好寓意，是中国画写意花卉的传统题材，紫藤题材也一直被作为写意花卉基础训练的必修课。

我们通过学习写意紫藤的画法，可以练习对颜色深浅浓淡的运用，以及在写意中对花卉形态的造型把控，更可提高对用笔的认识、及国画书写性的把握。

紫 藤

（图片来源于网络）

历史上，从明代的徐渭到清末的吴昌硕、近代的齐白石、于希宁，他们对紫藤都有独到的表现。其“万岁枯藤”的苍润，龙舞鸾惊的动势，风拂花展的姿态不仅表现着紫藤生动的形质，更表现着传统“天人合一”的文人境界。

吴昌硕作品

我们学习国画，以历史的经验来选则题材固然很重要，然而，当下对老师的选择则是重中之重。

一位好老师，三言两语就能教到点子上，夯实你的基础、开阔你的眼界。

更为重要的是，好老师还能让你画得轻松、画得享受，真正打通绘画的“任督二脉”，去感受高手的愉悦...

清华大学书画高研班导师、霍春阳传统艺术研究会会长刘贞麟，正是这样一位值得信赖的好老师。其作品酣畅、浑厚、自然，不做作，笔墨里面渗透着东方之美。

他对写意紫藤的创作颇有心得，并曾担任霍春阳先生助教长达九年，在教学上积累了丰厚的经验。

导师介绍：

荣宝斋画院线上讲师

刘贞麟

（上下滑动查看）

刘贞麟，致力于中传统花鸟画的研究、创作和教学体系建设，在经学、画论、书学、画法源流等领域均有涉猎。曾在北京、南京、济南、深圳等地举办展览。在人民大学、荣宝斋、河南艺术中心等地举办讲座。多家电视台、新媒体为其拍摄专题片，报刊杂志均有相关报道。

出版有《刘贞麟画集》《刘贞麟作品精选》等作品集。现为清华大学书画高研班导师，霍春阳传统艺术研究会会长，江西宜春市画院名誉院长，中国美术家协会会员，百安书院创始人。

刘贞麟老师作品

此次，刘贞麟老师将通过三个课节，按照藤、花、章法及创作顺序来为我们讲解紫藤的笔墨意蕴。

刘贞麟老师指出，学习写意紫藤：

第一可以提高对笔锋的认识。

到底什么是中锋？

这个问题纠缠了不少同学许多年。

有的人认为笔杆垂直于纸面就是中锋，但实际上它是一种理念，在实际操作过程中这种绝对的垂直是不存在的。

只有能够做到在行进中的平衡，才是一个中锋的状态，因为笔锋总是要行动的，要走动起来，这样才能书写、绘画，不可能是静止的。

如果能在这种行动当中保持平衡，就能做到笔锋全部着纸工作，就可以说是中锋了。侧锋也就是指部分笔毫接触在纸面工作。这是一个很重要的认识。

刘贞麟老师作品

其次，写意紫藤能提高对转锋换面的认识。

紫藤有很多曲线、转折、顿挫，所以，画线条时它的节奏感非常强，一定要调整好笔锋，尤其在转弯时，毛笔锋面的转换对线条的质量保证有至关重要的作用。

这是个技术的难点，从这里面解决，不光可以提高对紫藤的表现力，对以后书法进步也大有裨益。

此外，不同的笔墨感可以画出不同的审美感受，比如篆隶的凝练厚重、行草的灵动多变，这都可以运到紫藤的藤本描绘当中来，这是对笔法极好的一种训练。

刘贞麟老师作品

再有一个大家非常关心的问题：

如何搭配色彩才能显得不俗气？

刘贞麟老师认为，要避免用色俗气，首先就要知道俗气产生的原因——那就是不协调。

中国有一个词语叫清雅，相对应的较浓艳就是艳俗，过于艳丽它就俗了。

颜色太艳，主要是由于颜色的对比过于强烈，不够柔和。所以我们在调色时，要有意识地多用复色，也就两种或三种颜色混合在一起使用，颜色纯度降低了，色相却不会有太大的改变。它就会柔和很多，这样相对柔和的对比就会显得雅致。

刘贞麟老师作品

最后，刘贞麟老师还向我们介绍了，适合紫藤创作的几种构图方式。

适合紫藤创作的构图大致上有之字形、三角形这两种比较常用的形态。

之字形就是一左一右一左一右，贯穿起来的，形成了一种争让关系的一种形态。

三角形则是以开与合、纵与横为基础建立起来的一种造型。在构图上有开有合，才符合画理，有聚有散、有变化，构图也才会美。

刘贞麟老师作品

而关于大画的构图就比较综合，包含三角形、之字形、对角线等等，它是一个综合的体现。

怎么来看待大型？

有一句话叫气势畅通、气脉畅通，整体均衡而又富有变化。

这样来把握更为妥帖，而不是计较一时一地的美丑和对错，要从整体上把握，远观其势，近观其质。

远观其势，就从大体上要协调。大画一定从气势上要得体、要协调、要均衡，从细节上来看，讲究日常训练的阴阳虚实的变化即可。

总之，通过课程你将会了解到：

· 紫藤“曲中直 刚中柔”的造型特点

· 草书 篆隶在紫藤中的精彩展现

· 色彩的调配如何高雅

· 适合紫藤画面创作的构图方式

· 处理大幅作品的章法构思

好课不容错过，赶快抓紧时间报名吧~

（10月21日开课，首节课仅需1元）

以下是课程大纲供你参考：

第一课时 藤的曲直造型及笔墨意蕴

上课时间:2020.10.21 19:00

一、理解紫藤的藤本特点

1. 造型“曲中有直”

2. 笔墨“刚中韵柔”

二、“万岁枯藤”

体会苍茫、厚重而灵动的书写意蕴

三、草书篆隶在绘画中的作用

1. 草书的气势贯通

2. 隶书的凝重大气

四、画意与书意的结合

突破造型看本质

五、藤蔓穿插造型的笔墨示范

第二课时 花的组合关系及色彩搭配

上课时间:2020.10.28 19:00

一、花的结构特征分析：

1. 花为串状，从上到下次第开放

2. 轮状花序

二、颜色的调配如何连成形势

花青与曙红调和，青紫色、灰紫色雅

三、花与叶子的组合

1. 繁花不可叶多

2. 新枝的顶稍多发叶子

四、简单的藤、花、叶组合

1. 藤要老辣

2. 花不须多，但要有姿态

3. 叶子的搭配

五、作品示范1

第三课时 构图章法及作品示范

上课时间:2020.11.04 19:00

一、章法的规律

1. 三角形、之字形都适合紫藤的构图

2. 注意曲中直、密中疏

二、小品的组织

尝试一花一藤组成画面，要有笔墨情趣

三、大幅作品的章法构思

1. 以藤为主可以加石助阵

2. 花要成组织出现

四、作品示范2

友情提示：

1.本次课程分3个课时，10月21日19:00第一节课，在微信群内以语音+图片+小视频的方式直播授课，每节课90~120分钟。

2.第一节试听课1元，后续2节正式课每节50元，打包报名立享8折优惠，共81元。

3.课程均会整理回放，供学员反复观看，回放永久保存在公众号中。

4.新学员前三次上课后不满意，可联系顾问退款。

除了良师引路，还有这样全面的听课服务保障，不怕你学不好，不必犹豫，即刻报名！

（10月21日开课，首节课仅需1元）

“贞麟是我最有希望的学生。他这几年有很大的进步，他的进步源于他的的品德，因为人正画才能正，他走的是一条正路。人品和画品要统一，这是中华民族优秀的文化传承和价值观。他很勤奋、爱读书、能参悟、不盲从、不求近利，艺术语言上有自己的领悟。在用笔上面，他重性情、重知觉、磊落潇洒、而且有笔意、很率真，这是艺术上很大的一个长处。

中国绘画讲境界，境界蕴含在笔墨形象里面，不是空洞的为笔墨而笔墨，须意到笔到，这个和立意、心态是有关系的。我看到他在墨法、笔法上下了功夫，尤其是墨法好，很酣畅、很浑厚、很自然，不做作，这是一种自然而然的，是平淡之心而产生的。没有平淡之心就会出现一种追求、欲望的痕迹，在这个上面，他表现从容，很大气。”

——霍春阳谈刘贞麟《朴素率真本天然》

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完

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