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500人，每人盯他3分钟？艺术大师的人类观察实录（珍贵影像）.avi
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安迪·沃霍尔，今天他又来了。
如果你是意外的真爱老粉，那一定对他非常熟悉。
波普艺术大师，20世纪的银发潮人，用一己之力掀起了一阵新的艺术浪潮，这是我们认识的安迪·沃霍尔。
▲ 安迪·沃霍尔和他的波普艺术作品
但你知道吗？除此之外，安迪在美学上的思考也很有意思。
在他看来，这世上没有什么是“不美”的，一切都自有其道理，一切皆美。
这句话看上去好像没什么信息量，但是请相信我，等你看过他以这句话为主题创作出来的作品以后，你的感觉可能就会不一样。
安迪比较为人熟知的作品，莫过于他在60年代的“大制作”影像系列《试镜》。
▲安迪·沃霍尔《试镜》片段（Helmet）
之所以说这是大制作，是因为他前前后后一共拍摄了500个人的动态肖像，每个人3分钟，总时长25个小时，规模相当于10部电影。
而在规模如此庞大的影像作品里，所有的被拍摄对象只需要做一件事：看向镜头。
参与这一拍摄的人五花八门，有民谣歌手鲍勃·迪伦：
▲安迪·沃霍尔《试镜》片段（BobDylan）
有美国影星伊迪·塞奇威克：
▲安迪·沃霍尔《试镜》片段（EdieSedgwick）
还有我们特别熟悉的艺术大师萨尔瓦多·达利：
▲安迪·沃霍尔《试镜》片段（SalvadorDali）
除了社会名流，还有各种往来于安迪工作室的普通人，其中最让人触动的就是这一段。
注意看，片中的这位女孩看似平静地凝望着镜头，却忽然落下了一滴眼泪：
▲安迪·沃霍尔《试镜》片段（Ann B）
也正是这双泪眼的凝望，让我有点明白了，安迪想用这部“电影”表达的是什么。
它有点像是一部“人类观察图鉴”。
固定的镜头、素色的背景，再去掉声音的干扰，安迪让每一个被拍摄者都褪下了世俗身份的外衣，呈现出了他们在当下作为“普通人”最真实的模样。
他们有的会紧张、目光游移，有的很松弛，还一边喝着可乐；有的全程平静无比、双目平视，看起来甚至有一丝木讷，有的却拍着拍着，忽然就落下泪来了。
▲安迪·沃霍尔《试镜》片段（MaryWoronov）
而在这个过程中，安迪不偏袒任何人，他不会因为谁好看就多给谁几分钟时间，也不会因为谁的动作表情不够优雅就剪掉重来。
因为在他看来，不论他们做了什么、如何表现，他们每个人各不相同的反应，就已经是足够美，足够被记录的了。
在安迪·沃霍尔的眼里，人类本身就充满了人性之美。
这可能也是安迪在后来会偏爱电视这种传播媒体的原因——相比于绘画，电视能够最大限度地保留、呈现出每个人最生动和真实的状态。
▲扛着摄像机的安迪·沃霍尔
如果说《试镜》因为它特殊的形式，看起来跟普通人还有一定距离的话，那接下来的这份作品，就已经完全打破了世俗社会给“美”框定的边界了。
它就是《汉堡》——顾名思义，就是安迪·沃霍尔花5分钟（优雅地）吃完了一个汉堡：
▲安迪·沃霍尔吃汉堡，1981
美吗？（不是指吃相）
我猜你心里现在想的大概是：这有什么好看的？不就跟我平时吃汉堡一个样吗？
确实。就像我在网站上看这个视频时，刷到的两条评论一样：
原来我跟安迪·沃霍尔差距没多大:）
就这样，你的生活也是这样
不管你怎么看，这就是你的生活，我们的生活。
但是谁说生活本身不能是美的，不能是艺术作品呢？
▲《汉堡》剧照
其实《汉堡》并不是安迪·沃霍尔本人的创作，它是丹麦导演约根·莱斯在艺术电影《美国的66幕》中的一个片段——约根·莱斯想要通过66个日常生活的碎片，拼凑出他作为一个丹麦人眼中的美国。
当时，他专程来到纽约邀请安迪加入这个电影项目，安迪一听就非常感兴趣，当即爽快地同意了拍摄（大概这就叫两位艺术家的“合谋”吧）。
除了影像作品，在安迪的绘画作品里，我们也同样能看出他宽阔的审美能力。
比如这些画作中的女性，她们有的长发蜷曲尽显妩媚，有的一头短发干净利落；有的年轻貌美，有的端庄持重。
因为在安迪的眼中，不论是怎样的面孔，都各有各的性格与魅力。
▲安迪·沃霍尔波普艺术画作
如果要用一句话形容安迪·沃霍尔的艺术，我想这是一种折射现实生活面貌的艺术。
在他看来，无论多么“平淡”的日常都充满了可供观察和记录的图景，一切皆美，一切都该被投以欣赏的目光。
只要，我们拥有欣赏的目光。
曾经，我们把艺术称为“审美”，用一种审视的目光看待身边的一切。这让“美”变成了一种稀缺的东西，一种有门槛的东西。
但事实上，真的应该有那么多的标准吗？这些标准是让“美”变得更多了，还是更少了呢？
真正的美，从来不是世俗社会所认为的那种——被局限在标准和规则下的美，而是生命力，是真实的生活。
而要想看见这种美，首先就需要我们停止审视，也放下挑剔。
就像安迪·沃霍尔曾说过的：
我从没见过哪个人是不美的
每个人都有美的一面
世上从不缺少美，缺的是看见美的眼睛。这句话很老，却也很对。人人本就生来皆美。
与安迪一样相信“一切皆美”的，还有SK-II。
每年，SK-II都会推出一次特别的跨界合作限定，携手一位艺术家共同完成一场美学合作，每一次都让人充满期待。
而今年，SK-II的艺术眼光也不负众望，它选择了安迪·沃霍尔——
而上面我们提到的那三句“安迪美学语录”也被SK-II精准地拎了出来，印在了瓶身上：
“一切皆美”
“我从没见过哪个人是不美的”
“每个人都有美的一面”
因为SK-II和安迪·沃霍尔一样，一直都相信每个人身上都有美的一面，或者说都有变美的潜力。
相比于让人放弃自我、被世俗“千篇一律的审美”绑架，它更鼓励女性们能够骄傲、自信地接纳自己，然后大胆、真实地展现出独属于自己的美丽。
至于主打晶透焕颜的神仙水，就让它成为释放女性原生美丽的一只“幕后推手”吧。
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看看同频的思想会造就怎样的美学合作
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超高饱和度的色彩，泾渭分明的色块，这不仅沿袭了安迪·沃霍尔一贯的波普艺术风格——
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▲波普艺术：让各种鲜亮的色彩在画作里大胆地碰撞，
看起来突兀又和谐，活泼又潮流
还是安迪最爱的电视机元素的经典复刻——
▲ 安迪·沃霍尔和彩屏电视
在那个摇滚乐和黑白电视剧无法满足人们的时候，是安迪·沃霍尔率先把视线转向了新鲜的彩色电视机，先后推出《安迪沃霍尔电视秀》及《安迪沃霍尔的十五分钟》两套电视节目。
而据说在这款限定版礼盒里，也相当别致地附赠了一个“电视灵感包”，或许外形就跟安迪手里的那台彩屏电视差不大多。
更有意思的是，在10月8日的天猫直播间，SK-II不仅会发布这款SK-II X 安迪·沃霍尔限定版神仙水，还会推出首场灵感来源于《试镜》的主题直播：“美无止镜”。
在这个电子影像早已取代胶片影像的时代，SK-II的直播间又会怎样重现和诠释安迪·沃霍尔在19世纪60年代的艺术时光呢？
我们可以定好闹钟，到点进场，一块儿来体会体会。
蒋勋曾在给友人的信里写道：“我梦想的自由，是审美上的自由。”
把这句话放到今天，我希望的是，所有看到这篇文章的人，不仅能获得“审”外界之美的自由，更能获得“释放”自己独特之美的自由。
记住，你不必事事追随标准和规则，你自己就是美本身。
