一支疯狂性感的色粉笔

1982年大学毕业后

他更加坚定不移地投身绘画事业

在马德里市政广场，他为过往的游客画像

多年来积累了丰富的绘画经验

那段“波西米亚式的生活

虽然漂泊不定，却也令他受益良多

他最初学习的是雕塑，

随后当他意识到唯有绘画

才能从分表达他内心的感触时，

便把绘画当成了毕生事业。

在上世纪末

他和妻子迁居到Costa Brava

在那里，他的艺术获得了新的生命

地中海的波光，他的画笔

他的艺术家的敏锐感觉

终于成功地融合为一体

其肖像画得到人们的推崇

近些年，随着粉画艺术的传播和推广

他的画作

在全球范围拥有越来越大的影响力

成为当今国际粉画界知名画家之一

《东方女人体》 65×50cm

粉画又称色粉画

粉彩画，与油画、水彩并称为西洋三大画种

它由文艺复兴时期的“着色素描”

演变而来，历史悠久

粉画用特制的干粉笔作画

便携、易上手

有着稳定而鲜艳的色彩

具有丰富的艺术表现力

《安娜与空间》 油画 89×116cm

《紫藤下的阅读》 73×100cm

《醒在阳光下》 65×92cm

《地中海之光》 113×86cm

《在橄榄树和罂粟花之间》 92×73cm

《风之裙》 65×50cm

创

作

步

骤

解

读

《红袜子》 100×70cm

这幅作品在创作之初，

我用了紫色的色粉笔来勾勒人体造型的外轮廓线。

现在则用炭笔来绘出淡色画效果，

使得画面更意味深长。

将较深的和最深的阴影画到位。

衬布的圆形边线

和躺椅的圆滑弧线要同人体姿势交相呼应。

模特在斜方向上稳稳地翘起双腿。

右臂平缓地放下，整个脑袋与颈脖依附在左臂之上。

一块蓝色恰到好处布置在暖色块的位置。

这样画的理由是

最终呈现蓝色的地板不会看上去十分孤立。

整体框架搭好后，

我逐渐给画面上白色调子，

肤色和红色长袜是本次创作的着眼点。

在衬布、躺椅和模特的头发涂上其原色。

现在画面大部分区域已定调为灰色、黑色。

地板蓝色已经形成。

模特身姿及其所穿的红色长袜在画面中已经越来越醒目。

这幅作品的背景色隐匿在暗影中，

一盏蒂芙尼台灯成了画面轴心的参照物。

光线从左侧投射下来。

右侧画家则绘以中国漆器屏风来凸显红色长袜。

钴蓝色地毯与画面的暖色基调相互映衬，

最终画面效果比期初设想的要来得色彩艳丽。

《地中海的早晨》 92×65cm

我先选用紫色的色粉

勾勒出大致的轮廓线，

所选用的这一颜色介于红色与蓝色，

也即暖色与冷色之间。

因为画纸是白色的，所以我在用水打湿纸面，

蘸取水分非常饱和的水彩色，

趁着纸面潮湿调成暖灰色调。

待纸张干燥后，利用同一水彩色

开始平衡画面光与影的分布，

甚至在石块阴影部分涂黑。

重复上一作画步骤，刻画出更完整的海平线。

海平面上折射出的太阳光要用毫无杂色的白来涂绘，

渐次描绘出荡漾在其周围的蓝灰色海浪。

表现人物裙装时要凸显它的透光性，

而向光一面的石头亮部和惊涛拍岸

也都应呈现出他们最终在画面上所要扮演的角色。

此时，我们看到画面变化不大，

最明显的局部是在石头阴影部分绘上了偏绿的黑色。

此时画面色彩层次浓淡的变化并未十分丰富，

因而洋面强烈的反光仍为画面的主要角色。

下一个步骤，

开始明确海、沙、石这些物的前景轮廓线。

刻画好躯干及右臂之间的衣纹会令画中人显得更为泰然自若。

对比之前四平八稳的海岸线，

现在的这条弧线就像一个椭圆形

对画面构图进行了一种突围。

紧接着描绘浪花飞溅在衣裙上的画面效果，

这更能凸显衣物的透明质地，

而天空将会是那种非常青亮的绿灰色。

到这一步，眼下所有的已经定稿，只待深入刻画细节。

以上我们看到成图，

关于背景中是否添绘上小岛令我犹豫了很久，

添绘小岛是想要强调画中人注意力集中之所在。

我也不确信这是否是个好构思。

让画幅的边缘包括前景中的石头

在内的部分颜色、轮廓等渐弱就是想强调画面的中间区域。

比如，涂绘石头的颜色介于衣裙和海水之间，

而沙滩的颜色以画中人的皮肤色为基调。

创作步骤部分图文源自杭鸣时主编《色粉画名家临本》

其他来自于网络版权归原作者所有

《黄色披肩》 81×100cm