印德艺谭|也谈“丑书”

当前，批判“丑书”、抵制“丑书”之声此起彼伏，导致书法界想要展示真才实学的书法家们深受其累。这怪不得人民大众，是书法领域的某些环节出了问题，我们需要认真对待，解决问题。

艺术中的“丑”是以丑的形象来揭露美的本质，具有审美价值。比如戏曲里生旦净末丑中的“丑角儿”，再比如《巴黎圣母院》中丑陋的卡西莫多，还有那些夸张的雕塑、绘画，都能给人们展示出另一种美。古代碑帖中的《爨宝子碑》《天发神谶碑》够丑吧？就连徐渭的草书、八大山人的字、“扬州八怪”金农的漆书、郑板桥的“六分半书”，也被公认为妙趣横生的“丑书”，他们以雄深的书法功底呈现出独具特色的个人面目，从而独步书坛，影响至今。如今，书法界追求个性、展现自我之风日盛，“只有丑才上档次”的观念一度占据上风，乃至视“丑书”为主流。许多国家级展览比赛中，“丑书”当道，而大批潜心传统、追摹晋唐古风的饱学之士却被拒之门外。更为可悲的是，书法圈外大批标榜自我、胸无点墨、标新立异的“假大师”“假泰斗”应运而生。他们创作时表情夸张，极尽丑态，在媒体上大肆宣扬，严重污染了书法这片净土。细想起来，这些现象跟书坛一些书家盲目追求书法形式美的观念有着密切联系。

自撰行书《满江红·百年庆典赞》

在谈到创作经验时，一些获奖者大言不惭：“临帖无用，横不能平，竖也不能直，乱中取胜，这样才能获奖入书协。”我们的书法队伍中确实有一批人急功近利，表面上美其名曰“创新”，实际上排斥传统、排斥继承、排斥功力，叫嚣着非“丑书”不得加入书法团队。现任中国书协主席孙晓云谈到“丑书”时，一针见血地指出：“创新的前面要有一个非常大的根基，那就是承传。你没有最扎实的承传，就不可能带来有意义的创新，你那些创新算什么？就是破坏！”这是一个导向问题，应该引起我们足够的重视。自古至今，书坛从不排斥“丑书”，但它不应该成为主流，否则“丑书”大行其道，既亵渎了传统文化，又违背了党的文艺方针，会把传统书法推向绝境。

临《爨宝子碑》

群众的眼睛是雪亮的，公众的批评才是前进的动力。而部分书法家恰恰相反，以一种居高临下的态度看待大众，动辄大谈书法雅事非常人所为，视大众为阿斗，以为他们不懂书法。正是这种蔑视大众的错误做法，让“江湖书法”的理念不断流行。互联网时代，大众的审美能力逐步提高，众多书法爱好者均不同程度地接受过正统书法的熏陶，他们既倾慕王羲之、欧颜柳赵，也欣赏郑板桥等人的“丑书”，因而这种误导大众、为书法营造出神性的风气亟待扭转和纠正。无视书法传承，无视大众审美，不扎根于传统文化的艺术就是空中楼阁。

我认为，书坛如果没有“丑书”将是一大缺憾，反之，若“丑书”泛滥，将是一大悲剧，处理好这个辩证关系有利于书法事业的健康发展。中国书协原主席苏士澍强调，书法要为人民服务，他曾说：“心中有人民，创作才有感情。”是的，书法的主流就是要接地气，要“正大气象”，只有根植于广大人民正确审美沃土上的书法种子才能生根发芽，茁壮成长。（附图均为孙荣刚书作）