明代扇页赏析|周之冕《一路荣华图》扇页赏析

周之冕，字服卿，号少谷，长洲（今江苏苏州）人，是一位活跃于明代万历年间具有代表性的花鸟画家。他注重观察和体会花卉的形貌，以及禽鸟饮啄、飞止时的动态神情，善用勾勒法画花，以写意点染叶子，画法兼工带写，开创了“勾花点叶派”。其所作花鸟设色艳丽，形象真实，意态生动。

《一路荣华图》扇页描绘了深山幽潭一角，峥嵘巨石自左而右没于水中，占据了大部分的画面，石用浙派手法，连勾带皴，薄薄分染赭石花青，以分明暗。石下幽潭深远，岸边点染成簇的芙蓉花，更以劲健之笔绘写成丛的芦苇。岸边画一白鹭，提足缩颈立于石上，似在小憩。画右署款“周之冕”，钤印模糊难辨。

周之冕《一路荣华图》

我们可以从此扇页中看出画家对构图法则的全新探索。周之冕全画借鉴并吸收了南宋院画的构图模式，试图在南宋画家边角之景的基础上融入吴门一江两岸式的构图，这样的尝试极为大胆，且以盈尺之扇面表现宏大的全景式花鸟画之意图相当明显。

周之冕并不是一位优秀的山水画家，其笔下的山石没有明显的皴擦，石头画得太大太实，使画面有压抑之感，而芙蓉、芦苇又过于逸笔草草，尤其是作为画面核心的那只白鹭，在巨石之下显得若有若无。至少在这件作品中，这种构图模式是并不成功的，但这样的求变精神却是可贵的。

自从文人绘画兴起之后，全景式的花鸟画就处于一种尴尬的境地，一方面全景式花鸟画比折枝类花鸟画需要更为专业的构图手法以及对全局的掌控能力，另一方面全景式花鸟画会消耗画家更多的创作时间。而以“笔墨即兴”为宗旨的文人画家大多不具备这样的构图技法和对全局的掌控能力，也没有多余的时间与精力去完成一件全景式的花鸟画作品。他们更加推崇水墨竹石或折枝类的花鸟画，辅以长篇的题诗，以体现自身不同于职业画工的优越感。明代留存下来的大构图花鸟画作品基本是由宫廷职业画家完成的，最有代表性的宫廷艺术家有边景昭、林良、吕纪。

周之冕是吴门画派中为数不多的熟练掌控全景式花鸟画创作的画家。从现藏于故宫博物院的《竹石雄鸡图》、上海博物馆的《芙蓉凫鸭图》、沈阳故宫博物院的《芙蓉双凫图》、苏州市博物馆的《杏花锦鸡图》等作品来看，周之冕不但师法王渊、王冕等元代画家，而且对林良、吕纪也多有借鉴，可谓师承广泛、博采众长。他所开创的“勾花点叶派”，可谓明代花鸟画派中的一朵奇葩。周之冕及其作品值得我们进一步深入探讨和研究。