姚远,1966年出生于黑龙江省依安县,燕山大学艺术与设计学院,硕士、教授、设计艺术学硕士生导师,1992年毕业于哈尔滨师范大学艺术学院美术教育专业工艺美术方向,2001年结业于中央美术学院设计学院平面设计研究生班,2009年获武汉大学软件工程艺术设计方向获硕士学位。
民盟中央美术院河北分院副院长、河北省研究生艺术学教指委委员、河北省政府工业设计工程学科评议组成员、河北省美术家协会常务理事、河北省美术家协会设计艺委会副主任、河北省建筑装饰学会设计艺委会副主任、秦皇岛市美术家协会副主席。
艺术经历
2015 年“师造化”二人写生作品展,河北秦皇岛
2015年“以心接物”参展,北京中国家画院
2015年“中韩设计作品展”参展,韩国大邱
2015年“首届河北省师生绘画书法作品展”评委特邀参展
2015“庆祝建国六十五周年河北省美术作品展”优秀奖
2016年“自然理想姚远绘画写生作品展”山东潍坊
2016年“中国设计艺术家14人作品展”韩国大邱
2016年“传统与现代 中国-波兰艺术家交流作品展”河北秦皇岛
2016年“盟中央美术院河北分院美术作品展”河北邯郸
论文作品在《燕山大学学报》《艺术与设计》《艺术界》《大家》《美术观察》《美术大观》《中国写生作品选集》《艺术界》《艺术教育》《现代园林》《包装工程》《中韩艺术设计作品》等期刊上发表,完成省级纵向研究课题4项,获得国家知识产权利局授权专利4项。
《遇见银里之一》纸板水墨 71x47cm2016年
自然而然,善万物之得时
文/木南
笔墨山水,法自然于纸面,那是一种遥远的情感。画者将感情融于景中表现在纸上,是一种物我交感共鸣的情趣,即所谓“风行水上,自然成纹”的抱朴守一。艺术的本色即生活的本色,逐自然而行。眼中所见事物,无论大小,触目成象,笔纸之间所成的和谐的韵律是艺术的本色,一染一洒诉说着“采菊东篱下,悠然见南山”的生活向往。在这艺术本色与生活本色之间的画中,所见出的是艺术家的性分与修为。
《遇见银里之二》纸板水墨 71x47cm2016年
艺术作品被创作出来是既见艺术家人格和理想的,正如这一系列的自然之作,即使画作之间有着不同形态或是不同内容,但以单幅进入整体,每一幅予人的感受,到整个系列给人的感受均是“自然而然”。所谓“自然而然”之妙——画作之迹自然可循,画中之情自然生成,画外之理想自然而然。道家阐释“自然”为无穷多样性,“自然而然”为不拘束、不呆板、不做作,不作人为,顺理应之势而为。这其中便可见哲学之意。
《遇见银里之三》纸板水墨 71x47cm2016年
从整体之意退回艺术作品本身来讲笔触生于画笔触动于纸时。笔触道法自然,既谓笔意指使笔所走在纸上成形,每一形一气呵成,每一形所处的经营位置如画龙点睛,这一切自然而然之势看似一瞬间被创造,其实是画者先足其筋骨的劳累,而后形成天才的灵感,碰巧的杰作。“碰巧”既有日常采风写生的积累,也有常思虑考究而后成竹于胸。这是在画中所见杰作与艺术创作者之间的关系。
《遇见银里之四》纸板水墨 71x47cm2016年
诗文常有直抒胸臆,融情于景,画作亦然。正如这个系列的自然之作,我们能在他的画中听到自然声音,万物生长的细语。细细体味,画中的气、意蕴藏着的便是画者所抒的美的感受。而画上表现自然于画面的调调,其中的惬意则足足地融着对田园生活的向往,南山下,东篱前,云无心以出岫,鸟倦飞而知还,于自然中悠然自得的情感。
《遇见银里之五》纸板水墨 71x47cm2016年
整个艺境都在表达着对自然、对美好的诉求,珍惜之意。善万物之得时,所谓羡慕万物生长在应有的时刻,恰如其分,画者所言画中之意是自然的美好,画外之意则是要珍惜生命中的“得时”,正所谓“寓形宇内复几时,曷不委心任去留”,山居田园的向往,随美好而行,随性而至,美好之人所见美好之意至于画中,便是此展画作的妙哉妙在。
《遇见银里之六》纸板水墨 71x47cm2016年
《遇见银里之七》纸板水墨 71x47cm2016年
《遇见银里之八》纸板水墨 40x40cm2016年
《遇见银里之九》纸板水墨 71x47cm2016年
《遇见银里之十》纸板水墨 71x47cm2016年
《遇见银里之十一》纸板水墨 60x40cm2016年
《遇见银里之十二》纸板水墨 40x40cm2016年
《遇见银里之十三》纸板水墨 50x44cm2016年
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