“枫丹白露画派”代表人物：让·克卢埃（Jean Clouet）

让·克卢埃简介：

      让·克卢埃（Jean Clouet ，1485/6－1540）就是“枫丹白露画派”中杰出的代表人物。

      让·克卢埃于1485年生于佛兰德斯。1498年至1515年间他为路易十二工作。在1523年被法兰西1世纪任命为“国王最亲密”的画家，他的作品自成风格，并以此大发其财。他幼子弗朗西斯自小接受培养，后也成为画家。让·克卢埃于1541年去世。

代表作品：

 1、弗朗索瓦一世像 2、法国皇后伊丽沙白

让·克卢埃（Jean Clouet ）作品选：

  Portrait of Francois I, King of France

《弗朗索瓦一世像》1525－1530年

　　木板油画　　96×74cm

　　法国，巴黎，卢浮宫

《弗朗索瓦一世像》说明：

      法国的“文艺复兴”，一般来说要比欧洲其他国家来得更晚些。而且，即使我们仍然使用“文艺复兴”这个词，它的含义也已经与从前有很大偏离了。受到强大皇权的影响，法国的文艺复兴并不是建立在意大利人的民族自豪感，或者德国人对人文主义的憧憬之上，而更多是以一位法国国王的喜好和审美趣味逐渐兴盛起来的。这位国王就是我们在图中看到的人物——弗朗索瓦一世（Francois I）。尽管在执政生涯中并不十分受百姓爱戴，可法国之所以能够在近代成为世界艺术之都，他的作用实在是功不可没的。

      画上的法王弗朗索瓦一世穿着豪华，仪态潇洒，俨然一位完美的君主。不过，象征无上权力的王冠被隐藏到了红、黑相间的背景纹样中，给人留下印象最深的似乎倒是这位国王精致华美的艺术品位。宽大的外衣散发着绸缎的光泽，金色调子上又添加富于变化的黑色条纹，用金丝绣出的图案精细迷人。国王的面部也一定经过了精心的修饰，发式、胡须都让人无可挑剔，镶嵌珍珠的黑色帽子边缘，围绕了一圈羽毛做的装饰。他温文尔雅地看着画外，一只手扶着桌上的手套，一只手握着短剑的手柄，它们都是骑士精神的象征（法王被号称“骑士国王”）。可以说，这是一幅“外交式”的肖像，它在不经意间将人物提升到超常的境界，所有人性的弱点全都隐而不见了，观众完全被表象的华美所折服。弗朗索瓦一世也确实是一位对美有着特殊感受力的国王，其艺术品位源于他对意大利艺术的深深迷醉。从1494年开始，法国向意大利多次发动军事远征，在这些战争中，弗朗索瓦一世有机会越过阿尔卑斯山而进入意大利，他对当时正处于颠峰状态的意大利文化大为赞叹和惊讶。“与此相比，我国的文化差得远了，必须想什么办法尽快加以改变。” 于是，他开始任命优秀的建筑师按照意大利的建筑样式重新设计王宫，并且将许多意大利的艺术家邀请到法国，其中甚至包括像莱奥纳多·达·芬奇这样的耀眼明星，莱奥纳多在法国度过了他最后安逸而稳定的四年，据说临终时就是死在这位国王的怀里。弗朗索瓦一世如此不遗余力地把意大利文艺复兴时期的艺术、建筑样式移植到法国，从而成为16世纪欧洲一位相当重要的艺术赞助者与保护人。

      就拿在今天闻名遐迩的卢浮宫来说，中世纪的时候，它只是塞纳河边一座存放王室档案和珍宝的城堡，是弗朗索瓦一世在1546年萌发了建造一座文艺复兴式宫殿的构想，这里才正式开始用于艺术品的收藏。从此，历代法国王室通过各种途径收集来自全世界的各种艺术珍品，使卢浮宫成了艺术品的荟萃之地，后于1793年改为博物馆并向公众开放。此外，弗朗索瓦一世还扩建了王室在枫丹白露的行宫，并使其成为一处交融意大利与法国双重艺术风格的豪华场所。枫丹白露意为“美泉”，是巴黎近郊著名的历史古迹和游览胜地，位于塞纳河左岸，这里松柏青青，碧波粼粼，附近的森林内种植着橡树、桦树、山毛榉等高大树木，从高处下望，宛若一块硕大无朋的绿色绒毯。但是，弗朗索瓦一世对此并不满足，他要让这里不仅是一个皇家行猎的场所，而且成为恢宏艺术的展示厅。1530年前后，他特意聘请了一批意大利的画家、雕塑家，前来与法国的工匠画师们合作，共同参与枫丹白露王宫的装饰建设，在法、意两国的交流过程中，一种新的风格逐渐产生，影响到宫廷内外，形成了法国历史上一个著名的“枫丹白露画派”。 这一画派的成员都以意大利绘画大师的绘画杰作为楷模，同时更注重线条韵味，追求技艺的精巧完美，具有浓厚的贵族化气息。

《法国皇后伊丽沙白》