雷·凯撒（Ray Caesar）

雷·凯撒自画像

　　雷·凯撒（Ray Caesar），1958年生于英国伦敦，1976年随家人移居加拿大多伦多，1977年至1980年在加拿大安大略省艺术学院（The Ontario College of Art）学习，现在生活和工作于加拿大多伦多。

　　在全球普遍实行信息化、数字化的今天，当代艺术中的具象绘画领域呈现出多元化的特点，艺术家使用的绘画工具媒材不一而足，有的坚持用传统材料创作，有的用综合媒介进行多层次的创作，有的则用当代盛行的电子媒体进行创作，引起了艺术界的广泛关注。比如英国的朱利安·奥培，以LED灯管制作行走人的作品，在2010年的上海世博会被安置在中心轴的走廊展出；而出生在英国后移居加拿大的艺术家雷·凯撒，以电子为媒体进行艺术创作而取得了成功。他与奥培的不同之处，在于使用了CG数字绘画技术，他近期在荷兰举办的第26届世界当代艺术展中所展示的CG数字绘画，以独特的艺术魅力呈现出他非凡的创意、逼真的造型、全新的视觉效果，受到人们的普遍关注和赞誉。

　　CG是英文Computer Graphic的首位字母缩写，最早可以追溯到1962 年美国麻省理工学院伊凡·苏泽兰（Ivan E·Sutherland）的博士论文中，首次使用“计算机图形学”（Computer Graphics）这一术语。时至今日，CG领域形成了两大类别：一类是电影与游戏，另一类是数字绘画，都是利用电脑、数位板、玛雅（maya）软件等进行制作或创作的。这两大分类都显示CG技术已经应用到我们生活中的各个方面，而CG数字绘画，则为我们展示了一个具有绘画特征的新颖艺术天地。

　　CG数字绘画，只是一项技术，重要的是艺术家本人的创意所形成的独特风格，雷·凯撒的作品以怪诞的类似洋娃娃般的孩童为主题，充满了蕾丝、细纱、荷叶边、缎带、蝴蝶结、多层次的蛋糕状裁剪、折皱、抽褶等元素，以及立领、高腰、公主袖、羊腿袖等宫廷款式的服饰和物品，这与其少年时代与成年之后的生活经历不无直接关系。

　　出生于英国的雷·凯撒，虽然移居加拿大，但其少年时代的文化浸润不可避免地影响到了其后来的艺术创作，他深受英国古典艺术和20世纪30年代英国“装饰运动”所带来的各种形式、趣味等本土文化的熏陶，作品大都以类似洋娃娃的少女为创作源头，融合了科幻冥想、美丽景色以及维多利亚时代的特性。他的作品虽然是当代的，但是带有浓厚的古典风味，透露着对维多利亚时代的向往与憧憬，单从画面中的服饰、道具风格就可以一目了然。在2011年的新作《归乡旅程》中，许多创作元素都有着浓重的维多利亚时代的痕迹，诸如主人翁手持的照亮前路的灯，手拉的雪撬车，所着的服饰等等都是维多利亚女王时代的典型形象，而主人翁的“蝙蝠侠”帽饰以及整个画面所呈现的细腻、魔幻的氛围，以其古典气息给观者带来当代感；另一幅“蝙蝠侠”形象作品的《昼眠》，显示出艺术家对奇异诡秘、伸张正义、惩恶扬善的蝙蝠侠情有独钟，画面中的“魔幻少女”，戴着蝙蝠侠双角突兀的头饰，两脚挂在房中架上倒眠，显示蝙蝠“倒挂昼眠”的生活习性；她双眼微闭，颇有警觉，双手交叉抚胸，安然入睡，依然是维多利亚时代的裙子、蕾丝花边衬以同时代的繁花壁纸、柱式，其古典气息，不免增添了矫饰主义成分，在一切貌似现实的画面中，主人翁那白色的手套尖上露出章鱼的触手，凸显了魔幻式的本色。

　　这些怪诞的孩童形象和魔幻感觉，与艺术家曾经从事过的工作是不可分的。雷·凯撒曾在多伦多一家儿童医院的艺术和摄影部门，当了17年的图形艺术师，记录着有关手术复原以及儿童遭受各种悲惨待遇的详细资料。他花了大量时间，编写医学研究文献，绘制医学的科学图谱，开发研究儿童脑损伤的视觉工具；他在医院工作时，也募集到种种快乐和被赏识，成为他以后创作的主要动力，他创作的两幅CG数字作品都寄予了雷·凯撒对智障儿童的同情和关爱，其所画的“怪诞男童”，犹如一对双胞胎：一幅名为《卡斯托尔》，描绘男童卡斯托尔坐在银白色童车上，面容庄重老成，体躯却是怪诞的章鱼触手，白皙的肤色，硕大的头颅，显得成熟而带有病态，右手前臂特别粗壮，纹有铁锚图案，左手托着奶嘴烟斗，装有青草烟丝，绿雾袅袅，悠然自得；另一幅是《帕罗克斯》，构图造型与《卡斯托尔》基本相同，只不过是位置相反，在黑色的童车上坐着身穿黑衣的 “怪诞男童”，显然带有精神病态。以上两幅CG绘画作品从色彩上的“一白一黑”、肌理效果、光影和视觉，伴随人物造型，表现得十分完美。

　　2001年，雷·凯撒的妈妈和姐姐相继离开人世，他的心灵遭受重创，但奇迹般地触发了他艺术创作的梦想，辞掉了稳定的工作，做一名独立创作的艺术家，并在接下来的3年里，写出了一本名叫《使者》的著作，专门研究潜意识，算是他创作超现实的魔幻艺术风格的理论阐述吧！

　　雷·凯撒的创作给人们提供了一个逼真的、拥有深度、高度和宽度的三维世界，他在CG数字绘画领域中，追求视觉意识和表现形式上的创新，不懈地探索和努力，他所塑造的人物形象被艺评家评为“怪诞而奇趣，魔幻而美丽”。1999年雷·凯撒创作一系列具有特技效果的作品，得到美国艾美奖的提名，2004年在澳大利亚墨尔本获得国际数码艺术奖（团体），2011年在美国纽约州Jonathon Levine 画廊、加利福尼亚州洛杉矶Corey Helford画廊、比利时布鲁塞尔Frans Vanhove 画廊等地举办的个展，其数字绘画作品，受到国际艺术界和收藏界的广泛青睐与热捧，成为一名超现实意味的CG数字绘画的当代艺术家。