《逆光下的裸女》20世纪最伟大的色彩画家代表作

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作品：《逆光下的裸女》

作者：皮埃尔·博纳尔

年份：1908年

材质：布 油彩

尺寸：124cm×109cm

馆藏处：比利时皇家美术馆藏

皮埃尔·博纳尔（1867－1947）生于法国的佛塔尼。他早年曾在巴黎攻读法律，后入朱利安美术学院学习绘画，并成为纳比派成员。这个画派反对印象派的自然主义，倾向于用色彩鲜艳的抽象结构来表达内心体验。1891－1905年，博纳尔曾是活跃一时的装璜师、版画家和设计家。受高更和日本浮世绘影响，他的画具有浓厚的装饰风味。1905－1910年之后，他逐渐放弃了早期的装饰风格，转而研究莫奈和德加等印象派画家的色彩和新印象主义的技法，作品多为室内静物和裸体模特。

《逆光下的裸女》成为“纳比派”的代表作，几乎包含了“纳比派”需要的全部元素。唯美的构图，斑斓的色彩，轻松愉悦的画面，浴后的女体对着薄如蝉羽的窗帘或诉或唱；跳跃的笔触让女人的吟唱和着透过窗纱的阳光，在室内唼喋。这是一般人的考虑。墙上细碎的笔触不是白画的！还有沙发上殷红色流动的图案。这些，无不释放着那丰满女体内蠢蠢欲出的对性的渴求，或，诉说她的婉娩和压抑——思绪被窗外投进来的斑影,搅动的纠葛不清。

画家40岁时创作了这幅以妻子玛尔泰为模特儿的优秀作品。画面中的妻子赤身站立，阳光通过明亮的窗户射在她的身上，就像古希腊雕像一般优美而富于活力。画面左侧的镜子反照出妻子的身姿，虽然有些模糊，但显示出家庭的生活气息。画家运用颤动而精练的小笔触来描绘这种逆光下的室内感觉，使整幅画的色彩愈发显得生动明快。

创作背景 · 艺术成就

波纳尔的艺术特色在于他善于把握绘画元素的基本运用，比较感官的去处理描绘对象，因此他能够到达随心所欲的艺术境界。日常生活的方方面面是波纳尔的画经常涉及的内容，对于其他画家经常涉及的热门话题他却很少去沾染，有着自己的绘画风格，波纳尔艺术表现力惊人，他利用自己突出的艺术表现力把这些平常的题材上升为绘画形式。

这幅名为《逆光下的裸女》的作品是波纳尔代表作品之一，画面表现的是一位俄罗斯的年轻女子，在画中她赤身裸体的站在窗户边。画家采用了比较特别的光线表现方式，他抓住了中间的主色调，光线层次感极为突出，使逆光卜的裸女在光线的作用下，显得十分突出。波纳尔是光线表现的忠实拥牍，他对光线的要求近乎过分，有时为了过分的追求光线的作用，甚至忽略了客观物体的真实性。在色彩的处理上，波纳尔的作品带有印象派的风格，他用感情的色彩来描绘自然，把印象派视觉的观察变成了感情的感受。色彩是画家的看家本领，他对色彩有着极为深刻的感受力，因而他的作品是一个色彩斑澜的艺术世界，因此，他被当之无愧地誉为20世纪最伟大的色彩画家之一。

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