——湖北油画艺术学术研讨会摘录
唐一禾 七七的号角 布面油画 33×61cm 1940年
4月15日,“回顾与展望——湖北油画艺术展”在湖北美术馆开幕。当日下午,在湖北美术馆的艺术交流中心,同时举行了“历史的穿行——湖北油画艺术学术研讨会”。来自全国各地的70余位美术理论家、油画家共聚一堂,围绕“如何穿行湖北的百年油画历史”、“如何展望湖北油画艺术的未来”等议题展开讨论。这里摘录部分画家、评论家的发言。
唐小禾:回顾湖北美术的两个高潮
湖北是中国兴办现代美术教育的发祥地之一,全国成立最早的几个高等美术学校,分别是:1912年建立的北京艺专,1918年建立的上海艺专,1920年建立的武昌艺专,1928年建立的杭州艺专,武昌艺专是最早兴办美术教育的四个学校之一。武昌艺专是在抗日战争时期唯一一个搬到后方的学校,当时它成为抗日宣传的阵地。日本飞机的第一次轰炸就把武昌艺专炸了,但是唐一禾校长站在废墟上说:“可以毁我的五指,不能毁我的精神,”他们把所有的教具用木船搬到四川。唐校长带着学生在四川的一个山里面坚持办了8年的学,杨立光、刘依闻先生都是那个时候的学生。他们在中国最早兴起了现代美术教育和油画教育。
湖北武汉也是八五美术新思潮的发祥地之一。看了此次展览之后,我觉得展厅一楼就像是油画的昨天,二楼即是油画的今天,三楼四楼则是油画的明天。八五美术新思潮推动了武汉在油画艺术创作上一种自由探索的风气,在回归艺术的本原上起到了非常重要的作用。
此次展览虽以回顾为主,但是展望也重要。我们要找出湖北在油画发展上的问题,为何我们这儿的艺术家不太多产?我们这儿的年轻艺术家投入的精力够不够?我希望这里再出现一个高潮。
殷双喜:中国油画的下一站是哪里?
我有一个特别感兴趣的问题,就湖北的超级写实主义油画,它目前是国内一流的,而且可以说是一个群体。在展览上看到李全武的画我很吃惊,湖北的素描谁教的?这种“超级写实”是不是自学的?我觉得现在缺少对这种“超级写实”的研究,他们可以把人们常认为这种很容易俗气的“超级写实”表现得很有品位是值得研究的。家有珍宝自己应该要知晓。这一次展览,冀少峰先生写了两万多字的前沿,但他只是梳理了湖北油画艺术的一个大纲,我觉得应该转入深入的研究和分析了。
现在中国油画的一个状况,我个人感觉有一点碎片化,不像以前那样高度地聚焦在若干风格、若干流派。中国油画的下一站是哪里?国际上不再专门提“油画”这个概念,没有油画协会、油画艺委会一说。陈丹青有一次在法国说“我是油画家”,别人认为他是在博物馆里修补油画的人。但是,中国油画有着特殊的历史和现状,中国油画远远没有到精疲力竭的状况,这一点和国际油画整体上趋于衰退是一个鲜明的对照。中国油画在社会、人文上有哪些新的结合点?在武汉这个没有框框,鼓励创新的氛围中,我对湖北油画艺术家有新的期待。
伍劲:武汉需要创造自己的艺术生态
我已经8年没有来过武汉,我是绝对一线的观察者。可见武汉这8年在中国艺术品的格局当中处在相对边缘的位置。一个城市真正得到别人的重视和尊重要经营好自己的生态,作为武汉的艺术家既然生活在这里,就有义务来创造这样一个生态。成都的艺术家可以刻意地把这样一个小生态创造出来,我觉得武汉的艺术家也有这个可能性。
美术馆是一个非盈利的机构,有了一个美术馆就是有了一个基地,有了一个基地才可以展开一系列的活动,湖北美术馆要和武汉市发生关系、和越来越多的市民发生关系。市民排队参观美术馆,而且还显得很有素养,这种氛围在欧洲、在日本都可以看到,但是在一个二线城市的新美术馆还有很大的发展空间,要和这个城市真正发生联系,这非常麻烦。湖北美术馆如果要做一个呈现湖北艺术史的收藏都非常难。我相信湖北可能就没有一张冷军代表性的作品,因为都在北京收藏家的手上。
美术馆是生活在湖北的艺术家的一个基地。这次策展人给年轻的艺术家们提供了很大的机会,但是他们似乎是在为一个想象当中的对象在创作。他们的对象肯定不是本地的对象,我觉得这是非常大的失误。生活在这里要创作和这里有关系的东西。我还是希望艺术家们重视和这个城市的联系,重视这个特别艰难才开拓出来的美术馆平台。