特纳奖：向伦敦说再见

　　每年的特纳奖候选人都是由四个具有不同品味、眼界和背景的评委共同评选出来的。虽然这个奖项不具有连续性，也并不意味着获奖艺术家的终身成就，但它毕竟代表了英国艺术界的最高荣誉。然而这个荣誉有一个限制，人们从每一年特纳奖的竞争者就可以对当年艺术的大致状况推导出一个结论。在过去27年中，获得提名的艺术家的作品风格就像是英国艺术界的晴雨表一样，指明了当时的品味和趋势走向。在上个世纪90年代中期，处于全盛时期的英国艺术走势很容易从特纳奖中看出端倪来：除了获得1996年特纳奖的道格拉斯·戈登(Douglas Gordon)自成一格以外，获得1995年特纳奖的达明安·赫斯特(Damien Hirst)、获得1997年特纳奖的吉莉安·韦英(Gillian Wearing)以及获得1999年特纳奖提名的翠西·艾敏(Tracey Emin)——当年的获奖者是史蒂夫·麦奎因(Steve McQueen)——无一不表现出YBA的典型特征。当然，要将特纳奖与它的包容力分离开来是不可能的：这个奖项总是“关于”媒体赋予其得主的标签是如何与得主艺术实践的实际成就吻合的。

　　由于这样的限制性条款在心中根深蒂固，我完全没想到今年获得特纳奖提名的艺术家会将英国艺术的中心从伦敦移走——这也是前所未有过的。今年，有两位格拉斯哥艺术家获得了特纳奖提名——卡拉·布莱克(Karla Black)与马丁·博伊斯(Martin Boyce)。在另外两位候选人中，虽然希拉里·劳埃德(Hilary Lloyd)以伦敦为创作基地，但画家乔治·肖(George Shaw)却是以德文郡为创作基地。2010年特纳奖的得主苏珊·菲利普斯(Susan Philipsz)在格拉斯哥出生，在贝尔法斯特学习然后在柏林居住。2009年特纳奖得主也是一位格拉斯哥艺术家：理查德·赖特(Richard Wright);曾在格拉斯哥学习艺术的露西·斯凯尔(Lucy Skaer)也获得了2009年的特纳奖提名。我们现在能看到的是另一代艺术家的成功——他们正处于艺术事业的发展中期，曾在现在看来处于鼎盛时期的格拉斯哥学习。有趣的是，今年获得提名的艺术家没有一个是在伦敦获得学士学位的(肖和劳埃德分别在谢菲尔德和纽卡斯尔上大学)。

　　这样的情况还会继续下去，明年的特纳奖候选人也许会全部居住在海克尼也说不定。但我宁愿这样想：地理位置上的扩展标志了英国当代艺术的日益成熟。它不再完全集中于东伦敦一带，而是找到了在全国各地繁荣兴盛的方式。这种情况肯定能够引起反响，也必然会影响到英国当代艺术的未来发展。