大英博物馆里的神奇“国画”

中国著名艺术家徐冰的大型装置艺术展《背后的故事- 7》（Background Story7）5月12日在伦敦大英博物馆三号馆开展。

　　对徐冰《背后的故事》这一系列艺术展早有所闻，但一直无缘目睹，现在终于有机会亲临欣赏。我应大英博物馆的邀请在《背后的故事-7》正式展出的前一天来到三号馆。

　　当我来到灯光特意调得很暗的三号馆时，徐冰和他的助手仍然在对这件高达大约五米的装置艺术品做最后的“调试”。在这件光效“中国山水画”的侧面墙上，悬挂着这一现代作品灵感来源的原作- 中国明末清初著名画家王时敏创作于1654年的一幅山水画。

　　这件装置艺术品是由大英博物馆委约创作，也是艺术家徐冰《背后的故事》系列中最新的展览。从正面看去，徐冰向人们展示了一个典雅而神奇的光效中国传统山水画，而走到作品背面，你会惊讶地发现，这幅“山水画”的每一个笔触都是由生活中随处可见的东西构成的。

　　我乘徐冰小憩之际，与他交谈了这次在大英博物馆的展览。他先谈到《背后的故事》系列展。

　　徐冰：《背后的故事》是一个国际美术馆延续的艺术项目。最初是从德国国家东亚美术馆开始的，后来在不同的一些美术馆举办过。这个系列展主要是选择该美术馆的一个藏品，探索作品背后的故事和经历，进行新的艺术创作。

　　问：在大英博物馆展出的这件作品是根据中国画家王时敏的一幅作品创作的，选择这幅作品出于什么想法呢？

　　徐冰：我们在大英博物馆的藏品中反复选择和考虑，最后选了王时敏的这幅立轴画。过去我曾经在创作中使用过王时敏的画，这次又选择了王时敏的画，我想可能是他的用笔、他的品味，甚至生理节奏的感觉上，我们有一种默契吧。而且这次我们选择的是一幅立轴画，这还是第一次。过去我们选择的都是横向的手卷画的形式。因为我看了三号馆的展厅，很有一种上升的感觉，所以我就产生了复制一幅王时敏立轴画的装置作品的想法。现在看来，这是一个很有意思的尝试。