东方新语境——金凡的油画艺术

　　金凡是个十分看重生存价值的艺术家，生命的虚度对她来讲是不可想象的，在可以自由支配的时间，把自己交给绘画和阅读，她才感到踏实和自在。偶有休闲，环顾周遭，回头数走过的脚印，她每每对自己都不甚满意，总想在艺术上有更大的突破、更多的积累……她把生命的创造，视为人生成就的重要标志。她是那种越是休闲，对自己生命成果的盘点就越清晰，所以就时时容易有紧迫感的人。

　　有意思的是金凡在时间上斤斤计较、精打细算，在艺术上却无拘无束、率性而为。古典油画那种步步为营、精描细画的要求，与她随心所欲的表现倾向相去甚远。写实逼真的艺术处理，她总嫌碍手碍脚，涂抹得不尽兴、不痛快。在她的文化背景中，材质的刻画和三维的再现，不是她兴趣所在，她并不追求三度空间形成的光影效果，缺少足够与真实匹配的图式与兴致。在反复的碰撞和摸索中，她寻找到了与自己心性十分贴近的静物系列。

　　可以想象她极少面对静物进行亦步亦趋的描绘，她那直中求曲、一波三折的造型极具东方意味，在内外轮廓歪歪扭扭、曲曲折折的趣味追求中，她笔下的色彩与其说是三维纵深梯度的塑造，不如说是墨分五色的理念在油质媒材上的延伸。她正关注画笔留下的运动痕迹：笔意、笔力、笔趣与东方形态的高度结合。而这种结合与色相、纯度、冷暖等色彩问题相遇时，各种语言可能性地展开，使她面临着东方的挥写与西方的塑造，在色彩的并置、衔接、渐变、对比中的种种难题和创造的契机……

　　

金凡 陶罐与唐代彩绘马 布面油画

　　面对客观实体的主观意象的表达，在中国气派的形色挥写中还将出现怎样的格局，人们都充满热烈的期待。自从油画进入中国，无数前人都在呼唤中国式的油画，前有“民族风”后有“意象派”，人们总算看到了这种古今交汇、中西融合的新语境。金凡已经走进并创造了属于自己的语境，人们一定能在这奇异的语境中听到作者独特的心声。

　　画布上的灰调——金凡油画作品展 5月14日至5月22日在中山美术馆举办。