穿越墨西哥艺术的前世今生

墨西哥年轻女画家卡桑德拉的作品



参展的墨西哥传统纺织品



女画家卡桑德拉的地毯作品

　　失落的玛雅神殿，记述征战的象形文字，热辣迷人的龙舌兰酒，太平洋彼岸的墨西哥还有什么?

　　8月25日至9月9日，“墨西哥艺术联展”为广州市民带来别样的墨西哥。展览“墨西哥面具：穆雅尔斯·欧卡松收藏系列”、“纺织品：奇妙的手”、“历史符号：当代绘画”这3个各具代表性的部分组成，直观地体现了墨西哥艺术的多样性和丰富性。

　　一副高达十数米的丙烯地毯作品从天而降，贯穿整个美术馆。这似乎在寓意着联展的目的：试图勾画出一部墨西哥简明艺术史的轮廓。从充满传统色彩的印第安面具、体现自然与超自然观念的纺织服饰，到融合西方技艺的当代绘画。观者穿行其中，仿佛就穿越墨西哥艺术的今生前世。

　　联展第一部分荟萃了传统的墨西哥面具。充满异国特色的面具，来自墨西哥的欧卡松教授和人类学家穆雅尔斯的收藏，更有甚者，连土生土长的墨西哥人都不曾见过。

　　50多年来，这两位学者一直致力于挽救和保护墨西哥的本土文化。他们遍访墨西哥全国各地，精心搜集了3000件曾被印第安人用于舞蹈和节日庆典中的传统面具。而在当中，有不少仍被应用于今天墨西哥的小城镇、小村落之中。这些面具造型取材千奇百怪，或与常见的动物为原形，或有外来天主教中某些宗教神话元素，恰恰反映了墨西哥交融共存的文化多元性。

　　广东美术馆副研究员王嘉认为，这些面具曾被用于节日庆典中，因而是独一无二并具有独特的生命意义的。这些面具精品，不仅仅有着美学意义，还为人类学在研究墨西哥传统舞蹈和节日庆典提供第一手的材料。这也是欧卡松和穆雅尔斯搜集的重要原则。

　　如果说面具的使用多在节庆的表演与仪式之上，那么衣物则是人们每天都会接触的东西。在联展的第二部分中，人们可以看到墨西哥传统纺织品制造和刺绣的过程。由于墨西哥与广东纬度相近，从材料到剪裁，这些服饰都与广州观众有着天然的亲切感。

　　然而，它们背后所蕴涵的信息更具吸引力。正如今时今日，人们能通过衣物着装来表达自己的身份认同一样，这批来自墨西哥印第安传统的衣物也能为今天的人们观看到“着衣者”的信息。通过其独有的颜色、刺绣方式和工艺技巧，人们可以从中了解到墨西哥的区域、语言和人民的婚姻状况。比如来自不同村庄不同家庭的人、结婚和未婚的人……从他们穿的衣服上的刺绣图案就能明明白白地分辨出来。

　　联展的第三部分所展示的是当代绘画。其中的画作分别来自两位拉美地区最古老、规模最大的高等学府墨西哥自治国立大学的造型艺术国立学院的年轻女画家。她们的艺术追求有着十分明显的不同。喜好使用透明颜料的玛莎的作品中，显示出诗意般的现实主义、充满了现代人物的写实主义和亲密的氛围。而卡桑德拉则试验以各种不同的媒材和技法呈现众多的意象，表达了她个人对科学、信仰和神学等方面的观念。

　　离开具有实际用途的物件，墨西哥艺术在西方的影响下，不可避免地走向当代。自西班牙入侵以来，墨西哥经历着外来文化与本土文化的Ji烈碰撞，并涌现出现代感十足的“壁画运动”。时至今日，现代墨西哥艺术对世界艺术史产生着深远影响。