9月29日,香港遭遇近两年来最大的八号风球,全城进入休眠状态。本以为定于当天下午六点在香港万玉堂开幕的冯斌个展将会因此推迟,没想到风力在五点左右已渐趋缓和,下午六时,展览准时在香港万玉堂画廊开幕,似乎飓风也难以抗拒冯斌“情飞色舞”的“诱惑”。
没有繁冗的开幕仪式,有的是香槟美酒,觥筹交错间细细品味冯斌的“情飞色舞”再恰当不过。展出的十五幅以“舞蹈”为主题的作品是冯斌从2006年开始尝试的系列,画中的男女时而跳起华尔兹,时而探戈,时而桑巴,这些神秘人物被冯斌放置在不确定的单一背景中,就像保罗萨特笔下的孤独灵魂,相互依偎,相互取暖。冯斌说这一想法源自他看到城市广场上拥抱起舞的男男女女,虽然聚在一起,但其实身孤影单,总是渴求慰藉于内,相拥相依于外。这跟冯斌此前西藏系列作品中时常出现的那个虚幻的人影不谋而合,用冯斌的话去理解这种转变就是“西藏系列考虑的是最形而上的问题,舞蹈系列变成了最形而下的考虑”。在技法上依旧延续了水墨写意的因素,运用毛笔渲浸的效果的意味浓重,色彩的润泽交替及对光影表现有机的融为一体,笔墨趣味充分当代化。不过冯斌并没有就此满足,从去年夏天开始,冯斌又开始了他的《黑白探戈》系列,将矫揉造作的戏剧化冲突更加到位地表达出来。
冯斌如今身兼艺术家、老师、策展人和美术馆馆长等数职,在各种身份的转换中,他觉得身体力行地推动和扩大“当代水墨”的发展及其版图是自己义不容辞的责任,所以这次展览也算是他对“当代水墨”的一次推销。同时他还计划在明年下半年在北京今日美术馆筹划一个当代水墨群展,希望当代水墨能成为当代文化中更为持久和更有意义的关注点。
这也正是冯斌的作品打动万玉堂画廊老板麦史镝(Stephen McGuinness)的重要原因,这家位于寸土寸金的中环荷里活道上的画廊面积不大,但却是香港顶级老牌画廊之一。这位从1987年开始就在香港经营画廊的美国人对中国传统水墨一直情有独钟,冯斌的作品恰恰是麦史镝欣赏的类型,用当代的媒材——丙烯在丝绸上作画,仍然和传统保持着密切联系。而这也是冯斌今年在香港举办的第二次个展——代理John Chamberlain、Alexis Smith大牌艺术家的纽约格林伯格?凡?多伦(Greenberg Van Doren)画廊第一次选择中国艺术家,在五月份的香港国际艺术博览会(Art HK)上推出冯斌个展。颇具几分巧合又是几分玩味的是:冯斌“跳舞”系列作品都是美国人的画廊在不遗余力地“贩卖”。这次在万玉堂的展览时间尽管只有半个月,但画廊将“黄金档期”都给了这次展览,因为苏富比秋拍和香港古玩博览会都赶在这个时间段同步上演,到时候自然会吸引不少实力买家。