陈洁培“曲折”人生 处处惊喜

　　陈洁培是画家，也是舞蹈家。她在美国生活多年，一直从事着抽象画创作。但她的画作内部又不过是将生活中的概念写实化。她将她眼中见到的世界呈献给观众，而不去追究其中复杂冗长、难以被理解的部分。她对世界的情感是强烈的，像她的舞蹈，又如她的画作，都是在用一种探测的方式去揣摩周遭的世界。在她早期的作品中，线条是最为核心的支撑作品的技法运用，而继叁年前在香港的首场个展后，今次她呈现给我们的“曲折”又会有着怎样的创新与突破?这展览的名字代表着艺术家在艺术追求过程上所遇上的惊与喜，也有沿途风景中遭遇的艰辛与快乐。

　　三年前在香港的首展其实是为纪念之前在美国studio的一位拍档，而今次的画展延续的概念则是对人生的流观。“人生常常会遇到整个心不定的情况，旅途上不停遇到许多弯折，而我选择不停作画。”“曲折”正是人生的真实写照，那些以为计划好的、万无一失的事，其实随时皆会改变。对陈洁培而言，天灾人祸都由不得人去打算，天跌下来也只能哑忍。人无法操控整个世界，因而惟有找到属于自己的方式去面对。

　　“曲折”和她过去的创作既相同又不同。过去她很少画这样小幅的画。“一般都是画很大幅，像这样二叁十吋左右的作品，对我来说其实算是小幅。”画面空间的限制，会迫使艺术家思考得更细密、清楚、具有效率。一幅作品完成时，怎样取捨，哪些保留、哪些赘余的需要删除，都必须有一个更为鲜明坚定的概念。但与以往的相同之处，则是每幅作品的独立表达姿态，它们存在于一个系列之中，却又各自独立，有着自己的语言方式。

　　乐观地画 安静地看

　　跟几年前相比，陈洁培过去的作品中线条比较清淡简单，而如今则有了更多变的层次，且更为注重发挥颜色的效力。她喜爱发掘颜色中的不同之处，就像她喜欢用白色，每次用白色时都可以找到一种接近于毛笔作画的纯粹感觉，色彩是她画中起到定位作用的不可缺少的一环，因而格外重要。她说：“所有的颜色又都有曲折，所以希望观众看到呈现出的种种色彩时，能看到其中的转圜。”

　　从前她更多思考个人、身边好友等较为亲密的存在所带来的人生体验，而现在她会更重视自己对外界的感知能力。“像我这样的年纪，又其实每天睁开眼已经很幸福，有机会能画画，做自己喜欢的事就更开心。”陈洁培是非常乐观的画者，她在时光沉淀下的多年创作中，最大感触便是“人生不可能十全十美，但我们却可以用自己的心情去感Ji”。因而儘管她的画一眼看过去颇为抽象，却无可否认地能传达出其中的乐观意味。

　　那么人生对于艺术家而言又意味着甚么?“可以做事的时候就尽量去做，可以做的事就一定要尽全力去做。”她希望生活中的每件事都如此，早年舞蹈生涯留下的完美主义，或多或少仍旧令她对自己有着格外严格的要求。舞蹈的生动，早已被她带入绘画中，她的生命，与艺术相连，不是cross-over，而是去做每一件自己真正感兴趣的事，乐观地、生动地去做。

　　许多观众和评论人在看过陈洁培的画作后，都会有类似的评价：“觉得很安静，很舒畅。”而她也希望今次的“曲折”能再次给人这样的感受。她说：“大家看过画之后有怎样的反应，也可以留张字条给我。”而她更相信，只要看画的人愿意驻足画前，肯给自己一点点时间去安静感受，那么画面中的线条便绝不会繁复难懂，反而更会为人带来感动。