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12月18日，一场名为《杭州跨年展?醒墨》的展览将在杭州延安南路的浙江三尚当代美术馆开幕，该展览的概念设置和主题构架上，都紧紧围绕“跨”这个字，由张浩、王天德、花俊、管怀宾、黄骏以及王冬龄（展览顺序）六位艺术家的连续独立个展构成，时间跨度超
《醒墨》展的“跨”最终体现在了多个方面：从时间上说，跨越了公历、农历两个新年；从艺术家的风格上来说，虽然都是使用传统的水墨和宣纸作为主要创作材料，每个人的风格却大相径庭，跨越了当代水墨艺术的众多领域；从艺术家本身来说，展览不在是拿以往的作品来挂一挂，而是真正的为这个展览主题来进行专门的创作，跨出每个艺术家所习惯的创作领域；从展览的参与者来说，不仅仅是画家们进行创作，更有来自诗歌文学、社会学、历史学的众多学者参与到展览活动当中；从观众的参与度来说，他们不仅仅是作为参观者，艺术家们将设置各种公共活动来邀请所有普通人的参与……
而且值得一提的是，18日开幕的展览会让很多人会觉得有些奇怪——因为在展览的现场展出的并不是艺术作品，而是每个艺术家的文献资料和展览方案计划。其中最富有视觉冲击力的作品也许是中国美院教授王冬龄所书写的著名诗人李亚伟的诗歌《中文系》：王冬龄教授用行草抄写的18页信笺整齐地排放在雪白的墙面上，信笺纸的黄色与墙面的白色、蚕豆大小的文字和硕大的空间形成了鲜明的对照。据本次展览的策展人，三尚当代美术馆的艺术总监陈子劲介绍，这是王冬龄教授特意创作的作品，是他在展览开幕之前彻夜完成的。《中文系》是当代诗歌当中里程碑式的作品，讲述了一个时代的中国青年对于当下文化的思考，这首长诗的原文手稿曾经在拍卖上创下百万的成交记录。而王冬龄是从传统书法向当代书法过渡的重要人物之一，书写当代诗歌具有十分重要的当代意义。诗人与艺术家的对话是本次展览最重要的组成部分之一，两种不同文化的碰撞会展现出完全不同的力量，这也是Ji发王冬龄老师这次重要创作的原因之一！
此外，这次展览展出的山水花鸟也是充满当代艺术气息的水墨作品。其中张浩的作品简单到看起来像是汉字的笔画，王天德的绘画是烧而不是画出来的，花俊的绘画主题不是传统的图形堆砌而是日常垃圾，装置艺术家管怀宾将绘画与中国园林结合创作出的展览是一个整体的作品，黄俊的绘画使用的超浓墨浓到可以用来糊墙，以草书闻名的王冬龄这次展出的也是绘画作品……
另据了解，从展览开幕到农历新年之前，《醒墨》展览将陆续推出平安夜现代书法创作、当代诗歌春联创作等活动，而在新年结束到第一个艺术家个展开幕期间，也将会有当代诗歌朗诵会、传统评书表演、水墨讲座等一系列活动推出，以此希望让对艺术有兴趣的人都参与到展览当中，并且成为展览的重要组成部分。比如张浩将使用音乐来解说抽象绘画当中的节奏和情感，花俊用日常生活的垃圾来说明现代人的生活状态，这些都是深入浅出的对艺术来做出说明，每个人都可以参与，每个人都可以听懂。从而达到让水墨艺术重新进入到现代人的生活中来的目的。
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