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昨日，来自罗丹、毕加索、让·杜布菲、瓦萨雷利等22位欧洲现代主义艺术先锋的24件世界顶级艺术真品开始在湖北美术馆展出，所有作品均为法国恩特林顿美术馆馆藏之作。
近期在朋友圈被刷屏的“欧洲先锋——法国恩特林顿美术馆20世纪藏品鉴赏展”终于开展了！昨日，来自罗丹、毕加索、让·杜布菲、瓦萨雷利等22位欧洲现代主义艺术先锋的24件世界顶级艺术真品开始在湖北美术馆展出，所有作品均为法国恩特林顿美术馆馆藏之作。
昨日下午，湖北美术馆5号、6号展厅挤满了慕名而来的市民、学生，毕加索《坐着的女人半身像》、罗丹的雕塑《绝望的年轻人》、博纳《诺曼底风景》、莱热《蓝色和红色的组合》、杜布菲《奶牛与养牛者》等世界级精品，成为大家“按图索骥”的对象。
“像不像孩子的‘乱涂乱画’？”毕加索和杜布菲等人的作品，线条简单，色彩鲜艳，形象夸张，让观众们十分好奇。
法国恩特林顿美术馆馆长、本次展览策展人之一芙雷德丽克·高利格·艾高特以毕加索举例：《坐着的女人半身像》创作于1960年，是毕加索在立体主义时期的代表作之一。画中，毕加索用最简单的线条，勾勒出袒胸的女人半身像，近似简笔画。“他一生都希望用孩子的笔法去创作，没有规律可循，没有固定的主意，而且花样繁多，永远忠于自由”。
而另一位大师，被称作“第二次世界大战以后最伟大的法国画家”杜布菲的作品，也童心满溢。艾高特介绍，40岁之后才开始从事艺术创作的杜布菲是个“怪才”，他喜欢整个画面都是乱涂的，斑斑驳驳，艺术风格被称作“原始艺术”。此次展出的作品《奶牛与养牛者》，粗黑的线条和绿色的涂底，乍一看像极了儿童涂鸦。
另一件备受关注的作品，是罗丹的雕塑《绝望的年轻人》。这件作品创作于1882年，尺寸不大，只有27厘米高，看起来也是“萌萌哒”。作品中的年轻人朝着天空挺起上半身，没有双臂，肌肉和肋骨栩栩如生。
恩特林顿美术馆位于法国科尔马市，拥有160余年历史，是法国最为著名、最常被游客造访的博物馆之一，它以丰富的中世纪艺术藏品而享有盛名。
展览是中法建交50周年系列活动之一，展期持续至12月14日，市民可免费参观。
毕加索《坐着的女人半身像》 布面油画 1960年 100cm×81cm(版权归科尔马恩特林顿美术馆所有，摄影师Christian Kempf)
导览>>>
“坐着的女人”
是画家妻子
此次展出作品，毕加索名作《坐着的女人半身像》可能是读者最为关心的一件。昨日导览时，法国恩特林顿美术馆馆长、本次展览策展人之一芙雷德丽克·高利格·艾高特对画作进行了详细介绍。
这幅画创作于1960年，当时毕加索已经79岁高龄。画中女子是毕加索妻子雅克莉娜，作品在他们结婚前一年完成。
作品中，女子的头部占有与上半身近乎等大的空间，身体用极为简单的几笔勾勒，亮点在女子的面部：侧脸与正脸呈90度弧角叠加在一起，看起来富有立体感。艾高特介绍，毕加索想要将正面、侧面与背面的形象，统一在同一个轮廓线内，在晚年，创作了“双面脸”，即半张侧面脸与半张正面脸叠加。
艾高特说，当时正处于二战之后，巴黎依旧是艺术的中心，存在主义的影响和对内在表现的思考，促使先锋派艺术推进，毕加索在这一背景下创作了这幅作品。
毕加索的很多作品以女性为题材。1907年左右毕加索推出了《亚威农少女》，作为他立体主义实验的一个先身，此后进入到严谨的立体主义时期。
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