相信同学们
都看过很多央美学生
和一些央美老师和教授的作品
那一定也会同学好奇
央美历届院长都是谁
他们到底画得怎么样
那么小志今天就带大家来看看
央美7位院长的故事和作品
1
第一任院长:徐悲鸿
徐悲鸿(1895~1953)受父亲影响,自幼研习中国水墨画。1918年,他接受蔡元培聘请,任北京大学画法研究会导师,1919年留学法国,后又转往柏林、比利时研习素描和油画。
自画像 铅笔 水粉
学有所成的徐悲鸿在32岁这一年回到中国,开始在国内投身于美术教育工作,发展自己的艺术事业。在艺术创作中,他坚持将西方的写实主义技法与现实主义精神结合,并倡导以此来革新传统中国画。强调国画改革融入西画技法,作画主张光线、造型,讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握,并强调作品的思想内涵,对当时中国画坛影响甚大。其创作的《田横五百士》、《九方皋》、《巴人汲水》等一系列作品对现代中国画、现代中国油画的发展都有着巨大影响。
1941年作 立马
1949年后任中央美术学院院长。擅长人物、走兽、花鸟,主张现实主义,于传统尤推崇任伯年,与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。所作国画彩墨浑成,尤以奔马享名于世。
《田横五百士》
《九方皋》
1941年作 鹰
四喜图
双骏图
1944年作 双猪图
1942年作 金鸡独立
猫石图
双鹰图
荷花
萧声图
徐悲鸿画蒋碧微在练琴
徐悲鸿为蒋碧微作画
徐悲鸿为妻子作像
徐悲鸿画中的自己与妻子的蜜月时光
倾城风华
劳作者
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2
第二任院长:江丰
江丰(1910年2月—1982年9月)原名周熙,祖籍上海。擅长版画、美术理论、美术教育。1931年参加上海左翼美术活动,筹建上海一八艺社研究所,继而参加鲁迅举办的木刻讲习所。1938年赴延安,负责编辑《前线画报》,后任鲁迅艺术学院美术部主任。1949年当选中华全国美术工作者协会副主席,1951年任中央美术学院副院长。1957年被错划为“右派”,1979年冤案得以平反,当选中国美术家协会主席。出版有《江丰美术论集》。
江丰 《自画像》
1931年作 “九·一八”日军侵占沈阳城 木版
1953年,徐悲鸿突发脑溢血辞世,时任美院副院长的江丰临危受命,成为代理院长,主持中央美术学院的工作。他是中国新兴版画艺术的开拓者之一。长期担任美术组织领导工作,为新中国社会主义美术事业的建设和繁荣作出了巨大贡献,对新中国的美术教育事业做了奠基性的工作。
鲁迅 木刻版画
秋高气爽
江丰 《冰雪中的东北抗日义勇军》
江丰 《行军中的炮兵》
江丰 《战士》
江丰 《胜利会师》
江丰 《侦查》
江丰 《清算斗争》
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3
第三任院长:吴作人
吴作人(1908~1997),1927年考入上海艺术大学美术系;1928年转入南国艺术学院艺术系,并到徐悲鸿工作室旁听;1930年赴法,考入巴黎高等艺术学院西蒙教授工作室,后考入比利时皇家美术学院巴思天工作室,并在该院油画大会考中以第一名的成绩获得金质奖章;1935年,吴作人回国,任南京中央大学艺术系讲师;1946年任北平艺术专科学校教务主任、教授。
吴作人 1960年作 任重致远
1958年,吴作人出任中央美术学院的院长。此后很长一段时间,中央美术学院的工作都由吴作人领导和主持。吴作人在学生时代就聆听过徐悲鸿的教导,受到徐悲鸿的影响,他的艺术经历和艺术主张也与徐悲鸿颇有几分相似。应该说,吴作人在任的时期,正是中央美术学院校史上较为困难的时期。
吴作人 《战地黄花分外香》
但也正是在他的主持下,中央美术学院的油画系实行了画室制教学,无论教学还是艺术创作都开始脱离苏联模式,走上自主道路,国画系也开始实行人物、山水、花鸟的分科教学,版画系则成立了李桦、古元、王琦、黄永玉工作室,美院又一次趋于欣欣向荣的局面。但这一切都停止于“十年浩劫”之中。1979年,江丰被重新任命为中央美术学院院长,吴作人为名誉院长。美院的一切工作重新恢复,正当江丰积极筹备和规划着美院发展的宏图之时,这位为学院奉献了半辈子的老人在1982年因心脏病突发去世。
吴作人 1988年作 鱼戏图
吴作人 《长寿》
吴作人 《九牛图》
吴作人 《奔牛图》
吴作人 《双鸽图》
吴作人 《骆驼》
吴作人 《金鱼》
吴作人 1983年作 长空
吴作人 1979年作 齐奋进
吴作人 1972年作 寥廓任犇驰
吴作人 1972年作 低昂
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4
第四任院长:古元
古元(1919~1996),字帝源,1919年生于广东省珠海市唐家湾镇那洲村。1938年赴延安,先后在陕北公学、鲁迅艺术文学院学习。1942年作品参加在重庆举办的全国木刻展览会,徐悲鸿先生撰文称赞古元作品。1951年创作新年画《毛主席和农民谈话》,获文化部颁发的新年画二等奖。1987年获得卢森堡大公授予的皇冠勋章。
哥哥的假期(一)1942年
9.5×13cm黑白木刻
历任人民美术出版社创作室主任,中央美术学院教授、院长。中国美术家协会协会副主席,中国版画家协会名誉主席,北京水彩画研究会名誉会长。在他的领导之下,美院的创作和教学活动重新步入正轨。1983年,版画家古元成为中央美术学院的第四任院长。
延安鲁艺校园 1939年
12.2cm×7.3cm黑白木刻
牛群1940年
12.5cm×17.5cm 黑白木刻
播种1939年
14.5cm×11cm黑白木刻
哥哥的假期(二)1942年
14.3×17.8cm黑白木刻
《走向自由》之一 简直不能留下一粒谷种
16cm×14cm 1939年 黑白木刻
《走向自由》之二 他在上海找到出路
14cm×11.8cm 1939年 黑白木刻
《走向自由》之八 家乡僻壤仍遭残踏
15.5cm×12.1cm 1939年 黑白木刻
《走向自由》之十二 夺取敌人武器参加新四军
15cm×13.3cm 1939年 黑白木刻
《走向自由》之十五 他学习革命的道理
15cm×12.8cm 1939年 黑白木刻
《走向自由》之十六 自由的曙光闪耀在苦难者的脸上
14.4cm×11.8cm 1939年 黑白木刻
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5
第五任院长:靳尚谊
靳尚谊,生于1934年,1953年毕业于中央美术学院油画系并继续攻读研究生,1955年入前苏联专家马克西莫夫油画训练班学习,1957年以优异的成绩完成油画专业研究生学习,此后一直在中央美术学院任教。作为当代中国油画的代表性画家,他将中国传统的美学观念与欧洲古典油画技巧结合起来,形成了鲜明的个人风格。由他创作的《塔吉克新娘》、《瞿秋白》、《医生肖像》、《画家》、《晚年黄宾虹》等作品已经成为中国当代油画的代表作品。
靳尚谊 《晚年黄宾虹》
自1987年至2001年,靳尚谊担任中央美术学院院长,以现代艺术教育的思想和他的社会声望促进了中国美术教育的发展,其领导下的中央美术学院在改革专业结构、建立新专业和学术发展等方面成为中国高等美术教育的中心与楷模。
靳尚谊 《毛主席全身像》
靳尚谊 《塔吉克新娘》
靳尚谊 《穿白色连衣裙的女孩》
靳尚谊 《果实》
靳尚谊 《延安老农》
靳尚谊 《藏女》
《毛主席在十二月会议上》1961年
《踏遍青山》1964年
《毛主席在炼钢厂》1969年
《十二月会议》 1976年
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6
第六任院长:潘公凯
潘公凯,生于1947年,中国画大师潘天寿先生之子,既是著名的中国画家,也是卓有建树的美术理论家。20世纪80年代以来,潘公凯提出的中西两大艺术体系“互补并存,两端深入”的学术主张,在中国美术界产生了深远的影响。
夏趣 立轴 水墨纸本
他著有《中国绘画史》、《限制与拓展》、《潘天寿绘画技法解析》、《潘天寿评传》等著作,由其主编的《现代设计大系》、《潘天寿书画集》等获国家图书奖。与此同时,其水墨作品还曾在纽约SOHO区菲利浦画廊、旧金山中华文化中心、东京日中友好会馆、巴黎联合国教科文组织总部等地展出,反响强烈。
荷趣 立轴 纸本水墨
继靳尚谊之后,潘公凯于2001年担任中央美术学院院长。在他任职期间,中央美术学院正从一所单纯的美术学院发展成为同时拥有造型、设计、建筑、人文学院的综合性艺术学府,围绕学科建设的各方面工作都正在进入一个快速发展的新时期,国际知名度和社会影响力亦与日俱增。
花卉 立轴 设色纸本
清夏图
花卉 画片 设色纸本
兰石图 立轴 设色纸本
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7
第七任院长:范迪安
范迪安,教授、博士生导师,曾任中国美术馆馆长,中国美术家协会副主席,中国文艺评论家协会副主席,中央文史研究馆馆员,国家艺术教育委员会副主任,中国油画学会理事,全国政协委员。
《北方的秋色》 油画
80x120cm 2016年
长期从事20世纪中国美术研究、当代艺术批评与展览策划、艺术博物馆学研究。发表美术研究与评论上百万字,油画作品参加多种学术展览,策划百余项反映时代主题和中国美术发展成果的学术展览,组织多项国际美术研讨活动,与国际著名艺术博物馆和美术院校建立合作关系,促进各国优秀艺术成果交流,提升中国美术的国际影响力。2014年,范迪安接任中央美术学院院长。
《皖南三月》 油画
70x130cm 2016年
《高贡利山》 油画
100x160cm 2015年
《海韵》 油画
80x120cm 2017年
《闽中早春》 油画
90x120cm 2018年
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