“我将其命名为粮仓(Silos),是因为这座建筑曾经用以储藏我们赖以生存的粮食。对我而言,和食物一样,服装也是生活必不可少的一部分。
我的设计遵循三个黄金原则:一是去掉任何不必要的东西;二是注重舒适;三是最华丽的东西实际上是最简单的。”
—Giorgio Armani
2015是Mr. Armani踏入设计生涯40周年,品牌举行了一连串的庆祝活动来纪念这重要时刻,其中一项便是通过全新的 Armani/Silos 展览空間,以互动的形式介紹 Mr. Armani 的工作生涯、展示其品牌 GiorgioArmani 独特且丰富的创作内容,来一個大整合以及陈列。
几乎与米兰世博会同期开放,Armani先生觉得是一个莫大的荣幸与巧合,米兰市政府在对于世博会寄予厚望的同时,也给与这件时装界大事件非常大的重视,祝贺连连。于4月30日开幕的 Armani/Silos 展览馆 ,坐落于与米兰Tortona区域的Via Bergognone 40号。
前身是建于1950年、曾属于某大型国际公司的粮仓,而Tortona区域本身已经是被大众所熟悉的米兰家具设计周场外展的重要脉路,这里的Superstudio, 现改造为Mudec当代艺术展馆的Spazio Ansaldo都为这个区份营造了非常活跃的艺术氛围。
粮仓经过Mr. Armani亲自操刀设计的改造,整个建筑充满了理性型格的力量以及灰黑白的线条轮廓。入口处的影像不停的播放Mr. Armani四十年设计生涯的点点滴滴,而分布在四个楼层的展示服装共达600套服裝和200件的配饰。
总共偌大的4500平方米的四层空间内,展示了自1980年至今的种类繁多的Armani服装。这一切并没有按照年份的顺序摆列,让它成为一个历史年代性回顾,而是按照不同的主题进行划分。
这些主题源自Giorgio Armani的创造性工作,并将持续由此汲取创意。似乎也就是说,过去-现在以及将来都不会有断裂,而是一个不间断的进行式,就像人生,可以分为阶段,但总体是一个延续演变。整个陈列的灵感来源于设计师这些年的故事经历和设计师本身对美的追求。
四个楼层由庞大的楼梯连接,按主题区分:在一楼陈列的是明星部分和日常着装部分,二楼是异国时装展览,三楼是色彩系列,四楼则是光线系列。
颜色和光为主题的展览空间
日间装束展览空间
异国风情元素的设计
配饰展示
除了珍贵的服装配饰,展馆还设有一座保存 Mr. Armani 手绘草图和 Giorgio Armani Privé 系列的素描稿、工程图和成衣面料的电子档案馆,让喜爱 Giorgio Armani 作品和风格的研究人员和支持者们关上,同时也是各大时尚学院学生吸取灵感的好去处。
档案馆坐落于建筑顶层,并向公众开放,还专门设有一個为Armani/Silos 展览兰空间设计的目录检索系统。工作站、触控式荧幕以及放映区也同時向大众开放,展现了不断变换的时代和文化下的全新态度和生活方式。
在一楼的展示空间后方, Armani/Silos增加了对着后花园的室內咖啡館,提供饮料简餐。
Armani关于展示空间的手稿图,印刷在限量版纪念邮票上
Armani 部分手绘图欣赏
GiorgioArmani 先生说:“创建Armani/Silos,决定展出的样品以及展出的方式,都是按照最能代表我的思考方式和风格进行,让我自己能够怀著热忱而冷静的心情回顾这40年的职业生涯。
这是因为,虽然時装看起来永远处于前沿,但是仍需要从立足自身,好好反思,才能更好的面向未來。通过这个反思的过程,我们能够看到时装是如何伴随甚至是预测社会变革的。铭记初心,才能让我们更好的理解未来的动态。”
1950建造的粮仓当时属于雀巢集团的产业,用于储藏集团当时需要采购的大量五谷杂粮改建过程中阿玛尼注重线条与规律,并以功能性为主导线,可能从服装设计师的角度,这个场所本身就是要展示他的作品,那主角应该是服饰,而空间本身应作为衬托的舞台,中立简约并且向阿玛尼的设计一样,偏中性。
整个项目按阿玛尼集团公布的信息,共动用了5千万欧元的资金。不管各行各业如何看待这个数目的投入是否能与其他时尚王国对于类似操作的预算相攀比,Armani/Silos得益于地理位置与对面的Armani/Teatro相辅相成,在总体效果和氛围上还是足够大气,足够让人留下印象。
快速扫描粮仓的四周,知名的现代建筑还包括:Bergornone53,Superstudiopiù里面的DadaCafè,意大利当代雕塑艺术家Pomodoro的基金会,以及也刚开业不久的MUDEC文化博物馆,由David Chipperlfield主刀设计。
打造Armani意大利一个展示根据地的想法早在2000年就诞生了。当年阿玛尼在纽约的古根汉姆莫博物馆开启了他的第一场全球展,后来陆续在毕尔巴鄂, 柏林,伦敦,罗马,东京以及上海都进行了展出。
阿玛尼在古根汉姆的展出
巡回展出在设计师的事业起源地 - 米兰进行了最后一站,场地是米兰的三年会。当时阿玛尼就宣布了展出的所有服饰会在米兰的Bergognone 街找到归宿,当时在那里已经有公司的总部与Armani Teatro的项目启动,阿玛尼已经设想在交给安藤忠雄的项目里面或者附近添入永久性展示场地。
最终,Armani Silos 的落成出自时装大师自己之手,并没有交托给明星建筑师,也许这也符合阿玛尼的最初心愿:“我并不希望通过这个地方来自我推崇,我更希望它是一个公共的共享空间,来这里参观的人和在里面展示的物品才是主角,我只是用我这些年的创作提供一个话题,希望能给现在的年轻人一些引导和启发,鼓励他们去探索更多新的方向。”
Silos对面的阿玛尼剧院-ViaBergognone 59号,安藤忠雄设计
安藤忠雄关于阿玛尼剧院的设计稿
连接剧院和大厅的走道,100米长,标志性圆柱
在2000年之前,Armani先生本人在自己居住的同一栋古建筑楼群里,位于米兰市中心的ViaBorgonuovo, 在地下一层里创造了ArmaniTeatrino小剧院, 一个接近500平米的地方,用于每年发布自己的新系列。
2001年不幸因为电路故障这里发生一次小火灾,所有地下一层的建设受到了比较严重的损害,当时设计师也在楼上家中,万幸没有任何人受到伤害。虚惊一场后,设计师把所有精力集中到已经开启的via Bergognone新剧院的项目中,安藤忠雄的手笔在这里得到了又一次呈现。可以说在十五年前,阿玛尼的创举是第一次正式在废弃工厂里打造真正的艺术空间,开启了Tortona区域作为时装与设计周聚焦地点的先河。
安藤忠雄在这里也运用了水泥,流水与光线三个代表性元素。占地3400平米,整体空间除了要承接公司本身本年多次的时装秀,还要符合其他组多不同类型活动和展出的需求。所以建筑师以传统剧院台阶的方式处理了682 个坐席,同时满足走秀和其他演出的需求,并留出富裕的台阶空间可以按需求随机调整,观众和演员之间也可以产生不同的互动关系。
剧院本身与原来雀巢集团旧址外围栏(共约12000平米)之间还保留了空余的场地,用来应对演出之外的活动需要。当然,在这样一个场所里,灯光设计花费了很多的心思,从最柔和的氛围塑造到强烈的舞台效果,都需要达到灵活应变的万种可能。
建筑群里同时设有:集团工作人员的办公室,一个可以接纳500人的餐厅,一个250平米的泳池。在2001年项目竣工时,阿玛尼承认说道:“在这里我想做的就是一个简约自然,可以让时尚现代与过去工业风格对话的地方,简单到精致,经得起时间的考验。”
早前品牌启动的「#Atribute」网络庆祝活动,收集了历年来与该品牌相关的人、事、物,以一星期一主題方式呈现,为期40周,代表Giorgio Armani走过的每一年头。主題聚焦在历史(History)、西裝、草图、眼镜、米兰等,不仅以文字详细敘述创始人Giorgio Armani生平,同时也献上一系列珍贵的怀旧照片,让人更进一步了解时尚大师背后走过的路程。
关于前面提到的米兰市政府提供的祝贺与支持,有一定收藏及纪念意义的还有一枚由经济发展部决定发行的特别邮票,庆祝 Giorgio Armani 成立 40 周年,以此来表达对这位意大利杰出的企业与大师的尊敬并授予的荣誉。邮票上绘有 Giorgio Armani 设计 Silos 的手稿,将在意大利全国內限量发行 800,000 枚。
乔治·阿玛尼档案
1934年7月11日出生于意大利皮亚琴察,学习过医药及摄影,曾在Cerruti 1881任男装设计师,1975年创立乔治·阿玛尼(Giorgio Armani) 公司。 阿玛尼的设计风格特色是从传统的上衣中悟出新概念,设计出创新、简洁,可以让头发自然摆放的便装上衣,他所有的设计无论是男装、女装都是以夹克为原点出发,1974年完成他的时装发表会后,“夹克衫之王”的称号不胫而走。 1975年,阿玛尼终于在意大利以他的名字创建了自己的时装公司。此外,阿玛尼是倡导女装中性风格的设计师,较朴素搭配和贴身的中性化剪裁,展现出女性身上率性的一面。乔治·阿玛尼(Giorgio Armani) 先生曾经在14年内包揽了世界各地30多项服装大奖,其中包括闻名遐尔的“CuttySark”。男装设计师奖被他破纪录的连获六次。阿玛尼(Armani) 品牌的时装在大众心中已经超出其本身的意义,而成为了事业有成和现代生活方式的象征。 目前集团旗下有GiorgioArmani(GA)、EmporioArmani(EA)、ArmaniCollezioni、AJ| Armani Jeans, AX | Armani Exchange等多个品牌。 |
2015朗道-米兰理工室内设计硕士课程米兰工作营参观 ARMANI SILOS
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