菲力浦·斯达克(phlllipe starck)
菲力浦·斯达克(phlllipe starck)简介:
法国设计师菲力浦·斯达克(phlllipe starck)是20世纪末西方最有影响的设计师,也是一个发明家、思想家、当代设计界最耀眼的明星,他既是一位多产的设计大师,也是荣获最多设计奖项并且多年连获大将的设计大师之一。在他三十多年的设计生涯里,创作了许多别出心裁、令人耳目一新的作品。他的设计作品非常的繁多,几乎囊括了工业设计的全部内容——从建筑设计到室内设计、家具设计、灯具、高技产品、服装设计、平面设计、食品设计等等。
他的作品涵盖了建筑、室內设计、机车、家电、家具領域,从食品、刀叉餐具、厨房用品、沙发座椅、摩托車,一直到餐要、宴会展示场和建筑。不论小到清洁口腔的牙刷,或是尺度巨大庞然的建筑物,他都可以显現出对细节的同样执着。
菲力浦·斯达克(phlllipe starck)艺术经历:
Philippe Strack于1948年一月十八日在巴黎出生,父亲是一名飞行员及飞机工程师,他是在满室设计蓝图的家庭中长大成人的。在父亲的设计桌上乱画,拆开家里的电器来研究,都是S track童年时的主要消遣,这些启发了他对建筑和设计的兴趣。 其后,Philippe Strack考进巴黎的Ecole Nissim de Camondo学院,主修建筑。毕业后Strack有感读书时过分用功,决定到世界各地去旅行,环游世界后,Philippe Strack在皮尔.卡丹担任艺术指导一职,不久他便成立自己的公司,这时他设计的三脚椅子和Cafe Costes内的布置,使他逐渐受到人们的注意。 真正令Strack声名大噪的,当然是1982年负责法国总统密特朗新居的设计工作,之后的Nani Nani大厦、Royalton和Paramount两间酒店,更令Philippe Strack成为名闻全球的名字。
菲力浦·斯达克(phlllipe starck):幽默与设计
像很多天才一样,斯达克小时候既不是好孩子也不是好学生,他的调皮似乎随着年龄的增长而有增无减,成为他形象的一部分。这种儿时的顽皮,慢慢演变为成熟的幽默,渗透在他的设计当中。他的幽默感,从他让事务所的工作人员戴上斯达克脸孔面具可见一般,他在嘲笑自己的同时,也嘲笑了这个端庄做作的世界。尽管斯达克现在已经是设计界少数少年得志的明星,但外表还是一副标新立异、吊儿郎当的模樣。
斯达克的设计总是信手拈來,轻易、幽默而又惊奇、欢乐,像被许多设计师做为空间雕塑摆设的榨汁机、貌似笔座的牙刷架,一切都充滿了戏剧性,仿佛他是一个魔术师,隨时能掌握这个世界的缤纷与笑声。不论何时何地,斯达克总能洞悉我们的梦想,以惊奇而明确的创作,深深打动人心,丰富我们的生活。在简单的设计下,可以轻易的发现斯达克设计的乐趣,例如可以伸缩折叠的把手、或是手提旅行袋附上轮子的贴心设计。
菲力浦·斯达克(phlllipe starck):设计佳作
斯达克1968年生产了他的第一件家具--西班牙椅,1984年他接受了爱丽舍宫的任命,由于这些项目的宣传和支持,斯达克跻身于设计大师的行列。他的客户包括迪斯佛姆、桑普森和萨萨科等,他为弗洛卡瑞尔设计的牙刷,可能是第一款出自设计师之手的牙刷。
1988年斯达克开始与意大利制造商艾勒斯合作。阿尔伯特·艾勒斯曾说:"他就是出现在我梦中的鲜活榜样……经常冒出贴近市场的创新",艾勒斯聘请他设计一种盘碟,然而难以捉摸的斯达克却交给他叫做"朱茜·萨里弗"的柠檬榨汁机,后来成为艾勒斯最畅销的产品之一。柠檬榨汁机的艺术价值也许比它的实用价值更大,与其说它是一件生活用品,不如说它更像一件雕塑艺术品。
工作是辛苦的,而慵懒工作沙发(Lazy Working Sofa)却打破了传统的规矩,让人们意识到居家真正的生活方式,回归到生活的本质。产品构思和生活需求合而为一是最大诉求,将沙发深度加深、扶手、椅背加挂茶几,还可以外接电路系统,连接到电脑、电视等电器,方便人们窝在沙发上,享受舒适的休闲或慵懒的工作。
斯达克在伦敦开了一家名为Sanderson的饭店,所有摆设装潢完全呈现斯达克的世界。饭店里,你可以看见很《爱丽斯梦游仙境》的紫色吧台,四周围满竹子,夜晚还会有蜡烛飘在水池里的花园。有趣的是,每个客房里都会有一个蛋形跨脚垫让客人歇歇脚。
明天的设计
一直以来,他倡导对环境的尊重及对人性的关怀,并且把这种观念融合在作品中,改变了物品原有的形象,而且彻底改变了我们每一天的生活。斯达克认为:"未來,实用耐用的商品将取代美丽的东西。明日的市场,消费性的商品会越來越少,取而代之的将是智慧型,且具有道德意识,意即尊重自然环境与人类生活的实用商品。"
Strack的最新动作是与法国著名邮购集团La Redoute合作,推出"Good Good"系列,包括家具、时装、灯饰、儿童玩具和食品,换言之是出售一整套Strack的生活方式。
创作力和精力依然旺盛的Philippe Strack,却扬言在不久将来停止设计工作,担任一些公职,服务大众。
菲力浦·斯达克(Philips Stark 1949-)的简约主义、极少主义及减少主义:
20世纪无疑是个设计的时代,设计的发展似乎是无止境的大师辈出,也达到令后世和当代都目不暇接的程度。随着西方工业化文明的高度发展,人们对丰裕化的社会模式开始反思,于是现代主义中的简约主义再次流行。然而,在当今的设计舞台上最能够展现简约主义设计灵魂的大师非菲利浦•斯塔克(Philips Stark)莫属。
菲力浦·斯达克(Philips Stark 1949-)是其中曝光率最高最受欢迎的工业设计作品要属柠檬压榨机。这是他1900-1991年为Alessi公司设计的。评论家认为这是一件表达惊悚之感的作品。
对Minimalism一词,国内的学者目前有三种翻译:简约主义、极少主义及减少主义。无论那一种叫法,都是不同学者对一个事物理解概括。“顾名思义,减少主义的特征就是一种美学上追求极端简单的设计风格,一种加尔文的简单到无以复加的设计方式。”
简约主义的特点是:最简单的结构;最俭省的材料;最洗练的造型;最纯净的表面。“极少主义艺术盛行于20世纪60年代的美国”。它代表了一种具有重要意义的态度,却摒弃作品中丰富多彩的具体内容,而偏向极端纯净和几何抽象性。
极少主义艺术作品,包括雕塑和绘画(绘画中包括造型画布),通常具有强烈的几何学基础,无节制的运用强烈的工业色彩以及基本要素的形状,创作手段极为简约。这类艺术作品的具体特征有:选用非天然工业材料,没有历史内涵,抽象冷俊,不给观众联想的余地;崇尚机械加工过程,刻意企求画面或雕塑面的光滑平整;作品经常取消基座或画框,直接与地面接触,尽力保持形式完美,杜绝干扰;形态构成上,强调整体统一。简洁纯净,以此抗争混乱无序等等。如斯塔克于1998年设计的骨骼架,2002年设计的牙齿椅。
作为一名主义设计大师,斯塔克的设计有着鲜明而卓越的个人风格,既有鲜明时代气息、流行时尚,又隐约可见法国传统中优雅浪漫气质的独特风格。如1999年设计的玩具椅,2002年设计的卡西那“奇形”系列椅。1996年设计的名为Monsieur X Rocking的摇椅。
他的设计,既不同于现代主义的刻板,也不同于后现代主义的繁琐,具有现代而时髦兼备的个人特色,由于他这种鲜明的特征,其作品受到广泛的喜爱。如1984年为Villette公园设计的座椅。他的设计作品经常给人很强的视觉冲击力,让人感受既现代又有柔和的感觉,绝对不是密•斯•凡德罗那个时代对现代主义风格“冷酷到底”的诠释。
2003年斯塔克的最新力作——“审美至上”扶手椅,质轻又不失绅士的气质。他认为现代设计师的任务就是用最少的料创造最多的快乐。
正因为如此,有人曾评价斯塔克的设计为“现代主义设计的刻板面孔上一抹善意的微笑”。