溯源逐梦 | “2021广州美术学院研究生毕业作品展”第三场“上新”啦

毕业季，广美仲夏视觉盛宴持续“上新”——

6月20日，“2021广州美术学院研究生毕业作品展”第三场在广州美术学院美术馆（昌岗校区，仅对校内师生开放）开启，将展至6月30日。

来自建筑艺术设计学院、工业设计学院、视觉艺术设计学院的硕士研究生们，秉持学校一以贯之的办学理念，把握时代脉搏，关注社会需求，以现实为基点，用毕业设计负载梦想、撬动未来，充分展现了广美学子的责任担当和创新意识。

来，让我们跟随着同学们的奇思妙想继续“溯源逐梦”！

建筑艺术设计学院

2021年建筑艺术设计学院毕业作品展研究生板块共展出32件由来自设计学（环境设计及其理论)、艺术设计( 环境艺术设计)、风景园林专业的毕业设计作品。这些方案，可被视为2021届硕士毕业生们，在导师们的辅导之下，通过设计的、艺术的、技术的语言，提出对建成环境的主张与对未来图景的构想。建筑艺术设计学院一直强调从“这个时代、这个地方”出发，社会与日常是所有设计进发的起点，并“衍生"基于社会与民生之造物。这次展出的作品，从不同角度探讨当下和未来的设计问题，包括城乡边界、都市生态、消费主义、叙事方法、城市空间与社会生活等，当然，也是新的思考和设计的衍生历程。

彭子琦 《坚硬如水——深圳布吉河笋岗水闸公共化设计 》 综合材料、化纤油画布

指导教师：沈康、刘珩

创作说明：城市水利基础设施维系着城市的正常运转，但同时其构筑物也割裂了城市公共空间的连续性。通过对深圳布吉河笋岗水闸上盖建筑及周边场地的公共化改造设计，提出当下城市中水利基础设施空间的再利用方式。一方面打开水闸内部空间，区分公共空间与专业空间；另一方面，打通了水闸空间与布吉河南北通道的城市连续性，达到缝合城市功能、连接城市空间的目的。

谢瑞玲 《由水而生——重庆朝天门码头空间设计》 KT板

指导教师：伍端

创作说明：以重庆的山与水为背景，以网红打卡建筑为设计切入点，将吊脚楼和趸船结构作为集体记忆的空间元素，嵌入基地的自然纹路和历史脉络，建构出一个以山、江、码头和缆车组合的繁荣集市，尝试重现山城过往日常生活的场景。

阮豪毅 《影讯媒街——广州市1978电影小镇文旅夜游媒体化改造设计》电脑制图、高清喷绘、画布灯箱、椴木板、亚克力、冷光片、LED

指导教师：林红

创作说明：空间即媒介，媒介即信息，影讯媒街也是影讯媒介。项目以广州市1978电影小镇夜景媒体改造为主要研究与实践对象，提出媒体立面提升、闲置空间媒体化改造、媒体艺术介入、组织适配活动的媒体内容四个策略，来回应文旅夜游项目中夜间信息光秩序、文旅夜游光故事、影视经济光对策等三个原则。策划出“一条夜游路线，九个媒体装置，七类文旅活动，八幕戏剧情境”，使之兼具电影小镇主题性、夜间出行营销点和媒体夜景艺术化的特色夜景小镇。

张一 《“酵”——Holiland烘焙博物馆》 KT板、综合材料

指导教师：杨岩

创作说明：将废弃发酵车间改造成好利来的烘焙博物馆，空间中遗留的发酵罐将与甜品生产线结合生成空间中心装置，用以展示发酵生产场景。“发酵”有两层含义，第一层含义指的是空间内的烘焙产品为发酵之后烤制而成的；第二层含义则是暗喻整个空间是促进 “好利来品牌文化”与“消费者体验”融合碰撞，产生美妙反应的发酵器。设计将延续品牌“透明化生产”理念，让消费者在体验过程中了解产品信息、烘焙流程以及品牌文化。

叶如茵 《重构 | 广美艺术发生器》 综合材料（展板+模型）

指导教师：谢璇

创作说明：本设计以行动者网络理论作为学术基础，通过分析场地中行动者的路径、逻辑以及与功能空间的联系，构建原轴线网络，并对场地中人群活动密集程度进行图示化分析，反选得出场地原轴网消极空间。运用叙事性场景设计方法，偏转场地原轴线，使新旧轴线以及建筑实体间产生新的联系，将场地事件、空间、活动进行叠加，对原空间轴网进行织补与激活，设计出复合多功能的艺术发生器，对GAFA活动空间网络进行重构与更新。

马旭龙 《运动处方圈计划》 KT展板及木板、泡沫等综合材质

指导教师：杨一丁

创作说明：本次设计实践依据运动康复学中的运动处方概念作为指导开展，结合场地特征、使用者生活、健康问题赋予场地五条“处方”，分别对应了居住区居民、医学类院校师生、上班职工的生活、健康痛点。这是在体医结合、全民健身大背景下，赋予运动休闲空间医学价值的尝试。该计划旨在增加运动科学性的同时，降低运动中的“训练感”，使运动更具人情味儿；顺应日常生活，使运动者在日常生活中能“不经意间完成”训练，巧妙利用运动行为、空间，附带解决场地内存在的问题，也将成为符合医科类院校特色的校园景观，输出独特的校园文化。

朱骁斌 《瑶溪绿廊》 KT板、综合材料

指导教师：吴卫光

创作说明：以海珠涌绿道为设计对象，运用空间序列的营造手法，在保留绿道特征以及功能的基础上，塑造不同段落的绿道空间序列。在复原绿道沿线特色的同时再重新置入不同区块功能以及丰富游憩体验，完成滨水绿道空间的优化升级。

工业设计学院

2021年工业设计学院共有26份毕业设计参加研究生毕业作品展，呈现出艺术与科技结合、跨学科交叉融合等特征，涵盖了针对人类生活及社会典型问题的创新设计、文化传承与手工艺的创新设计，另外还包含以服务、体验、生活等非物质性对象进行的设计探索。作品聚焦当前社会发展的热点问题，还体现了设计驱动下的未来发展趋势，不仅浓缩了毕业生求学阶段的收获，还折射出他们对社会的关注与思考，展示了他们作为反思性实践者，以不断改善和提升使用者的体验和感受为重要使命，突显出对人、物及周边关系的感悟与关怀，体现了对社会服务、生活方式、公共事件、科学技术、未来世界、可持续发展等的多角度理解。

工业设计学院研究生毕业作品展线上展厅同步开放，欢迎大家登陆观展 https://sid.网址未加载。

陈颖怡 《BOTH》 实物

指导老师：卢麃麃

创作说明：“BOTH”意为“两者”，去除“非男即女”的二元性别传统观念，服装不再执着于区分性别，不管是男性还是女性，两者都能自由地自我表达，去探索未来身份中新的重要性。在设计手法上，通过“可替换裁片设计”、“模块化组装”的手法达到泛年龄、泛性别“共享衣橱”的目的。

吴志纯 《异质共生》金属易拉环、麻纤维、玉米皮

指导老师：卢麃麃

创作说明：基于自然、人类本身、工业化社会三者相互影响、相互依存的关系进行探索，通过创新设计手法让传统手工艺获得更久远的生命力，作品用视觉语言呈现“Ruin(败坏)-Redemption(救赎)-Reborn(重生)”这一过程，它们之间由失衡向互相制衡过渡，最后达到异质共生。

武银路《MG超移动》树脂/动画短片

指导老师：李勇

创作说明：在新能源技术强力发展的背景及当前出行消费诉求下，车或可能成为一种具有运载功能的移动空气净化平台，未来出行或成为一种优化环境的行为。MG超移动将车身极限下的风阻气流过滤，以达到净化道尾气的目的；其造型来源于弹性面紧和张的特质，将抽象的紧和张的情绪具像成聚散的有机型面，通过视觉上的收放对比实现曲面层次的变化，突出激动与克制的视觉特征。

薛伟峰 《Multifunctional Breakfast Maker》ABS塑料模型

指导老师：陈江

创作说明：作品通过对早餐机的再设计让早餐制作不同的场景和需求得到了融合与满足。不管是匆忙的工作日，还是希望休闲精致的休息日，该作品都能帮用户快速地制作一份漂亮美味的早餐。让用户的每一天都能从健康、满足、贴心的早餐体验开始，让生活变得更温暖更美好。

姚秋宇 《外卖骑手的配送辅助设备设计》橡胶

指导老师：林敏

创作说明：整套设计作品主要由骑行助手、支持防水和充电的手机壳、能调节高度和视角的手机支架，骨传导蓝牙耳机等设备组成，辅助设备基于骑手实际配送场景而研发，以便在移动的变化场景下（如雨天、移动场景下等）帮助外卖骑手在安全的基础上更高效的配送。核心设备骑行助手能帮助外卖骑手在骑行时候安全快速地完成部分必须完成的任务，如快速查看订单信息、导航、联系顾客等；让骑手在骑行时仍能保持双手骑车，帮助减少骑手在配送过程中的认知占用，保障骑手在骑行过程中能有足够的认知资源来处理突如其来的任务，专注于骑行。

朱哲《威龙餐饮品牌服务设计》树脂/多个产品模型

指导老师：丁熊

创作说明：以湖南长沙传统湘菜餐饮品牌威龙鱼头为例，研究服务设计如何为餐饮品牌赋能。运用协同设计、服务场景营造、服务关键触点等方法，提出“美食餐饮”、“喝酒体验”、“潮流文化”三大特色，设计了一个迎合“Z世代”年轻用户需求的、“分时段复合型”服务模式，以及新的品牌形象系统。

视觉艺术设计学院

视觉艺术设计学院2021届共有31位硕士研究生参加研究生毕业作品展。在这些作品中，同学们关注的话题多元而开放，有从女性视角出发的设计思考，有做水纹图像基础性研究，有探讨医学影像的视觉传达，有对废弃物收集整理再设计的行动，有技术路线的可变字体探索……、创作手法虽各有不同，但都努力通过作品呈现设计作为人类一种创新探索研究方法的价值。

视觉艺术设计学院研究生毕业作品展线上展厅同步开放，欢迎大家登陆观展 https://2021.网址未加载。

李建文《AI智慧空间》3D打印结构、电机、LED、亚克力、感应器/装置艺术

指导老师：冯乔

创作说明：“AI智慧空间”探索后人工智能时代，人类生存空间的异化、控制与被控制的关系。在后AI时代，人的生存空间具有了自治感官，它能感知空间内生物或人类的活动状态，以及生理心理需求而进行调节变化。然而人在获得享受AI智能服务的同时，自身的信息也可能被AI所窃取，从而个体信息变得透明。基于以上概念，作品运用了数字媒体艺术与透明媒介营造出一个沉浸式空间供人们体验。通过透明叶片结构和灯光的开合，切换空间形态，营造出与外界隔绝的空间。由此，机器与人之间的关系不再是单纯的“人控制机器”，边界被逐渐模糊。

蒙世凯 《西文可变字体KOIEMaster》 印刷品、多媒体

指导老师：王绍强

创作说明：KOIE Master是一款具有等线字母结构几何感以及理性主义美感的几何无衬线可变字体，依靠Glyphs平台建立和定义不同的变体轴，如字重轴、字宽轴，让字体风格从极细到极粗字重变化、同时具有从窄体到宽体字宽变化；并创新性地加入了多个自定义变体的轴，如控制字母笔画末端的角度以及字母开口的开合程度的端头轴、对某些字体进行墨阱设计处理并实现功能与装饰集于一体的墨阱轴，在各个轴线上建立两个极端母版，同时赋予可变字体丰富的OpenType特性。

梁海盈 《影叙| Shadow Narration》综合数字媒介

指导老师：王绍强

创作说明：潭影空人心，水是内心的显像。影叙Shadow Narration 在方形空间中叙水“刚、柔、舒、急”片段，以并置的手法叙心之事，达心之境。通过综合的创作形式探索方形内在的本体语言，寻找封闭空间与容纳承载“物与观念”，其中容纳的“物——水”是暗示完整叙事的一个碎片。以自然界所采集的水声结合声音设计进行图像创作，通过方形容器并置组合，使其中所容的“刚、柔、舒、急” 意境片段产生出新的联系成为新的叙事，想象空间在声音和视觉的通感作用下实现超现实的交错、重叠、矛盾与回环。

熊力《以石寻龙：化石考古展览体验设计》 综合材料

指导老师：郑念军

创作说明：将“化石考古”作为主题内容，以“古生物学家视角”作为叙事切入点。通过展览体验鼓励参观者与展览叙事下的情境与物件进行行为上的互动，使其与展览环境之间的交流可以自发地传递出信息内容，不仅有助于展览体验的自我意义创造，也能对展览体验的设计提供一种新思路。

尹江南 区瀚 《浮生若梦》 漫画

指导老师：陈赞蔚

创作说明：该作品根据小说《魅生·妖颜卷》节选改编，作品内容包括人物角色设定、世界观背景架构以及漫画绘制；通过其他角色的视角来展现主角紫颜的个人形象，通过虚构的易容术剧情来探讨角色外表容貌与本心的关系。

图文：研究生处宣传部

编辑：江粤军 袁梦婷

核稿：刘颖倩

审定：刘 滴