美术考试提分技巧,如何辨别不同科目的雷区?

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美术考试提分技巧,如何辨别不同科目的雷区?

正美术

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(美术联考)是由各省(自治区、直辖市)统一组织的基础性美术专业课考试,考试的通过率是非常高的,只有个别省份通过率较低。

根据目前的统计显示,山东省美术统考本科合格率是最低的,2019年统考本科合格率为70%,专科合格率为81%。

其余省份合格率几乎都在90%以上,有些省份甚至高到99%。

其实美术统考只是一个基础性考试,所以大家只要跟着老师的上课节奏,课后认真完成作业,美术统考合格是非常容易的。但是,想获得高分却并不容易。

现阶段是美术类考生备考的关键期,考生要如何准备,注意哪些细节?细化到每一科怎么提高,每一笔怎么画?

素描

练习造型,体会结构

目前组织校考的仅剩下独立招生的艺术名校、少量211工程、少量普通本科院校、极少数三本专业型艺术学院(民办院校或独立学院)。考生对考试的重点是要以联考为主。

美术统考主要考查考生基本功、基本素质,一般包括素描、色彩和速写三科。现阶段,考生要对这三科进行大量集中训练,夯实基本功。

素描一般以人像为主要考查方式,考查考生对造型和空间的理解和把握能力。考生要以练习造型为主,多进行人像素描训练、写生、临摹备考过程中,考生要注意对造型的把握,尤其要深入理解五官比例,从人像的比例、结构、位置、形状、关系等方面领悟透彻。其次,注意空间关系的表现,体现光影的规律,把人物的气质和特点原原本本展现出来。最后,画面要有美感,整体干净,人物精神面貌好,更容易得高分。

只有掌握大量的素描积累,考试时才能得心应手。

/ 素描类评分标准 /

A类卷(90~100分)

1. 符合试题规定及要求;

2. 造型准确,有较强的表现和塑造能力(包括比例、动态、结构透视、特征、神态、空间关系等);

3. 正确理解对象结构及体面关系,并能完整地表现;

4. 画面色调对比明朗,素描关系准确,表现生动,形体刻画深入,画面整体效果好。

B类卷(75~89分)

1. 符合试题规定及要求;

2. 造型比较准确(包括比例、动态、结构透视、特征、神态、空间关系等);

3. 对对象结构及体面关系理解比较正确,并能较好地表现;

4. 画面色调对比比较明朗,素描关系比较准确,表现比较生动,具备一定的形体刻画能力,略有缺点,但画面整体效果较好。

C类卷(60~74分)

1. 基本符合试题规定及要求;

2. 基本具备造型能力(包括比例、动态、结构透视、特征、神态、空间关系等),但把握欠准确;

3. 对象结构及体面关系有基本认识,但理解和表现上有欠缺;

4. 画面色调对比不够明朗,素描关系基本准确,表现缺乏生动,形体刻画能力不够,存在某些缺点,画面整体效果一般。

D类卷(59分以下)

1. 不符合试题规定及要求;

2. 不具备基本的造型能力(包括比例、动态、结构透视、特征、神态、空间关系等);

3. 对对象结构和体面关系缺乏基本认识,理解和表现不到位;

4. 画面整体效果差。

色彩

把握工具,控制色彩

色彩考试一般以水粉为主。考生练习时先要熟悉工具材料,着重把握工具的性质。比如加多少水能达到什么效果、晾干到什么程度再继续上不同的颜色等,都需要大量的实践积累。

起稿时,可考虑多加一点儿水,快速抓住色调,太慢太干都不容易把纸铺满。开始不要过分拘泥于细节,要快速捕捉画面。快速加水把纸铺满后,再退远看,审视画面,找出问题,适当调整。

如果考生对水粉很了解,也可在湿的时候继续画,但要经过大量充分的练习。

最后深入调整,以对画面主题景物的塑造为主。画面要有一定的塑造感,不能太平面,要注意景物关系,还要丰富细腻,光影、冷暖关系要表现得含蓄。有些考生备考时因为把握不好,容易把微弱的关系画得很强烈、生硬,因而要大量研究好的作品,提高色彩控制程度和色彩修养,对色彩和审美有一定认同感。

/ 色彩类评分标准 /

A类卷(90~100分)

1. 符合试题规定及要求

2. 有明确的色调意识和良好的色感,画面色块及构图安排适当,色彩对比及调和关系明确,而且有美感;

3. 色彩与形体结合好,表现生动,形体刻画深入,画面整体效果好(对形体刻画不足,但画面整体色彩效果特别突出的试卷,可考虑认定为A类卷)。

B类卷(75~89分)

1. 符合试题规定及要求;

2. 色调意识较强,色感较好,画面色块及构图安排较适当,色彩对比及调和关系比较明确,且有一定美感;

3. 色彩与形体结合较好,表现较生动,略有缺点,但画面整体效果较好。

C类卷(60~74分)

1. 基本符合试题规定及要求;

2. 色彩对比及调和关系把握一般,色彩变化体现不能鲜明,画面美感不够;

3. 色彩与形体结合正确,表现不够生动,存在某些缺点,画面整体效果一般。

D类卷(59分以下)

1. 不符合试题规定及要求;

2. 对色调和画面色彩关系缺乏最基本的认识,色彩关系紊乱,不能画出必要的色彩变化,画面缺乏美感;

3. 画面整体效果差。

速写

掌握比例,训练技法

速写是三个科目中难度较大的一科,经常需要画人物全身像,还包含人物动作。这就需要考生掌握人物头部、躯干、四肢等比例,熟悉人体规律,熟练掌握站姿、坐姿等姿势和走路、跑步的人体特点。

速写过程中有多项技法展示特点,考生要根据兴趣和习惯选择。比如头发、衣服怎么勾画,有的考生喜欢勾线,有的喜欢线面结合,这样创作出的作品也就多姿多彩。只要是自己喜欢和擅长的方式都可以,但画面效果要好,灵活展现人物特点,不能太机械。比如蓬松的卷发方法可以多样,可自由发挥,但人物形体、基本比例结构要合理,同时展现考生的技法。

技法的表现需要考生多加练习。白描以勾线为主,优势是比较干净直白,单一、易操作,适合细心、有耐心的考生。线面结合适合画风硬朗或细心程度不够的考生。此外,还可用碳条,用调子表现光影,增加立体感,区分画面层次。

最后,速写作品要有艺术表现力,人物形象、表情、眼神、手势的连贯性等综合在一起才能构成优美的作品。

/ 速写类评分标准 /

A类卷(90~100分)

1. 符合试题规定及要求;

2. 比例正确、动态特征鲜明,具有写生动态线条的生动性;

3. 能对命题想象动态表达出规定动作的特点和组合能力;

4. 关键细节有确切表现。

B类卷(75~89分)

1. 符合试题规定及要求;

2. 比例比较准确、动态特征比较鲜明,写生动态线条比较生动;

3. 能较好地表达命题想象规定的动作和组合能力。

C类卷(60~74分)

1. 基本符合考题规定及要求;

2. 对不同变化的对象动态、比例能基本把握,但动态不够生动,线条表现力一般;

3. 基本能画出命题想象的动态和人物组合,但想象力有限,缺乏生动性。

D类卷(59分以下)

1. 不符合试题规定及要求;

2. 在比例动态上缺乏准确性和生动性,速写的写生能力和想象能力均较为薄弱,线条表现力差;

3. 不具备速写基本能力,画面效果差。

附:2019-2015年各省美术联考人数统计

正美术

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积极备考避免常见“失分点”

美术类考试是非常注意表现技巧的一门考试,掌握正确的方法和技巧,有利于抓分。

考生需注意的常见“失分点”有:

1.忽视了画面关系和节奏

以画头像为例,有些学生认为只要画好头部,肩部、颈脖部都是次要部分,这种观点是错误的;

2.忽视画面层次

如,人头像中,最暗的是哪个部分?最亮的是面部哪个部分?灰色的地方应该分成4、5个层次;

3.忽视画面质感

如头发的蓬松感,眼珠像玻璃一样的透亮感;

4.忽视画面细节

以一个人的嘴角为例,嘴角弯曲往上,代表微笑,往下则是代表哭丧、没精神;

5.忽视立体感

比如考生画鼻子时,应把握好鼻梁正面、侧面、下面等关系,找出其中的结构线等。

专家指出,物体的凹凸起伏、明暗虚实关系,都是光线作用于物体的内在结构的外部表现。因而不管是考素描、色彩、速写,都要考考生对这些结构的理解程度,建议考生抓紧最后时间背诵常用物体的结构。

色彩、速写科目抓分技巧

备考色彩要强调构图训练。很多考生认为考色彩就只考察色彩,对画面构图不进行组织,这种观念是错误的。

从前几年的考试情况来看,一般是给考生一张静物照片,考生可以根据静物,任意构图,因此构图好不好就很重要。

此外,在考色彩时,最好要从整体色调来确定使用的颜色。即使同一种红色,也能有五六种表达颜色。

而速写科目在近几年考试中一直是考生的弱项。由于三个科目成绩满分相同,这表明,速写考得好不好,将成为拉开考生彼此间差距的关键。

考生要在考试时间内,将“速写”处理成“慢写”。

正美术

注意三点

一、是速写中,也应当有一些明暗部分体现;

二、是要画出人物面部神态,其次是要画出手部的关节结构,注意线条的前后关系;

三、是要突出画面形体的转折面。

对于一名艺考美术生而言,学会合理控制考试时间是最基本的。一般建议考生从整体观察,局部入手,再回到整体。

比如素描考试,建议考生看到试题后,首先花上6分钟进行观察。考生要空出15分钟时间对画面进行最后调整。因为此时最容易出现画面灰、效果不强烈和画面琐碎的毛病。通过画面调整,应尽力使之成为干净利索、层次分明、色调和明暗清楚的作品。仅在这一环节,就可以拉开10到20分的差距啦。

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