【设计前沿】像死去一样幸福

像死去一样幸福——2014史历作品自述

许多年来，我一直在钻研东、西方的音乐、诗歌及绘画的现状，以便能找到一条自己的道路。就像一个虔诚的“持戒修行者”，所持有的内心状态是对绘画的终极追问和对色彩的更深入的探索。去掉私心杂念，回到内心深处、回到一种原始状态。和每天的打坐修行一样，安静里有蠢蠢欲动之喜。我们如果能去掉社会的芜杂，就会感到自然的呼吸、感到生命的美好、感到真正的幸福。就和去掉绘画里具体的形象一样。（具体形象反而会影响人们对事物本质的认识。）因此，我从具象逐渐转为抽象。

绘画就像是在泥土里种下一粒种子，然后浇水、在阳光雨露里，慢慢地长大。过程很好玩，有许多意想不到喜悦。就像钻研到色彩和人类触觉的极致，产生新的感受。反复追求理想中的效果，是对色彩的更高分辨，对美的迷恋、对美的更深更高追求，对生活的更多感悟。思想里有什么，作品里就有什么。我的绘画过程所经历和所要呈现的自然流畅，气势非凡里的含蓄、细微，隐隐的某种感觉。如此的缓慢而又快速，是矛盾的统一，是一种动力，使我纠结、挣扎。然后发展、进步，安静、积极向上。

突破自我，一次次对生机勃勃和春意盎然的更贴切体会，如醍醐灌顶渐渐开悟，看到了肉眼看不到的东西。比如：空气、情感、思想、灵魂，等。之后，进入到另一个时空，就和死亡一样，向前走一步，再回来，走两步，再回来...如此反复，一点点地熟悉，另一个未知的世界。极力将此在我的作品里呈现出来，画好之后毁掉，然后再画，再毁掉，如痴如醉地反复完善，直到自己满意为止。

我要歌颂是自然、生命、成长的喜悦和对未知幸福的探求。就和做爱，突破一次又一次的高潮。努力忘掉我在学院里和专制下所学的虚伪的“假大空”的歌功颂德，忘掉过去学过的技法和思维模式，做到画不成那些画。追求真实的感受，逐渐积累新鲜感和生活里沉淀下来的所思所想。要具有先锋意识和超前性。充满矛盾的多维时空、极尽禅意的空和无、充满对抗的矛盾体、肆意挥洒的笔触是对旧的体制和专制下的腐朽消解、对主题为中心服务的消解，象征着对自由和对民主的渴望。而努力做到独立思考和追求完美人格体现。任何依附于权威和政体下的艺术都是寄生虫。所以，艺术家首先要脱离于物质和现实的束缚，抽离出时代的精神和独立的气质。表达真实的情感。

像一个孤独的星球在浩瀚的宇宙里慢慢壮大。我喜欢这样：孤独而兴奋，很舒服、惬意。没有丝毫恐惧和害怕，有的只是对未知的好奇和兴奋。我沉溺在此，在自己的创作的世界里不能自拔，像死去一样幸福，还能再回来。如此奇妙，这就是绘画带给我的。