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美术干货|各科作画步骤知识点分享
素描头像步骤
SKETCH AVATAR
01
作画步骤一
首先用炭笔或铅笔对素描头像开始打形，简单勾画下头发、面部、以及颈部的形态。这是一个三分之二侧脸的男人头像，平常画的也比较多，结构透视把握起来应该不难。在起稿的时候还要整体观察还应该包含对人物表情、神态和人物心理活动的观察，综合比较各个局部与整体之间的关系,明确每个部位的形体位置、比例特征。再根据人的头部形态，确定头像面部的五官位置，注意确定五官时要抓准人物的透视结构，前期的基础细节要做好，不能马虎。
素描头像步骤
SKETCH AVATAR
02
作画步骤二
明暗交界线是交代画面光影关系的关键，明暗交界线的虚实强弱从侧面反映的是光影关系的虚实变化，紧接着在定好五官的位置之后，就可以开始把五官逐步刻画出来，顺便可以开始整个画面的铺调子，排线，注意要根据人物的肌肉结构走向来表现。
素描头像步骤
SKETCH AVATAR
03
作画步骤三
黑白灰关系是画面整体、效果强烈的关键。下笔之前可以先眯起眼睛观察模特，了解大体的黑白灰布局，做到心中有数。把头发的黑、五官的黑“压”下去，那么画面才不会出现大面积的灰和白，画面的关系也不会混乱，只有整体感强烈、黑白灰效果明确的画面才容易吸引阅卷老师。但关注黑白灰关系并不是要求考生一昧地画黑，而是在亮调、灰调、黑调的画面中，都能将黑白灰的层次表现的明确，使其构成和谐。
素描头像步骤
SKETCH AVATAR
04
作画步骤四
最后对素描头像进行深入刻画的阶段，深入塑造可以先从五官深入刻画，丰富画面层次，表现各部位的质感，如鼻头的质感和嘴唇轻松的质感等，注意不要破坏画面的整体关系，局部服务于整体，并且暗部要保持透气。
步骤一 步骤二
步骤三 完整画面
静物素描步骤
STILL LIFE SKETCH
01
作画步骤一
起稿阶段，这个阶段的关键在于注意构图的整体布局，并把遮挡关系、空间关系和物体的造型交代清楚。把物体的三线(外轮廓线、明暗交界线、投影线)区分开来。
静物素描步骤
STILL LIFE SKETCH
02
作画步骤二
统一暗面，这个步骤主要是把物体大的明暗关系拉开，区分为暗面、投影和亮面三个面，使三者形成强烈的黑白对比关系。排线要工整并区分暗面和投影、桌面和背景的色调对比。
静物素描步骤
STILL LIFE SKETCH
03
作画步骤三
调整画面黑白灰，这个步骤的技法以“擦”为主，使用柔软的纸巾或纸笔把物体暗面的线条统一在暗面之中，先擦物体的暗部与投影再擦桌面与背景，擦完之后调整暗部关系(交界线和投影线的虚实)
静物素描步骤
STILL LIFE SKETCH
04
作画步骤4
深入塑造，从主体物开始塑造，塑造时要注意空间关系和主次关系，并把黑白灰三大面强调出来，区分每个物体的色相和质感增加细节使画面更丰富。主体物需要重点刻画，加深罐子的颜色，找点细节表现突出体积，需要用细腻整齐的线条来表现。整体刻画时要做到前后关系、主次关系和虚实关系有所区别。
步骤一 步骤二
步骤三 完整画面
色彩静物步骤
COLOR STILL LIFE
01
作画步骤一
起稿构图。这一步用时不多，但非常重要。这一步的任务不只是打轮廓，更重要的是怎样通过各物体的轮廓与比例，在纸面上形成合理的布局，即构图。构图大小，左右上下位置，都直接影响到下一步和最终效果。因此在打轮廓时要力求形体准确，注意把握物体的个性特征，抓住体面的转折线，同时注意主次，突出重点，做到大小比例准确，空间位置适当，形体轮廓、结构、转折明确，全局整体合理，为以下的步骤打好基础。
色彩静物步骤
COLOR STILL LIFE
02
作画步骤二
铺大色调。在做好第一步后，不要急于着色。先要明确几个大色块和画面的基调。之后，便可大胆将几个主要色块铺开，形体大体色彩关系和大致色调。这是着色时最开始和最重要的一步，是抓大感觉的一步，切忌一开始就钻到局部，死扣硬刻。一定要从全局着眼，迅速将基本色彩关系，如冷暖、明度、纯度等大体铺开。便于下一步的局部深入刻画，整体把握，不至于陷入细节而忘了整体全局。
色彩静物步骤
COLOR STILL LIFE
03
作画步骤三
深入刻画。在大体色调铺开后，接下来就是把各物体刻画充分。这一步所需时间最长，花的心思也最多。在每画一个物体，甚至每上一笔色时，都要反复观察，相互比较。哪里暖哪里冷；哪里明哪里暗；哪里纯哪里灰，没有比较是画不好的。用色塑形主要看这一步的功夫。在刻画过程中，要钻得进去，能看到细节，画出细节，把物体的空间、体积、质量感很充分地表现出来。这一步是研究色彩规律，掌握色彩表现方法，熟练绘画技法的主要过程。
色彩静物步骤
COLOR STILL LIFE
04
作画步骤四
整体完成。前一步的全面深入刻画，虽能不断充实画画，但难免有些细节失去整体，画面不统一、不协调的现象。因此，必须要对画面进行检查，对某些部分进行调整(如太跳的反光，太实的背景，太花的笔触等)。调整的目的是促成局部统一于全局，细节统一于整体，做到变化中求统一，统一求变化。这一步是检验习画者整体感水平的最佳法码。画面的完成效果，要力求充实完整，有虚实，有主次，即响亮又统一，统一而不单调，丰富而不花乱。
步骤一 步骤二
步骤三 完整画面
速写步骤
SKETCH
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作画步骤一
用轻长线打形，只打出人物造型，注意人物的形体准确度构图方面，适合就好，如果构图过于饱满，场景氛围不太容易画得好。从主体人物头部开始画。
速写步骤
SKETCH
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作画步骤二
这一步先把第一个人物画好，注意人物的形态比例，头、手、脚需要刻画的精彩些，同时个人黑、白、灰关系要拉开，把效果先做出来。
速写步骤
SKETCH
03
作画步骤三
进一步深入，特别要注意几个人之间的形体，以及他们各自之间形体的穿插关系。人物的动态特征也是表现的重点、难点，要特别用心地对比再对比。
速写步骤
SKETCH
04
作画步骤四
这一步把后面的人物从头部开始画，用中锋把上半身的外轮廓勾出，但要注意轻重关系，一般后面的人物相对前面的人物要虚一点，效果对比也会弱一些，把后面的人物画好的同时，注意把形体比例画好基本的知识点要做到位。
速写步骤
SKETCH
05
作画步骤五
一般来说，画场景透视比较难一些，千万不能画错，不然前面的付出就白费了。在作画场景与道具时，一般布置于人物的后面，与人物形成遮挡关系，主、次人物与场景的关系既要区分又要有联系，在黑白对比与虚实对比中拉开空间距离，在主题描绘中也要把相关道具与场景表达出来。场景作画用笔一定要比人物轻一些，画面的层次比较重要，没有层次，也许就无缘高分了。
步骤一 步骤二 步骤三
步骤四 完整画面
THE END
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