人体造型之艺术解剖

人体造型之艺术解剖

造型艺术解剖学能使我们在绘画中能够熟练运用造型艺术解剖学的理念。

提高绘画技法，把理论知识充分融合到实践绘画中去。需要明白一点，学习解剖学知识不是教会你如何画画，而是使你所创作的艺术作品更逼真，更有说服力、表现力。它可以让画家不至于画出一些令人感到不舒服，有缺陷的作品。

要想刻画好模特，就要熟悉其内部形体，善于抓住其主要特征，而不片是单纯地“复制”。

对绘画对象要有自己充分的选作余地，应多选择一些平时自己画得较少的人体部位，例如肩胛骨、躯干、手、脚等。这样才算是合理地选择绘画对象并保证他们对绘画的兴趣和积极性。

在达·芬奇、米开朗基罗、鲁本斯以及其他一些著名画家的素描作品中，

我们看到他们对人体局部的刻画都非常到位。他们在研究人体时，将其分成很多细小部分，即从一个个手指、脚趾研究起。

达·芬奇为研究人体创作了一整套系列作品，从他的作品中不难看出；他在研究人体方面的造诣已经非常之高超了。