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跟随55个舞者，去找你自己的故事
“我爱武汉，我爱武汉。我爱武汉！”反复的吟诵，一遍又一遍，他们的声音越来越大，穿透了整个空间，往城市中飘去。
这是一场环境舞蹈的结尾片段。下午三点，在华侨城杉艺术空间这栋玻璃房子里，55个舞者正在进行一场即兴的沉浸式舞蹈。他们是来自武汉设计工程学院成龙影视传媒学院2019级舞蹈表演和戏剧舞蹈表演专业的学生，此次演出以“Touching——Our stories”为题，他们把自己的2020年写成了故事，把自己的故事编成了舞，跳给你看。
虽然是阴天，被杉树纹理切割出不同形状的纯白色空间，也跟着舞者开始流动起来。观众也跟着舞者在空间内移动——书店、连廊、竹林、咖啡馆、水景都成了舞蹈的故事场景，当舞者们开始表演，氛围很快就变得不一样了。
01 请跟我来
“我想在一个瞬间翻过许多页码，那时的人比我们见到的天真、活泼……那些曾经年轻的都在变老……”
“那是我们第一次学会心动，也是我们第一次产生了想要保护和照顾一个人欲望的时候，也是我们第一次学会去珍惜一个人的时候。”
“在我最需要他们的时候，他们不在了。我们在一起的时候，有开心、有难过、还有愤怒。甚至是愤怒。我们多么需要关心的话语。”
“当我一步一步走向那颗最大最红的石榴树，我恐惧。难道我所做的一切就只是幼稚吗？这是幼稚吗？这是幼稚吗？这是幼稚吗？不，这不是幼稚。这是天真。”
“我只是一个从武汉回家的大学生而已。”
……
每一句台词，都像是一记闷棍，敲醒看似沉寂的心。
《Touching——Our stories》以一场即兴的环境舞蹈表演，带领观众回望我们经历的2020。演出从二楼的书店开始：这是一片被峡谷形状拓展出的阅读空间，书沿着蜿蜒的木结构书架墙排列开。前景里一个女孩双手抱着膝盖静静的侧坐着，像是在沉思，其他舞者从“峡谷”背后缓慢走出来，把他们的故事放进了书中……
取出这些故事，是全篇的序章。在光影流转的艺术连廊中，舞者们牵着观众的手穿过静谧的纯白空间，旋转、舞蹈、驻足、回望，任由层层叠叠的情绪堆积；走到了在水雾弥漫的竹林里、有舞者开始呼喊着自己的名字，讲述着自己的思念、困惑与挣扎。在水边，舞者们静静的走过；下沉式空间里，另几个舞者在呐喊着、控诉着；由身后的咖啡墙蔓延开温暖的气息，舞者们跳着他们的舞蹈，开启了一场拥抱的邀约。
其实，从开始到结束，“邀请观众”一直贯穿其中。他们邀你共同走过无声的时光，邀你张开怀抱温暖彼此，邀你一起创造属于你的故事。
当你被拽入这场声势浩大的即兴表演，会不会问自己，“我的故事呢？”
02 故事开始了
这次表演的艺术指导、编导是荷兰艺术家Kevin Polak。他曾任荷兰舞蹈剧场、鹿特丹斯卡皮诺舞团等顶尖舞团的舞者，2006年创立荷兰双动舞团，2010年代表荷兰馆内在上海世博会展演。曾来过武汉多次，疫情之中他一直留在中国。“世界应该感谢武汉作出的牺牲和贡献”，Kevin 说，他想为武汉这座“英雄的城市”创作一个舞蹈故事。
故事就这么开始了。Kevin问每个同学写一个自己的故事——55个舞者，从55个故事到6个故事到最后的三大主题：“童年”、“疫情”、“爱”，“我们的故事”就这样产生了。
你会发现，“英雄”、“成长”、“爱”，文艺作品中永恒的主题已经出现。结合艺术空间的场地特征，每个故事都有了自己的归属。不需要舞台布景，一切依据现有的环境去编创，这大概就是环境舞蹈所产生的“真实的力量”。
有观众在现场落泪，“看到故事开头第一句话我就哭了”。舞蹈无声，场景的调度、音乐的推进、行走中的隐喻，已经预示着故事的走向。这不仅是舞蹈的世界。
如果你在现场，至少跟着舞者去体验一回。
毕竟，在武汉，这样的经历并不常有。
11月8日，本周日下午三点，我们不见不散。
文章来源：武汉广播电视台
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