美苑画室 | 考美院专题 — 浅析线性素描

概念

线性素描是指中国画的线和西方素描的体面相结合，以感性的浮雕式造型形式表现物象。其根本体现是线条的表现力，色调是为了更充分更深入更细微的刻画物象，两种手段相融互补；线性素描是素描体系中最悠久和最高贵的艺术形式之—，从中国古代的文字到文人画的笔墨，从古希腊的轮廓线到现代派的构成造型，最让人欣喜的方法都是线性的。

具体表现

大多同学对素描的印象都是全因素素描，相信学过画画的同学也是从全因素素描作为起点。但是这种素描不适用国画考试中的白描勾线。国画工笔人物方向的写生考试要求线性素描作为底稿，再用毛笔勾一张白描线稿。所以，只会全因素素描的同学们，要转移学习方向，去掉光影，用线条来表现你的画面。

一对比你就知了....

下图两张是中国美术学院2014年优秀试卷

左边为线性素描，右边是全因素素描半身像

（注：中国美院的部分专业明确要求线性素描）

综上可以看出线性素描是以线为主明暗为辅的素描表现形式。但这里说的以线为主不等同于国画里面的白描，白描是没有明暗关系的。

线性素描最基本的表达特点

1、线性素描中调子的运用是极为讲究的，它不受光的抑制，不受黑白的局限，仅仅抓住物象的主体部位使用。

2、在塑造描绘一个人物或是物品时候，线条是作者的直观表达，更具有主观性

3、用线画出人物的长相，动态，结构。这也是线性素描最基本的表达特点

对于短期或训练阶段，线性素描都占据了至关重要的位置.长期的线性训练不但可以让造型能力更好，还可以对形体的追求有更高的品味.愿更多对艺术有追求的人能多多加强这一训练.

试卷范例

大师作品欣赏

荷尔拜因

德国文艺复兴时期伟大的画家

线条准确、粗细浓淡及转折暗示人物内部结构关系

衣饰等部位线条放松自如，人物与环境的描画精细，整体明快风格。

阿尔布雷特·丢勒（Albrecht Dürer ，1471－1528）生于纽伦堡，德国画家、版画家及木版画设计家。

丢勒的作品包括木刻版画及其他版画、油画、素描草图以及素描作品。

阿尼戈尼1910年6月7日生于意大利米兰他的素描

线条流畅，肯定，生动有现代气节又蕴藏着传统的内涵。

作品能够打动人，那它一定是来源于对生活中细节的观察。只有在有一定的理论理解和知识背景下，对物象观察得越深刻才能越有艺术感染力。所以脱离观察对象的概念理解是缺少生命力的，同样，没有基本的理论理解，观察也只能是被动地抄袭对象。

在学习前，还需要知道素描的核心是什么。当然，素描的核心是造型。我们作画时始终要以解决形体为主要目标，无论用怎样的线表达作品，线一定要放在形体上，要求每一笔要跟着形体走。不需要太多的考虑物象的光影效果，应把注意力集中在看客观存在的物象。