【媒体中的沈音】学习强国平台：“舞迹”展见证中国舞蹈发展

黎锦晖的儿童歌舞剧剧本 叶浅予的服装设计——“舞迹”展见证中国舞蹈发展

叶浅予绘制的舞蹈图。（赵乃林 摄）

6月27日，由中国舞蹈家协会、中国文联舞蹈艺术中心、沈阳音乐学院共同主办的“舞迹”——《舞蹈》杂志创刊60周年、中国舞蹈“荷花奖”20周年展览在沈阳雷克大厦举办。1958年，《舞蹈》杂志正式创刊，标志着拥有五千年舞蹈历史的中国第一本舞蹈艺术专刊诞生。1998年，中国舞蹈“荷花奖”开幕，历经时间的打磨成为中国舞协的品牌活动与唯一的国家级舞蹈赛事。2019年，时值新中国七十华诞，《舞蹈》与“荷花奖”来到辽宁巡展，让这方水土的百姓共同见证中国舞蹈的成长。

441个 封面“全家福”

60多年间，《舞蹈》杂志风雨兼程，不断调整步伐与节奏。《舞蹈》展览分为杂志封面区、实物展示区等17个板块。展览现场，偌大的杂志封面区陈列着创刊以来的441个《舞蹈》封面，展现了戴爱莲、杨丽萍等不同时期的舞蹈家及演出照。流年逝水，舞蹈转瞬即逝，但那些记忆的长河却在这本杂志上凝固成记录经典的珍贵画面。实物展板上，有1920年黎锦晖创作的儿童歌舞剧剧本，有1946年著名画家叶浅予为“边疆音乐舞蹈大会”手绘的舞蹈服装设计图，有《舞蹈》首任美编吴曼英绘制的先秦至明清的历代舞姿图。纸张已残旧，但却折射了中华舞蹈文化的斑斓之光。

指着叶浅予绘制的“边疆音乐舞蹈大会”招贴画，中国文联舞蹈艺术中心网络信息处副处长孙茜介绍，1946年在重庆举办的“边疆音乐舞蹈大会”是由戴爱莲主持，此前她到边疆采风挖掘了藏族、羌族等很多少数民族舞蹈素材，编排了《端公驱鬼》《瑶人之鼓》《马车夫之歌》等节目，她的爱人叶浅予专门为这次舞蹈晚会设计了招贴画。孙茜动情地说，就在这样一张泛黄的纸面上，历史呈现得竟是那么清晰。

20年“荷花奖”获奖视频绽放

“荷花奖”展览集中呈现历届赛制、奖项、参赛规模、获奖名单及评委名录等内容；精选20年来获奖作品的视频，通过影像展现不同舞种的特点与流变；撷选20年来11届评奖中的精彩剧照，展现舞蹈表演的灿烂瞬间；集合“荷花奖”终身成就奖、编导奖、表演奖、舞美设计奖、作曲奖、灯光设计奖、服装设计奖、理论评论奖等奖项部分获奖者的照片，展示“荷花奖”平台推出的舞蹈名家；展出曾获得过“荷花奖”部分作品的舞美沙盘、服装等，通过实物的立体质感，展现过往舞台的光影魅力；提炼相关媒体报道中关于历届“荷花奖”的只言片语，昭示着坚持理论指导实践的前行方向。

参观展览，让记者印象深刻的是，60多年来《舞蹈》的目光随着舞蹈界的焦点而动，发现不同的问题、关注各种话题、组织多方讨论，通过组稿和专题呈现出多种声音和思考，为舞蹈实践提供营养补给。而有些问题从创刊初期至今仍在探讨中，如“中国古典舞要不要向芭蕾借鉴”“中国古典舞向传统戏剧和武术学习”，等等。

参观“舞迹”展览，观众将看到一本杂志、一个赛事所引发的关注与共鸣、牵挂与回忆，看到它们以怎样的态度和责任感，去记录和定义一个时期舞蹈的真实存在状况。

年轻舞者的心灵回应

展览的后部分，是沈阳音乐学院舞蹈学院、沈阳音乐学院附属中等舞蹈学校的展示。作为全国最早的红色舞蹈院校之一，这里开创了东北地区乃至全国舞蹈教育的先河。建校70多年来，几代沈音舞人栉风沐雨、薪火相传，现已形成中等教育、高等教育相衔接的完整的教学研究型舞蹈教育体系，培养了一大批舞蹈精英人才。

在“舞苑追忆”展板上，展示了“1948年东北鲁艺舞蹈班创始人陈锦清、盛婕老师与学生们”“1964年辽宁舞蹈学校时的毕业生”“1974年参加全国部分省市文艺调演及当年首都国庆值班演出舞蹈《红花朵朵》”“1978年沈阳音乐学院78届‘西藏班’舞蹈专业毕业生参加学院组织的学雷锋活动”“庞禹文、谢惠珍老师演出舞蹈《老两口送饭》”……一张张黑白照片既有时代变迁与舞蹈嬗变，又有人物故事与艺术远方。

沈音舞蹈学院2017级研究生石钦告诉记者：“展览中，一本《舞蹈》封面是藏族民族民间舞蹈热巴鼓，热巴鼓是我研究生毕业论文的研究方向，看到这个封面就让我想起自己跑到西藏采风学习时，当地热巴舞皇后泽吉老师教我热巴鼓的情景，我在高原上跳热巴，真切地感受到了当地的风土人情。我将永远不忘初心，深入生活，扎根在人民之中。”她的同学董玉姗说：“这个展览最打动我心灵的是‘瞬间’专栏中的13幅舞蹈摄影作品，作为舞蹈表演专业方向的研究生，我最为偏爱的便是杨丽萍的《雀之灵》，从动作造型的严谨、肌肉线条的延伸到指尖力量的传递，身体的每一部位都在表演，虽在照片中静止却似在眼前灵动。”

从事舞蹈教育10年的青年教师孙艺说，看过展览，更坚定了自己传递好舞蹈接力棒的责任和信念，年轻的舞蹈人在新时代里要重新思考、重新调整、重新出发。（记者 赵乃林）

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