电影“归来”，上戏教师有话说

因防疫需要关闭达半年之久的电影院，近期在我国疫情低风险地区重新开启，而延期一个多月的第23届上海国际电影节也已于7月25日开幕。

在这个对于电影行业具有特别意义的时刻，上海戏剧学院部分从事影视教学、研究、创作的教师，也就影院重启、上海国际电影节举行等话题，发出了他们的声音。

厉震林（上海戏剧学院研究生部主任、电影电视学院院长）

魏东晓（上海戏剧学院电影电视学院党支部书记、副院长）

万传法（上海戏剧学院教授）

Q

影院因疫情防控的原因离开我们的生活已经有一段时间了，如今终于重启。您作为从事影视教学、研究、创作的教师，对此有什么样的感想？

厉震林：

影院重启意料之中，却是有所提前，许多准备工作有点手忙脚乱，需要渐次恢复。

我的一个深刻的体会是，这次疫情也是中国思想界的一场革命。学人们按下暂停码，有暇思虑走过的道路、面临的大疫和未来的方向，猛然发现，原有的知识体系似乎已经有点不堪其用。

当人们认为现代和后现代的术语已无力阐述全球化时代的人文故事，它们便已经归入传统经典术语，全球化时代只能运用全球化概念阐释。到了新冠肺炎疫情时期，全球化术语也已无力解析疫情前后的世界状态。这个世界，似乎物是人非，乾坤陌生，秩序失范，价值重构。新冠疫情喻示我们，人文知识体系已到需要更新迭代之际。电影学自然也不例外。

魏东晓：

就行业影响而言，疫情波及的远远不止影院，影视公司因此而关闭的也为数甚多。疫情客观上带来的行业“暂停”一定会造成非常大的损失，但是同时也推动着“涤清”。影视投资风险巨大，影视创作周期很长，这就意味着仅凭对于利润和名声的欲望很难承受“暂停”带来的煎熬。能够坚持始终如一，还是需要凭借对于创作的初心和赤诚。疫情的客观影响非常残酷，但是人力所及永远是以积极的心态迎接任何挑战，从这一点来说，疫情提供了一个重新梳理的机会。

万传法：

影院重启不仅代表着一种恢复，也代表着一种新的开始，甚至是新的心态、新的观影模式、新的思考。当电影人和观众终于可以走进影院时，它已成为一种仪式，一种重聚信心、重新振作的仪式。这是积极的，令人鼓舞的。

Q

您认为此次新冠疫情，对中国乃至世界电影带来了哪些影响？

厉震林：

一是电影以影院营收为主的“靠天吃饭”模式必须改革，在电影学学科知识体系中，电影产业的终端不是影院，而是更加广阔的后电影产品系统。如此，电影产业才能规避重大的不可抗拒风险，使产业利益最大化，获取一种主动权。两个月前，我曾经访问锦江集团，他们的老总告诉我，根据经验，作为一个现代服务业，十年左右就会遭遇一次天灾人祸，因此他们“深挖洞，广积粮”，资金有备而待。电影作为现代服务业，有备而待的首先是知识体系，以票房为天的电影知识体系是工业时代产物，而到了智能时代，电影奉行的是“火车头理论”，通过电影的“火车头”带动相关产业的“长尾效应”。如此，即使疫情“十年一遇”甚至常态化，电影产业也不会局限于影院而有广大的收益，故而电影学的知识体系必须与时俱进。

二是电影产业社会保障体系，尤其是影视产业的保险体系，需要进入电影学的知识体系。目前，中国往往只为明星保险，完片担保还不普及，全员、全域、全时保险也需要推进。也许完片担保在客观条件上尚未完全成熟，但是在知识体系中需要进行学科研讨。这次疫情，如果影视保险体系健全，影视企业则会有所纾困。

三是人工智能相关知识，也应该成为电影学的“标配”内容。如果人工智能能够代替电影人的创作活动，在创意、编剧、导演、表演以及其他制作活动中均能胜任，戏剧与影视学类专业的教学工作也就意义顿失。电影学的新知识体系，就是要去研究本学科哪些环节或者工作是人工智能所无法代替的，它必须是人才能完成的，尤其是高品质的电影作品，必须是艺术家的作品，而不是人工智能的作品。

这次新冠肺炎疫情还晓喻我们：大自然的物竞天择，在疫情期间也扩展到了电影产业，一些单一经济结构的中小影视企业提前淘汰出局，中国电影从自由竞争到规模经济，提前了十年到来，还没有“大鱼吃小鱼”，小鱼就先死了。根据初步统计，截止2020年5月24日，全国共有11802家影视公司注销或吊销，是2019年全年的3.94倍。一家影视企业如果不是足够优秀，或者没有形成垂直经济结构，占据若干上下游的生产环节，即不是一家影视传媒产业的综合体组织，其抗风性能力就会不足。未来，中国影视产业必然形成“大鱼吃小鱼”的兼并和重组现象，诞生若干航空母舰级别的超级传媒集团，而且，谁占领终端谁就拥有影视江山。当然，它的外围又会不断产生一些小的影视公司，结构如同纽约百老汇，一圈一圈向外围荡开。其后，又被兼并和重组，循环往复；小的优质将会脱颖而出，成为新的业界大鳄，去兼并和重组其他小公司。

魏东晓：

一个成熟健康的产业链，对于突发的负面状况应该能够产生自发的应对机制，把损失降到最低点。由于疫情尚未明朗，具体的影响还很难评估。

万传法：

制作生产上，商业电影将受到很大影响，如果影院一直保持着30%的上座率要求，那么一些投资较大的商业电影，将无法顺利回收成本，这必将导致生产的减少；与此同时，文艺类电影、独立电影将会大幅度增长，因为此类电影投资规模小，回收速度慢，所以影响不是很大，反而可能是利好。网络剧也将是新的亮点，此类剧受约束较少，又有平台支撑，必将有大发展；内容生产上，此次疫情对人类的各个方面都造成了冲击，所以，倾向于反思类的影片必将增多；发行放映上，原有的格局将被打破，会采取院线发行和网络发行同时或互补的局面。

Q

本届上海国际电影节在相当特殊的情况下举行，您对此有何评价？

厉震林：

第23届上海国际电影节虽然延缓月余，但还是顺利举行，说明中国政府的抗疫能力，上海电影业界的从容自如。每个人都会从心理感叹：中国电影，是世界电影的后盾，它是世界电影的一个避风港湾。希望第23届上海国际电影节能带动亚洲、世界电影的复苏。

魏东晓：

在全世界电影活动纷纷取消或转为线上的背景下，上海国际电影节的举行对行业是绝对的提振，观众可以重新走进影院，行业看到重启的希望，专家们更为投入地进行研讨和新布局。相比以往，本届电影节的资源集聚效应更为显著，很好地起到了转危为机的作用。

万传法：

这是非常令人赞赏的，上海国际电影节的举办，给世界一个强烈的信号，电影真的回来了！它的影响是全方位，对每一个电影人来说，都是值得庆祝的事。

Q

影院因疫情防控的原因离开我们的生活已经有一段时间了，如今终于重启。您作为从事影视教学、研究、创作的教师，对此有什么样的感想？

厉震林：

影院重启后，我于7月21日接受上海人民广播电台新闻990节目“委员有话说”专题访谈，为影院重启鼓与呼，提出影市复苏建议与设想；上海戏剧学院影视学院作为院校代表，参加第23届上海国际电影节“国际影视云市场”，全面展示影视学院艺术现象和近年师生的重要获奖作品；7月26日，出席第23届上海国际电影节上海科技影都发布会；8月1日、2日，作为合作院校，参与第二届上海科幻影视产业论坛。我担任总制片人的网络大电影《肇事者》，是疫情防控下拍摄的新片，已获上海市广电局审查通过，近期即将上线播映。

魏东晓：

除了例行的观影、聚会，我将在第二届上海科幻影视产业论坛作为嘉宾参加讨论，并同未能来沪的业界专家商讨几个电影、电视、舞台剧联动的方案，争取将行业高端资源引入学校，孵化出优质产学研用项目。

万传法：

作为本届上海国际电影节金爵奖短片官方入选影片《大郎》的导演，我主要参加了短片单元的发布会以及一些相关活动，此外，还参与了短视频（5分钟以内）单元的评选活动。

责编：刘佳奇 黄墨寒

图片：部分来自于网络

排版：范泓俊

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