树木的水彩画法详解（树干的水粉画法、树叶的水粉画法）

简介：树木的水彩画法详解

树木是风景画中的重要组成部分，学画风景画，首先就须学会画树。

树的种类很多，各有不同的姿态，初学画风景时，至少应掌握4-5种树木的表现方法，并且要能区別远景树、中景树和近景树的形象。树的种类虽多，表现的方法各异，但经前人不断地研究和实践，还是给我们总结许多宝贵的画树经验，找出了它们生长的规律和表现的技法。

古人画树，多从临摹入手，现在，我们虽重写生，但不废弃临习，因为临习可以从技法上（特别是用笔、用色方面）得到启示，省得一开始就在树林子里乱转，在画纸上东涂西抹，毫无把握。这样，不仅不易收效，而且经常会挫伤作画的积极性。因此，我们主张户外写生之先，可选择或由老师绘制一些常见的树种，供学生做临习的范本，经几次临习，再到户外写生，就较易人门了。

画树，要先对树有认识、有感情，分析其结构、动向、种类和特质，然后归纳出几个类型的树就便于描绘。各种树都有树干、树枝和树叶组成，但每一种树又有其不同的特质。只有了解且熟悉了仑们的这些特质之后，才有可能去研究表现它们的技法（主要是笔触的运用问题）。只有熟练地掌握了画树的（写生）技能技巧，才有可能把画过的各种树木从记忆中加以概括、提炼，重新组合，使其变化成为你所需要的更典型化的树，植入你的创作之中。画树和画其他景物一柞，也要按对象的外形，以长直线勾出其外轮廓，再按明暗分布分块面（使整个叶形按自然组合分出明暗面），再按枝干的生长规律（注意动向线），将从生的一簇簇的叶子串连起来，树干上如何分枝，要仔细观察分析，特别要注意的是树枝必须长在树干的前后左右，极力避免对生和只有左右而无前后之感。

在预先画好的树干轮廓上，用复色的接色法依照树千的颜色从上到下顺序画出，上深下浅，上重下轻，色相邻近，色阶过渡要缓慢，水分要充足，颜色略分明暗，待下后加重树干的暗部及枝叶的投影就成了。分枝画法，只要将树枝（细树干）的固有色画出，未干时加深暗部，使枝干自然圆浑；也可用洗涤法，未干时急笔挤净，洗出枝干的明部即可。（见图4、图5)

长在树干上的细枝丫，有硬、软两种，但它们都具有朝上向心的共性，硬枝朝上，软枝下垂，用笔流畅有力，必须在叶丛将干之际，迅速把色深水少的笔尖插入，让它们之间自然结合，就像是长在枝丫上的叶簇。

树叶是画树的难点，树的种类繁多，叶子的形态、疏密变化往往成为区别树的标志。水彩画上的树叶，不像国画也不像油画的表现方法，有其独具风格的画法。这土要是抓叶形组合上的特征，用笔尤需简练溉括，因此，画树之先，还须对各种树的叶子的生长规律、形状组合的特征进行分析和研究，以便了解和掌握其一般规律和具体的性状，叶子是一簇簇向心（集中）生于小枝的，我们画树叶只要把外形特征画出，用能表现这种树的色彩，按明暗顺序画出即可。溢画法或下画法均可，前者效果较好，后者可作为调整补充之用。

全树画法顺序，各人有各人的经验，本无成法，以顺手为宜。但为了给初学者一点提示，大致可以有如下的步骤：素描稿先画出全树（或几棵树组合在一起）的范围，再将树干、树枝、树叶依次画出，定稿后，用色时，先作颜料混合的效果试验，第一步染底色（天空），第二步画叶丛，由浅而深，以湿画法，将干时画出暗部，第三步画细枝和分枝（细干），最后集中于主干，并加以调整（包括画树干的暗部和影子），完成后，生机勃勃的树木便跃然纸上。