水彩画的基本写生步骤（水彩画教程）

水彩画的写生

简介：水彩画的基本写生步骤

作水彩画要有一个正确的方法，如果方法不对，很难达到理想的境界。作水彩画的步骤与方法：

这里讲的观察对象，可分为一般观察和专题观察。抓住对象的“第一印象”是非常重要的。因为作画者最先与对象接触，在感官上得到反映，对象的特征和特点都以最新鲜的印象映入我们的眼帘。因此，有人把这种“印象”称之为作画的“灵魂”。它不仅是对描绘对象的色彩和造型的最初感受，而且在作画过程中，它都将随着作品的深入刻画而不断升华到理性的综合与概括。如分析对象的形体结构、明暗关系、色彩关系以及质地等，通过观察记忆，培养作者喜爱之情，同时产生了表现对象的“欲望”。所以我们美术教师必须要求学生先学会观察，提髙自己的观察力（审美能力）。

我们作画必先立意，然后构思，再构图，这一过程是必须遵守的。我国古人作画对落幅(构图）是极为慎重的，“胸有成竹，一气呵成”，就是形容落幅前与落幅时的情景。如果心中无计划，也就难成了！落幅就是指对象在画纸上设计的位置，这很重要，以后会在构图原理方面作详细阐述。

切基本形，定主要部位，水彩画的轮廓要画得轻，一般用HB铅笔。在起稿过程中，尽董不使用橡皮，以防擦伤纸面，影响画面效果。在轮廓勾好后，髙光部、明部、暗部及主要部位作一些标记即可。

在构图完成后便可上色。水彩画着色和油画、水粉画都不同，水彩画是利用水的渗化等达到油画、水粉画所达不到的境界。我们在着色时一般按远、中、近来分。首先上底色，即天空和地面上色宜轻淡。底色很重要，因为这是此画的基调。然后再从远处画起，远景的绘制应在底色未干时一气呵成。接着再画中景，中景是画中的主体，要重点描绘，最后画近景，这些步骤在后面的章节中会一一阐述。

深入刻画是很重要的一个阶段，因为没有细节描写就没有感人的艺术魅力，但不分轻重地对所有部分都作细节描写，就会陷入自然主义泥坑，所以应在要点上作细节的深入刻画。

调整是水彩画完成前还须进行的最后一个步骤，通过调整，达到统一和谐，生动而又丰富。

水彩画教学，可以说学时少，任务重，要求高。如果没有一套完整的、正确的工作方法,要提高教学水平，提髙学生的绘画能力，达到理想的境界是不可能的。