具有高中毕业文化程度或同等学历的艺术类考生。身体健康,未婚,无色盲,色弱,口吃等。
(一)、报名条件
拥护四项基本原则、热爱祖国,遵纪守法;具有高中毕业文化程度或同等学历,身体健康、未婚。报考表演、演奏专业,年龄不超过22周岁;报考编剧、作曲、导演、史论专业,年龄不超过30周岁,婚否不限;报考其他专业,年龄不超过25周岁;有特殊贡献与才能的公民,经所在单位推荐,报考各专业的年龄可适当放宽、婚否不限。
符合上述条件的国家和集体企事业单位的职工,经所在单位批准,可以报考。中等艺术学校的应届毕业生、军队战士经大军区级政治部批准、非艺术类中等专业学校和技工专业的毕业生工作满两年者,经所在单位批准可以报考。
(二)、身体条件及健康要求
报考美术院校(专业)要求考生:身体健康,除符合教育部、卫生部《普通高等学校招生体检标准(修订)》外,无色盲、色弱。报考史论专业的考生,年龄可放宽到30周岁,婚否不限。有特殊贡献与才能的考生,由所在单位推荐并经省招生办公室批准,年龄可适当放宽,婚否不限。
报考音乐、影视类院校(专业)要求考生:身体健康,除符合教育部、卫生部《普通高等学校招生体检标准(修订)》外,无口吃,无色盲、色弱。
年龄在22周岁以下的未婚青年可以报考表演、演奏专业;25周岁以下的未婚青年可以报考其他专业;报考作曲专业的考生,年龄可放宽到30周岁,婚否不限。有特殊贡献与才能的考生,由所在单位推荐并经省招生办公室批准,年龄可适当放宽,婚否不限。报考表演专业的考生,男身高不低于170厘米,女身高不低于160厘米。
(三)、艺考需要满足的条件
1.家庭经济能力
大家都清楚学艺术是很烧钱的,在校不仅要经常买相关专业用具,还要去外面参加专业的培训,这其中产生的费用是很高的,一般家庭是比较难去接受的,而且上大学更是费钱,需要更大的投资,不是家底厚的家庭很难去供应一个艺术生,这是考虑的一个重要方面。
2.强大的抗压心理
近些年,艺考的竞争力也是十分大的,学生需要背负很大的压力,注重艺术课的时候,文化课同样不能落下,两者一方落下都是不行的,学生需要背负更大的压力,而且这条道路无论是从学习还是未来的就业,都要背负更大的压力,学生没有一个强大的心理抗压能力是不行的,很容易被击垮从而毁了自己的学业和前途。
3.一定的天赋
走艺考这条道路不仅仅需要学生用功,也需要一定的天赋能力,这样才能让自己更容易突出获得别人的认可,如果只是靠勤奋,在这条路上是走不远的,需要学生有一定的天赋,发挥一些奇思妙想,这样才会更容易得到赏识,考试时也更容易被别人记住和认可。
(四)、个人条件
1、自我认识
学习舞蹈首先重要的是身体条件,那身体条件就包括自身的硬件和自身的专业课情况以及文化课情况,因为每个学校的侧重点也不一样,有的专业对身高就有明确的要求,一定在165以上,所以这个就是自身的硬件了。
2、了解考试内容
了解考试内容太重要了,经过前面明确了大概的方向、学校、专业后,就要依照你圈定的专业去了解前几年的考试内容。这也是未来半年需要重点准备的内容,所以大家要细心得查找相关内容,因为专业不同,要求也不同,有的专业就需要准备两个剧目,充足的准备,才能充满信心的应对考场。
3、个人技巧
通常舞蹈艺考生考试技巧主要有跳、转、翻三大类。注意三者的衔接连贯。针对自己拿手的节目进行反复的练习。尽可能做到精益求精而且还要充分掌握细节,从服装到音乐到道具的准备等等,都要考虑充分,因为表演的时间有限,所以要尽可能把自己最好的状态充分展现给评委。
(一)、高考艺考音乐类考试内容
高考艺考音乐专业的项目主要是围绕音乐展开的,包括声乐演唱、乐器演奏、乐理、视唱练耳4个部分。
1、声乐演唱。基本分为美声、民族。一般情况下,美声与民族需要一定的基础,这就需要演奏者的水平需达到一定高度。
2、乐器演奏。乐器表演专业大概分为西洋乐和民族乐两个方向,在考试占比比较大,就需要花费更多的时间在这上面。西洋乐一般分为键盘和管弦。西洋乐键盘主要包括乐器之王钢琴等。管弦包括长笛等。键盘演奏在大部分时间只要独自一人就可以完成,而管弦演奏则大多数是多人共同完成。民族则是具有历史的乐器,包括古琴、筝、琵琶等。
3、乐理。是音乐理论的意思,其中有容易得的基础理论和叫高级一点的和声、复调等内容。“乐理”,就是指理论中的简单、容易的理论部分,也就是“基础乐理”。
4、视唱练耳。按内容可以分为:听觉训练,听写,和视唱三部分。主要是发展在听这方面的能力,增强对音乐感觉和培养相对的的音准和节奏感;为了以后在活动中积极地运用。
在音乐专业艺考中最重要的还是对知识、乐器的掌握和运用。
(二)、舞蹈艺考的的考试内容
1、基本功考核
由评委统一组织、统一测试,满分为100分。基本功测试的内容中,主要考察考生的开度、软度等一系列最基本的舞蹈功底。它包括外在条件和内在条件两种,也是舞者所具备的基本素质和能力。
2、完整剧目表演(完整舞蹈)
这是考试的一个重点,不要准备时间太长的,三分钟最好,把精彩的部分放在前半段,最好有让人眼前一亮的感觉。以便不备之需,最好准备两个风格不同的舞蹈剧目,抓住自己的特点,扬长避短。如果自己没什么信心的话,最好找一位经验丰富的舞蹈老师为你量身打造,舞蹈老师会知道怎样做才最好,要与舞蹈老师多沟通。
3、即兴表演
考官会放一段音乐,让你随着音乐舞动。切记音乐不停,你不停,要会听音乐,找节奏、找风格、找感情,可以借助现场的道具,如门、窗、把杆、钢琴等。这就需要你平时要多听、多看、多模仿了。
4、舞蹈知识考核
考官会问你几个舞蹈方面的问题,当然有时候也会问音乐方面的简单问题。这个可以上网查、去书店看都有很多,大概都看看有个全面了解,重点背一背、记一记,问题不大。
5、个人展示
在这块就是一个自我的展示,有人展示舞功技巧、有人展示舞蹈技巧,因人而异,最好还是找老师给你编排一下。
(三)、表演系艺考的内容
1、表演系艺考内容中需考形体
艺考考试的主要内容包括:
1.1.、基本形态和基本条件的考察:**正常的站立、下蹲、踢腿、下腰、跳跃等基本动作,看考生的基本形态是否端正,有无生理缺陷,同时还要求,要有基本的轻度和力度。
1.2、一般造型练习:要求考生听击掌号令,每拍一掌做一个造型,再听见掌声立即改 变造型。令行禁止,反应要快,造型姿态不能重复也不能近似。
3模仿动作练习:考官做一些上肢、下肢、头部、腰部的单项和组合动作,要求考生要立即模仿。
2、表演系艺考内容中需考台词
戏剧、影视作为视听艺术的完美结合,要求演员创造的人物角色,必须是外表 形象和声音形象的高度统一,只有这样,角色才能够栩栩如生,艺术形象才能够完美动人。
在台词考试中,普通话标准,发音的位置正确,这是一个**基本的要求。普通话是以北方话为基础,北京语音为标准,以白话文为语法规范的语言。一般情况下,北方考生与南方考生相比,北方考生有较大的优势。毕竟,北方的语言环境与考试的要求更为接近 。
考试的时候,考生可以事先准备一段诗歌、散文、故事、寓言或者话剧、电影中的一段独白 。考官**考生的朗诵,考察考生的声音条件和语音的规范程度、清晰度,对作品思想内容的理解能力,对作品意境和人物形象的感受能力、表现能力。除此之外,考官可能会针对考生语言和声音上的问题,即兴出题考察考生。
3、表演系艺考内容中需考声乐
声乐考试主要是考察考生嗓音以及音准、节奏等方面的情况,考生可以事前准 备一两首歌曲,演唱,使考官对考生的嗓音条件有一个基本的了解。考试中,还有模 仿节奏练习、音阶、和声的练习。
(四)、编导艺考考试内容
(1)文艺常识
文艺常识考察的范围主要是最基础的文学和艺术方面的知识,既包括高中生知识范围内的知识,又包括最基本的生活常识。艺术方面的知识包括音乐、美术、建筑、舞蹈、电影、电视等方面的基础知识,比如油画作品《蒙娜丽莎》是谁的代表作,“圆舞曲之父”是谁,中国最早成立的电视台是哪个等等。
(2)影视作品分析
这个考试科目就是让你写评论性的文章,根据给出的影视作品来进行分析。影视作品有电影、纪录片、电视栏目、微电影、广告等。一般会现场播放视频,然后写作;有的学校会选择默评,直接给出电影的名字,直接写。
(3)故事写作
给出一个题目,然后让你来进行编写故事,也有一些院校会给出你三个关键词,让你根据关键词来编故事,还有的学校会给你一个开头或者结尾,或者一段材料,让你把结尾、开头或者材料加入到你的故事当中去。
要写好故事,必须掌握大量的故事素材,以及多加练习。
(4)方案策划
包括电视节目策划、活动策划、晚会策划等,在课程当中,我会通过案例讲解的方式来教学生如何策划方案。
策划方案并不难,多看几个案例就可以搞定了,就是那么几个元素。
(5)分镜头改编
这个是最专业的考试内容之一。给你一段文章,可能是小说、诗词、歌赋,也可能是剧本,让你写分镜头脚本。比如考题给出一句诗,“白日依山尽,黄河入海流”,使用6个镜头来表现诗句的意境。
(6)编导创意
编导创意是考察你有没有好的想法,并表达出来你的想法。考题的出题方式很多,总之都是围绕“创意”两个字,例如:广告创意、节目创意、宣传片创意等。考官需要有想象力、新奇的构思。
编导创意可以归为策划方案的写作,因为创意总得需要方案来表达,只不过有的是写作,有的是面试口述。