构图的艺术——[美]伊恩.罗伯茨

须掌握的构图原理和技巧。

构图是什么？所有的艺术形式都需要构成或者框架。设想一下当一位音乐家正在弹着巴赫的赋格曲，他所遵循的是种非常详尽的排列组合和声学规则。对于一位画家，就是遵循在画面生看得到的动态的明暗对比。不管你信不信这些动态的变化所起到的作用，看的到或者看不到，它们都会决定你所画的每一幅画作的成功与否。学习并掌握使用这种规律就是要学会画面的构图。

八种常见的画面架构（构图）

1.S字形 很多时候你都可以再风景画中找到这种画面构图，因为大自然中有太多的曲线存在，这个S形构图，能更好的拉伸画面的空间感，距离感。

2.L字形 谈到L字形的架构，你可以发现画面中的视觉中心会出现在L字形的交叉点的其中的一条边上。

3.对斜线线形 对于这种构图你要慎重，因为斜线会聚集更加多动感，特别是从左上到右下。那是因为对角线在矩形中动感是最强烈的，所以架构要在靠近画面两头的地方弱化一些，可以找一些水平线和垂直线用来打破这些动感。

4.三角形构架 透视变化的线可以构成一些三角形。大多数时候，画面的视觉中心会在三角形的一个角上，三角形具有的稳定性，会让画面得动感不那么强烈，但是非常稳固。

5.放射线条形 一点透视中放射线形的例子很常见，画面中所有的东西都会集中在一个点上。从而由近到远的把注意力集中到消失点上，也是拉开画面空间，使画面更有层次的好方法。

6.支点型 支点型的概念很有趣。所有的画面都是种平衡，大小、明暗、冷暖、繁简。绘画的问题就是在于处理平衡。作为一种画面架构，支点形将主要画面体块做到互相平衡，特别是较小的与较大的相比，创造出一种动态平衡。

7.O字形 有两种O字形画面构架。一种是将O字形当成是画面中心区的框框。另外一种O字形架构中，视线被引领到画面周围。两种视觉感受都是不一样的。

8.画像形 每当你被一些事物吸引进行绘画时，比如一个人，一条船，一个花瓶，一辆汽车等，要把它当成画像来思考，视觉的中心也就是这个主体物，所占的画面比例也是相当大的，也是最强烈的。

另外还有一些不常见的构图，比如水平线和垂直线的构图，这种高级的构图方式是需要细细揣摩的，也需要特殊的风景环境来建立的。当你使用水平线和垂直线来创作画时，你会为整个画面所吸引，水平线和垂直线通常架起画面的视觉中心。

十字形架构是另外一种水平线和垂直线的不同形式的运用，十字形构架有无尽变化和适应性。

关于构图的形式有太多种，学习构图是绘画创作的重要技巧，接下来我们欣赏一幅完整风景画的绘画过程。希望能对你的绘画创作有所借鉴。

裁剪参考照片

以速写形式强化边缘起小稿

出素描小稿缩略图，注意明暗关系

1.简单的颜色进行起稿，如果你对画面的布置和比例大小都满意了，可以选择一些颜色较深的，用最简单的颜色，面积较为大的地方先入手。

2.加一些光线来确定明暗调子，画出主要光线和深色色块来确定出画面的调子，这个区域是视觉中心，可以用颜色来将视线吸引到这里，所以这里你需要多加一些强调的颜色。

3.一个接一个的画出每个色块，注意每个色块和它周围的色块都是有关系的。

4.完善色块，开始刻画色块和边缘，注意新加的颜色在明度上轻微的高亮一些，深色树的颜色加强烈些，远处的树木间的空隙间的天空还需要加强。

5.调整，这幅画到最后要花上三个小时左右。这个时候要静下心来重新的审，对画面上不满意的地方或者是小的细节，再重新刻画处理，感受画面还需要添加些什么，当然在重新审视的时候要经常退后一下，从整体出发，感受整幅画的完整和谐度，达到最满意的效果。